|
Оскар / Oscar 2005
ОСКАР - КИНОПРЕМИЯ (Oscar)
Премия Американской Академии Киноискусства. Вручается за выдающиеся достижения в кинематографе каждый календарный год с 1929. Чтобы попасть в число кинокартин, имеющих право претендовать на «Оскар», фильм должен идти хотя бы в одном кинотеатре Лос-Анджелеса в течение 7 дней, но не позднее 31 декабря каждого года. Продолжительность кинокартин (исключая номинации для короткометражных фильмов) должна быть не менее 40 минут, а сам фильм должен быть снят на пленке форматом от 35 до 70 мм и не должен быть показан перед театральным прокатом по телевизионным каналам. 10 января списки фильмов, получивших право вступить в борьбу за «Оскар» и разбитых по номинациям, на которые они могут претендовать, рассылаются членам Академии (всего около 6000 человек, возглавляемых избираемым президентом Академии). Они должны указать не более пяти фильмов в каждой номинации и отослать обратно не позднее 29 января. В середине февраля, исходя из этих списков, объявляются номинации на «Оскар» и создаются т.н. «финальные списки». В этих списках члены Академии отмечают по одному фильму в каждой номинации. И, по результатам списков, в конце марта на торжественной церемонии вручения «Оскаров», объявляются победители. Правила отбора кинокартин на соискание премии Американской Академии Киноискусства в номинации «лучший фильм на иностранном языке» следующие. Не позднее ноября страна, желающая участвовать в соискании «Оскара», должна представить не более одного фильма организационному комитету Академии Киноискусства. Из общего числа представленных фильмов члены Академии выберут сначала пять номинантов, а затем – победителя. Первой кинокартиной, удостоенной «Оскара» в этой номинации, была лента Похители велосипедов режиссера Витторио Де Сики в 1950 (Италия). Советские и российские фильмы получали «Оскар» четыре раза: Война и мир Сергея Бондарчука 1968, Дерсу Узала Акиры Куросавы (1975, совместное производство СССР и Японии), Москва слезам не верит Владимира Меньшова (1980) и Утомленные солнцем Никиты Михалкова (1994).<hr В настоящее время «Оскары» вручаются по 24 номинациям:
Существуют также следующие специальные «Оскары»
История премии «Оскар». К концу 1920-х кинематограф в США стал значительным и, главное, стабильно растущим бизнесом. В год выходило несколько сотен кинолент, поэтому возникла потребность в отборе лучших из них. Так была создана премия «Оскар» организацией под названием Американская Академия Киноискусства. Первая церемония вручения премий Американской Академии Киноискусства состоялась в «Голливуд Рузвельт Отеле» в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Гостями банкета стали 250 человек, мероприятие обошлось каждому в 10 долларов. Ведущими церемонии были Дуглас Фербенкс и Уильям С.Де Милль. На соискание награды были выдвинуты кинокартины, вышедшие на экраны в 1927–1928. Из нескольких номинантов (от трех до пяти) был назван один. Лучшим фильмом стали Крылья (The Wings) Уильяма Уэллмана. Почетные призы получили Цирк (Circus) Чарли Чаплина и первый звуковой фильм Певец джаза (The Jazz Singer). Постепенно, по ходу развития кинематографа, добавлялись новые номинации (монтаж, визуальные эффекты, звуковые эффекты) и убирались старые (ассистент режиссера, постановка танцевальных сцен). В том виде, в каком она существует в настоящее время, золотая статуэтка была вручена на первой же церемонии, но название «Оскар» появилось только в 1939. По самой распространенной версии, своим названием награда (работа дизайнера Седрика Гиббонса) обязана исполнительному директору Академии Маргарет Херрик, воскликнувшей при ее виде: «Да он же похож на моего дядю Оскара!». Так или иначе, но с 1939 приз Академии известен именно под этим именем и считается самой престижной кинонаградой планеты. http://www.krugosvet.ru/articles/103...b/0346_101.jpg |
barbakum, с 2005 в будущее или в прошлое?
|
На будущее это ещё долго ждать, кроме того 77 лет жизни мне ещё никто не обещал :lol: Пока пойдем обратно.
|
barbakum, ну успехов...бум на связи ;-)
|
Оскар 2005 / Oscar 2005 - 77-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии
Лучший фильм (Best Picture) Авиатор /The Aviator Волшебная страна /Finding Neverland Малышка на миллион / Million Dollar Baby - Оскар Рэй /Ray На обочине / Sideways Вот, что писали об оскароносце до: По давней оскаровской традиции, за золотыми статуэтками в категории "Лучший фильм" на сцену поднимаются продюсеры картин. Для них это едва ли не единственный способ оповестить зрителей о своей причастности к созданию известных на весь мир блокбастеров. Однако в случае с картиной Клинта Иствуда "Малышка на миллион" эта традиция имеет право быть нарушенной. Все дело в том, что боссы кинокомпании Warner Brothers, с которой Иствуд сотрудничает уже более 30 лет, категорически отказывались финансировать фильм о девушке-боксере, полагая, что эта картина не будет продаваться. И это после шумного прошлогоднего успеха иствудовской "Таинственной реки", которая, к слову, также не вызывала энтузиазма у руководства Warner. Из необходимых для съемок 30 миллионов на "Малышка" были выделены лишь 15, остальные Иствуду пришлось искать самому. В итоге, драматическая история платонической любви между 30-летней Мэгги Фицджеральд (Хилари Суонк), возжелавшей сделать боксерскую карьеру, и ее тренером Фрэнки Данном (Клинт Иствуд), которая, в приницпе, не могла закончиться ничем хорошим, принесла ее создателям внушительное количество престижных профессиональных премий и семь номинаций на награду Киноакадемии. Вероятность того, что именно этот фильм будет признан лучшей картиной года, очень велика, а у Иствуда есть все основания для получения "Оскара" именно в этой категории, ведь помимо того, что он снял этот фильм и сыграл в нем главную роль, он еще выступил в качестве одного из продюсеров. Ну а после церемонии Иствуд с чистой совестью может завершить свое сотрудничество с недальновидными боссами Warner Brothers. Свой следующий фильм он будет снимать "под крылом" компании Dreamworks Стивена Спилберга, который уже принял его с распростертыми объятиями. Соперниками "Малышка" в борьбе за звание лучшего фильма года будут: "Авиатор" (продюсеры Майкл Мэн и Грэм Кинг), "Рэй" (продюсеры Тэйлор Хэкфорд, Стюарт Бенджамин, Говард Болдуин), "Волшебная страна" (продюсеры Ричард Глэдстейн и Нэлли Беллфлауэр) и "На обочине" (продюсер Майкл Лондон). Кроме этого, фильм претендует на Оскар в номинациях: "Лучшая мужская роль" (Клинт Иствуд), "Мужская роль второго плана" (Морган Фримен), "Лучшая женская роль" (Хилари Суонк), "Режиссер" (Клинт Иствуд), "Монтаж" (Джоэл Кокс), "Лучший адаптированный сценарий" (Пол Хаггис). Режиссер (Directing) Мартин Скорсезе (Martin Scorsese) - Авиатор /The Aviator Клинт Иствуд (Clint Eastwood) - Малышка на миллион / Million Dollar Baby - Оскар Тейлор Хэкфорд (Taylor Hackford) - Рэй /Ray Александр Пейн (Alexander Payne) - На обочине / Sideways Майк Ли (Mike Leigh) - Вера Дрейк / Vera Drake Вот, что писали об оскароносце до: Клинт Иствуд - совсем не "живая легенда" Голливуда. Подобная характеристика, больше похожая на эпитафию, нежели на признание достоинств, вовсе не подходит для этого иссушенного "спагетти-вестернами" ветерана. Он не доживает свой век, изредка появляясь на торжественных мероприятиях и получая утешительные награды "за вклад в развитие киноиндустрии", а снимает настоящие блокбастеры, в которых считают за честь поучаствовать лучшие современные актеры. На сегодняшний день он единственный из голливудских деятелей его возраста, за которым с неослабевающим вниманием следят как простые смертные, так и изнывающие от зависти сверстники из Киноакадемии. В свое время, не отягощенный еще губернаторскими обязанностями Арнольд Шварценеггер сказал с привычной ему австрийской лаконичностью: "Иствуд - не человек. Это такое стихийное явление". И здесь нечего возразить. Обладатель бесчисленного количества регалий Клинт Иствуд умеет щедро "одаривать" ими многих, с кем ему приходится работать. Так, одними из главных героев прошлогодней церемонии "Оскар" стали Тим Роббинс и Шон Пенн, получившие по золотой статуэтке за участие в его фильме "Таинственная река". Картина была представлена в шести номинациях. Другой не менее известный фильм Иствуда "Непрощенный" принес "Оскара" его старинному другу Джину Хэкмену, и это, не говоря уж о "Золотых глобусах" и наградах всевозможных профессиональных гильдий и ассоциаций. Сам Иствуд получил тогда премию Киноакадемии за лучшую режиссерскую работу и был номинирован в категории "Главная мужская роль". Аналогичный расклад сил наблюдается и в этом году. Его "Девушка на миллион долларов" претендует на семь золотых статуэток, а Иствуд может подняться на сцену комплекса "Кодак" дважды - после объявления имени лучшего режиссера и лучшего актера. Причем, в первой категории он является почти стопроцентным фаворитом. У картины, вторую главную роль в которой исполняет Хилари Суонк, также претендующая на награду Киноакадемии, есть и все шансы получить "Оскар" в номинации "Лучший фильм года". В "режиссерской" категории Иствуду конкуренцию составят Мартин Скорсезе с фильмом "Авиатор", Тэйлор Хэкфорд с фильмом "Рэй", Александр Пейн с фильмом "На обочине" и Майк Ли с фильмом "Вера Дрейк" В категории "Лучшая мужская роль" Клинт Иствуд будет соперничать с Леонардо ди Каприо "(Авиатор"), Доном Чидлом ("Отель "Руанда"), Джейми Фоксом ("Рэй") и Джонни Деппом ("Волшебная страна"). Лучшая мужская роль (Actor in a leading role) Дон Чидл (Don Cheadle) - Отель Руанда / Hotel Rwanda Джонни Депп (Johnny Depp) - Волшебная страна /Finding Neverland Леонардо Ди Каприо (Leonardo DiCaprio) - Авиатор /The Aviator Клинт Иствуд (Clint Eastwood) - Малышка на миллион / Million Dollar Baby Джейми Фокс (Jamie Foxx) - Рэй /Ray- Оскар Вот, что писали об оскароносце до: До того, как на экраны вышел "Соучастник" с Томом Крузом, имя Эрика Мортона Бишопа, 20 лет назад взявшего себе сценическое имя Джейми Фокс, не говорило ничего не только зрителям, но и знатокам кино. До появления в роли таксиста Макса Фокс играл в театре, снимался в телесериалах, пару раз появлялся на экране в "большом кино" - он сыграл эпиходы в фильмах "Али" и "Каждое воскресенье". И по-прежнему прозябал в неизвестности. "Соучастник" сразу сделал Фокса заметной фигурой в Голливуде, принес ему главную роль в фильме "Рэй" и две номинации на "Оскар". Фокс номинирован за "Лучшую мужскую роль" и "Лучшую мужскую роль второго плана". В случае с "Рэем" решение академиков вылядит вполне обоснованным - Джейми Фокс отлично сыграл гениального музыканта Рэя Чарльза в одноименном фильме. Что же касается его роли в фильме "Соучастник", то герой Фокса, в честь которого и назван фильм, из 119 минут экранного времени отсустствует, наверное, не более пяти минут. Очевидно, что именно участие Тома Круза в фильме сделало кассу - это первая отрицательная роль любимца Америки. Однако столь же очевидно, что первую скрипку в этом дуэте играет не он, а черный парень в очках. Что и отметили политкорректные киноакадемики, приняв соломоново решение, дабы и Круза не обидеть, назвав его роль "второстепенной", и Фокса не оставить без поощрения. В номинации "Лучшая мужская роль" Фоксу противостоят "тяжеловесы" Клинт Иствуд ("Девушка на миллион долларов"), Джонни Депп ("Волшебная страна") и Леонардо Ди Каприо ("Авиатор"), а также еще один малоизвестный афроамериканец Дон Чидл, сыгравший главную роль в фильме "Отель "Руанда". Среди соперников в борье за "Оскар" в номинации "Лучшая мужская роль второго плана" Алан Алда ("Авиатор"), Томас Хейден Черч ("На обочине"), Морган Фримен ("Девушка на миллион долларов") и Клайв Оуэн ("Близость"). Лучшая мужская роль второго плана (Actor in a supporting role) Алан Алда (Alan Alda) - Авиатор /The Aviator Томас Хейден Черч (Thomas Haden Church) -На обочине / Sideways Джейми Фокс (Jamie Foxx) - Соучастник / Collateral Морган Фримен (Morgan Freeman) - Малышка на миллион / Million Dollar Baby - Оскар Клайв Оуэн (Clive Owen) - Близость / Closer Вот, что писали об оскароносце до: Про Моргана Фримена можно было бы написать целую энциклопедию, ибо в его актерской жизни было все: от бродвейских мюзиклов, мыльных опер и детских телепрограмм, до большого голливудского экрана, где каждое появление этого актера становилось событием даже в том случае, если это появление было эпизодическим. Но можно сказать проще. Он первый и пока единственный чернокожий актер, которому доверили роль президента США ("Столкновение с бездной") и Создателя ("Брюс Всемогущий"). А это что-нибудь да значит. Морган Фримен занимает особое место в голливудской иерархии. Он принадлежит к числу тех немногих звезд, которые лишь после 50 лет добились успеха, и это притом, что ему еще ни разу не доставалась по-настоящему главная роль, вокруг которой строился бы весь фильм. Его интеллигентная, лишенная экспрессии манера игры чрезвычайно располагает и заставляет в течение фильма больше прислушиваться к нему, нежели к оттеняемому им главному герою. Что касается тандема Иствуд-Фримен, то его эффективность была опробована еще "Непрощенным". Тогда блестящая игра Фримена не была отмечена ни одной из профессиональных ассоциаций, что, по мнению многих знатоков, было бы совершенно невозможно сейчас, в эпоху господства политкорректности. Однако даже без учета этого странного явления как фактора? повышающего шансы на получение Оскара, со всей определенностью можно сказать, что Фримен, как никто другой, достоин золотой статуэтки Киноакадемии. И в этом году в паре с Клинтом Иствудом, доверившим ему роль боксера-ветерана в картине "Девушка на миллион долларов", он вполне может подняться на сцену лос-анджелесского кинокомплекса "Кодак". Объективно оценивая его конкурентов в номинации "Мужская роль второго плана", стоит признать, что серьезных соперников у него здесь почти нет. Кроме Фримена на "второстепенный" Оскар претендуют Алан Алда за фильм "Авиатор", Джейми Фокс за фильм "Соучастник", Томас Хэйден Черч за фильм "На обочине" и Клайв Оуэн за фильм "Близость". Лучшая женская роль (Actresss in a leading role) Аннетт Бенинг (Annette Bening) - Театр (Being Julia) Каталина Сандино Морено (Catalina Sandino Moreno) - Мария, исполненная благодати(Maria Full of Grace) Имельда Стонтон (Imelda Staunton) - Вера Дрейк / Vera Drake Хилари Суонк (Hilary Swank) - Малышка на миллион / Million Dollar Baby - Оскар Кейт Уинслет (Kate Winslet) - Вечное сияние страсти / Eternal Sunshine of the Spotless Mind Вот, что писали об оскароносце до: Вся биография Хилари Суонк как нельзя более точно вписывается в известную схему - "спортсменка, комсомолка и просто красивая девушка". Переиграв в свое время бесчисленное количество ролей в стиле "Баффи - истребительница вампиров" или "Девушка-каратист", едва не бросив кино ради цирковой карьеры, Суонк в конце прошлого века внезапно стала на "путь истинный" и молниеносно отбила первый "Оскар" у именитых соперниц вроде той же Аннетт Бенинг. В этом году ситуация может повториться с той лишь разницей, что для завоевания золотой статуэтки Суонк пришлось вспомнить все ее бойцовские навыки. Во время подготовки к съемкам в фильме Клинта Иствуда "Девушка на миллион долларов" Суонк пришлось шесть месяцев подряд выходить на боксерский ринг для спарринга, нарастить семь килограммов мускулов и придать своему скуластому лицу еще более упрямое выражение, чем это позволено природой. Усилия себя оправдали. За исполнение роли настырной девушки, страстно желающей стать боксером под предводительством разочаровавшегося во всем наставника, Суонк уже получила вторую по значимости кинопремию - Золотой глобус. Кроме этого, национальная актерская гильдия и ассоциация кинокритиков признали ее лучшей актрисой 2004 года. Если же теперь Суонк удастся получить и золотую статуэтку Киноакадемии, то она не только станет одной из самых молодых обладательниц двух Оскаров, но и нанесет окончательную и смертельную обиду все той же Анетт Бенинг, которая вновь оказалась с ней в одном списке номинантов. Сам фильм "Малышка на миллион" представлен в семи номинациях, в том числе, "Лучший фильм года", "Режиссер", "Лучший мужская роль второго плана" (Морган Фримен). Лучшая женская роль второго плана (Actresss in a supporting role) Кейт Бланшетт (Cate Blanchett) - Авиатор /The Aviator - Оскар Лора Линни (Laura Linney) - Кинси / Kinsey Вирджиния Мэдсен (Virginia Madsen) - На обочине / Sideways Софи Оконедо (Sophie Okonedo) - Отель Руанда / Hotel Rwanda Натали Портман (Natalie Portman) - Близость / Closer Вот, что писали об оскароносце до: За свою недолгую карьеру в кино Кейт Бланшетт (Cate Blanchett) стала едва ли не самой частой гостьей различных премий - в ее послужном списке несколько десятков номинаций различной степени престижности. Только в 1998 году за роль в фильме "Елизавета" Бланшетт получила премию "Золотой глобус", премию MTV Movie Awards и номинацию на "Оскар" в категории "Лучшая женская роль". Всего же за 10 лет в кино Бланшетт сыграла в 28 фильмах, в том числе в "Талантливом мистере Рипли" и трилогии "Властелин колец". В этом году она включена в список актрис, претендующих на премию Американской киноакадемии в категории "Женская роль второго плана" за работу в фильме "Авиатор". Фильм Мартина Скорсезе, рассказывающий о жизни эксцентричного миллиардера Говарда Хьюза, собрал 11 номинаций и считается фаворитом оскаровской гонки. Бланшетт играет в нем "легенду" Голливуда актрису Кэртин Хепберн (Katharine Hepburn), бывшую подругой Хьюза в течение нескольких лет. Между тем портретного сходства между угловатой Бланшетт и реальной Хепберн, одной из самых элегантных и стильных актрис 20-го века, не наблюдается. Более того, несмотря на то, что австралийка Бланшетт старательно копирует манеры и акцент Кэтрин Хепберн, ни обаяния, ни аристократизма Хепберн в созданном ею образе нет и в помине. Адаптированный сценарий (Writing (adapted screenplay) Перед закатом / Before Sunset Волшебная страна /Finding Neverland Малышка на миллион / Million Dollar Baby Дневники мотоциклиста (the Motorcycle diaries) На обочине / Sideways - Оскар Вот, что писали об оскароносце до: Новый фильм Александа Пейна, снискавшего себе репутацию лидера современного голливудского арт-хауcа, рассказывает о необычном подарке. Писатель-неудачникк Майлз дарит своему другу Джеку, готовому покончить со своей холостой жизнью, путешествие в одну из винных провинций Калифорнии. Естественно, ни тот, ни другой не предполагают, к чему приведет и чем закончится этот с первого взгляда безобидный мальчишник, который невозможно представить без вина и женщин. "На обочине" является ярким подтверждением тезиса о том, что настоящее кино вовсе не требует суммы с семью нулями, а в главных ролях совсем не обязательно должны сниматься звезды, чьи гонорары составляют значительную часть бюджета фильма. Несколько малоизвестных, но талантливых актеров (Пол Джиаматти, Вирджиния Мэдсен, Томас Черч) плюс режиссерское умение найти "изюминку" в одной из самых обычных историй - вот простой рецепт получения почти всех мыслимых профессиональных наград и самой лестной критики. Фильм "На обочине" - не для широкого проката. Он, конечно, вернет все вложенные в его производство средства, но вряд ли обеспечит своим продюсерам безбедное существование. Однако на месте последних (Майкл Лондон, Джей Коэн) наверняка хотел бы оказаться любой из ангажированных организаторов многомиллионных блокбастеров. Ведь вполне возможно, что вышеперечисленные деятели поднимутся 27 февраля на сцену зала Kodak в Лос-Анджелесе за самой главной наградой киноиндустрии. Желанной даже для представителей малобюджетного арт-хауса. Правда, для этого киноакадемикам придется обойти вниманием серьезных соперников, в числе которых "Авиатор" (продюсеры Майкл Манн и Грэм Кинг), "Рэй" (продюсеры Тэйлор Хэкфорд, Стюарт Бенджамин, Говард Болдуин), "Волшебная страна" (Ричард Глэдстейн и Нелли Беллфлауэр), "Малышка на миллион" (продюсеры Клинт Иствуд, Альберт Рудди, Том Розенберг). Фильм "На обочине" также представлен в номинациях: "Лучшая женская роль второго плана", "Лучшая мужская роль второго плана", "Режиссер", "Лучший адаптированный сценарий". Оригинальный сценарий (Writing (original screenplay) Авиатор /The Aviator Вечное сияние страсти / Eternal Sunshine of the Spotless Mind - Оскар Отель Руанда / Hotel Rwanda Суперсемейка / The Incredibles Вера Дрейк / Vera Drake Вот, что писали об оскароносце до: Пять фильмов с немыслимо закрученными сюжетами сделали Чарли Кауфмана, многие годы промышлявшего лишь диалогами для третьесортных сериалов, одним из самых востребованных сценаристов Голливуда. Теперь картины, созданные при его непосредственном участии, называют "фильмами Кауфмана", подчас забывая и режиссеров, и участвующих в них звезд. Такого ранее не удавалось никому из его коллег. Весной 2004 года состоялась премьера фильма "Вечное сияние чистого разума", снятого по его сценарию и оригинальному тексту, написанному самим Кауфманом при посильной помощи Мишеля Гондри и Пьера Бисмута. Кауфман придумал историю о том, как некая экспрессивная девушка (Кейт Уинслет) обратилась в сомнительного вида контору с просьбой стереть из её памяти воспоминания о неудачном романе. Узнав об этом, её бывший сердечный друг (Джим Керри) серьезно расстроился и решил сотворить с собой то же самое. Но в процессе очистки памяти он осознает, что Клементина (а именно так звали девушку) - самое светлое воспоминание в его жизни, и начинает всеми силами сопротивляться изгнанию образа милой из своего сознания. К слову, прокатное название фильма в России - "Вечное сияние страсти" - кажется "ужасно странным" самому сценаристу. Ведь его оригинальный вариант – Eternal Sunshine of the Spotless Mind – это строчка из стихотворения английского поэта XVIII века Александра Поупа, которая дословно переводится как "Вечное сияние чистого разума". Это уже третья номинация на "Оскар" для Кауфмана и первая для Мишеля Гондри и Пьера Бисмута. Ранее сценарии Кауфмана к фильмам "Быть Джоном Малковичем" и "Адаптация" не были по достоинству оценены Киноакадемией, и многие критики сходятся во мнении, что пришло время исправить это досадное упущение. Кроме этого, исполнительница главной роли Кейт Уинслет претендует на "Оскар" в номинации "Главная женская роль". Операторская работа (Cinematography) Авиатор /The Aviator- Оскар "Дом летающих кинжалов" (House of Flying Daggers) Страсти Христовы / The Passion of the Christ Призрак оперы / The Phantom of the Opera Долгая помолвка /Un Long Dimanche de Fiançailles Вот, что писали об оскароносце до: Фильм "Авиатор" режиссера Мартина Скорсезе (Martin Scorsese)- это биографическая картина об американском миллиардере Говарде Хьюзе (Howard Hughes) - кинопродюсере, режиссере и авиаторе. Хьюз был очень необычным человеком, и сведения о его жизни состоят больше из легенд, чем из признанных фактов. А предыдущая попытка создать "официальную" биографию Хьюза закончилась для ее авторов тюрьмой - их обвинили в клевете и мошенничестве. В фильме Говард Хьюз изображен так, как о нем рассказывают биографии "неофициальные" - он тратит огромные деньги на "сумасшедшие" проекты сначала в киноиндустрии, затем в авиации. Он встречается со звездами Голливуда, занимается политикой и страдает от расстройства психики - невроза навязчивых состояний, возникшего у него после подхваченного в юности сифилиса. Одной из последних сцен фильма стал полет "Геркулеса" - огромного гидроплана, который Хьюз считал главным своим творением. Однако создатели фильма умолчали о том, что самолет пролетел всего одну милю и больше никогда не поднимался в воздух. Также создатели не рассказали, что имя "Геркулес" вскоре забылось, а гидроплан в миру называли не иначе как "Фанерным гусем" (Spruce Goose). Проверить достоверность картины, по большому счету, некому - Говарда Хьюза уже почти 30 лет нет в живых. А людям, приложившим руку к созданию фильма, грозит лишь участие в церемонии вручения "Оскара" на правах фаворитов - фильм номинирован в 11 категориях. Эксцентричного миллиардера сыграл Леонардо Ди Каприо (Leonardo DiCaprio), которому прочат "Оскара" в номинации "Главная мужская роль". Впрочем, актер надеялся на эту награду и в прошлом году за участие в фильме "Банды Нью-Йорка" (Gangs of New York). Однако академики эту надежду не оправдали, оставив фильм вообще без наград. Помимо Ди Каприо, "Оскара" за "Авиатора" может получить и сам Мартин Скорсезе в номинации "Режиссер". Среди кинематографистов, номинированных на премию за работу над "Авиатором", немало тех, кто сотрудничал со Скорсезе еще в "Бандах Нью-Йорка". Это претендент на награду за лучший монтаж (Film editing) Телма Скунмейкер (Thelma Schoonmaker), художники-постановщики Данте Ферретти (Dante Ferretti) и Франческа Ло Скьяво (Francesca Lo Schiavo), художник по костюмам Сэнди Пауэлл (Sandy Powell). В номинации "Музыка к фильму" представлен Том Флейшман (Tom Fleischman), также известный по "Бандам Нью-Йорка", и Петур Лиддал (Petur Hliddal), который в 1995 году номинировался на Оскара за фильм "Бэтмен навсегда" (Batman Forever). Среди номинаций "Авиатора" также "Оригинальный сценарий", на премию в этой категории выдвинут сценарист Джон Логан (John Logan), известный по "Последнему самураю" (The Last Samurai) и "Гладиатору" (Gladiator). Помимо этого фильм "Авиатор" номинирован на "Оскара" за операторскую работу. Оператор картины Роберт Ричардсон (Robert Richardson) снимал обе части "Убить Билла". Премии за роли второго плана могут получить Алан Алда (Alan Alda) и Кейт Бланшет (Kate Blanchett). Алда исполнил роль сенатора Ральфа Оуэна Брюстера (Sen. Ralph Owen Brewster), возглавлявшего комитет Сената США, расследовавший деятельность Хьюза. Кейт Бланшет сыграла звезду Голливуда Кэтрин Хэпберн (Katharine Hepburn) - одну из "главных" женщин в судьбе Хьюза. "Авиатор" претендует и на главный "Оскар" - в номинации "Лучший фильм". Его соперники - "Волшебная страна", продюсеры - Ричард Гладштейн (Richard N. Gladstein) и Нелли Беллфлауэр (Nellie Bellflower), "Девушка на миллион долларов" продюсера и режиссера Клинта Иствуда (Clint Eastwood), "Рэй", продюсер, сценарист и режиссер - Тейлор Хэкфорд (Taylor Hackford), и "На обочине" продюсера Майкла Лондона (Michael London). Лучший фильм на иностранном языке (Foreign language film) Море внутри / Mar adentro / The Sea Inside - Оскар Как в раю (As it is in Heaven) (Швеция ) Хористы (the Chorus) (Франция) Закат /Der Untergang / Downfall (Германия) Йестедей (Yesterday) (ЮАР) Вот, что писали об оскароносце до: "Море внутри" Алехандро Аменабара (Alejandro Amena'bar) уже получил приз жюри Венецианского кинофестиваля, собрал 14 премий "Гойя", "Золотой глобус", был назван лучшим европейским фильмом и, наконец, был номинирован на "Оскар" как лучший фильм на иностранном языке. Исполнитель главной роли Хавьер Бардем также получил Кубок Вольпи и премию "Гойя". Фильм основан на реальной истории. Главный герой картины Рамон Сампедро в молодости сломал шею во время прыжка в воду и остался полностью парализованным. После этого в течение 30 лет Сампедро боролся за право умереть. Он сумел заставить заговорить о проблеме эвтаназии всю страну и стал своего рода национальным героем Испании. В фильме героя Бардема поддерживают две женщины - адвокат, помогающая ему добиться разрешения на эвтаназию, и медсестра, пытающаяся убедить героя, что нужно жить, несмотря ни на что. Алехандро Аменабар не только продюсер, но также сценарист и режиссер фильма. На его счету уже 10 картин. Однако известным имя Аменабара стало только после триллера "Другие" с Николь Кидман в главной роли. Успех поссорил его с другим великим испанцем - режиссером Педро Альмодоваром, чей фильм "Дурное воспитание" не только проиграл "Морю" на всех фестивалях, но и был забыт национальным испанским комитетом, занимавшимся выдвижением картин на "Оскар". Фильм номинирован на "Оскар" в категориях "Лучший иностранный фильм" и "Грим". Для того чтобы из цветущего 35-летнего красавца Бардема сделать 60-летнего инвалида, художнику-гримеру Джо Аллен (Jo Allen), работавшей в таких фильмах, как "Гладиатор" и "Часы", каждый раз требовалось более пяти часов. Документальный фильм (Documentary feature) Рожденные в публичном доме (Born into Brothels) - Оскар История плачущего верблюжонка (the Story of the Weeping Camel) Двойная порция / Super size me Тупак: Воскрешение (Tupac: Resurrection) Поворот судьбы (Twist of Faith) Вот, что писали об оскароносце до: Картина "Рожденные в публичном доме" (Born into Brothels: Calcutta's Red Light Kids) - это часть большого гуманитарного проекта "Дети с камерами" (Kids With Cameras), цель которого - помочь детям в самых бедных городах мира проявить свои таланты. В квартале "красных фонарей" в индийской Калькутте проживает около семи тысяч женщин и девушек, которые зарабатывают на жизнь проституцией. У многих из них есть свои дети. Именно они несколько лет назад стали подопечными программы "Дети с камерами". Тогда британский фотограф Зана Бриски (Zana Briski) - режиссер фильма "Рожденные в публичном доме" - открыла в Калькутте первые классы для детей. Дети снимают на подаренные им простые 35-миллиметровые камеры, а курс обучения занимает от двух до шести месяцев. Кроме Заны Бриски, которая с 1998 живет в Калькутте, занятия ведут известные индийские фотографы. Правда, зачастую против этого выступают родители - бывало, за посещение класса дома детей избивали. Как говорят авторы фильма, практически единственный путь, по которому могут пойти дети проституток - повторить судьбу своих матерей. Чтобы этого не произошло, Бриски и ее единомышленники пытаются устроить их в школы. Однако этому мешают как родители, так и местная бюрократия - для поступления в школу необходимо собрать множество документов. Кроме того, в выходе детей "на панель" заинтересованы многие криминальные структуры - проституция приносит им немалые деньги. Деятельность Бриски вначале финансировалась фондом Сороса и известным фотографом Анни Лейбовиц (Annie Leibowitz). Сейчас, когда открылись подобные классы в бедных районах Иерусалима, Каира и на Гаити, "Дети с камерами" пытаются собирать деньги самостоятельно. К примеру, на всех фестивали, где показывают фильм "Рожденные в публичном доме", приезжает фургон-выставка, где можно купить работы индийских детей. Некоторые их фотографии были проданы на аукционе Сотбис (Sotheby's) в 2001 году. Также эти снимки были использованны в календаре гуманитарной организации Amnesty International в 2003 году. Вместе с Бриски над фильмом работал ее партнер по проекту "Дети с камерами" Росс Кауфманн (Ross Kauffman). Он был режиссером и оператором нескольких документальных картин, а первой его работой стала лента "Семейные истории" (Family Stories), рассказывающая о судьбе большой африканской семьи, члены которой разъехались по всей планете. Фильм "Рожденные в публичном доме" уже получал награды на фестивале Sundance. в 2005 году он номинирован на Оскар в категории "Документальный фильм". Короткометражный документальный фильм (Documentary short subject) Аутизм - это мир (Autism is a World) Дети Ленинградского (the Children of Leningradsky) Хардвуд (Hardwood) Времена великих: Детский марш протеста (Mighty Times: the Children's March) - Оскар Страсть сестры Роуз (Sister Rose's Passion) Вот, что писали об оскароносце до: Документальный фильм "Времена великих: Детский марш протеста" (Mighty Times: The Children's March) посвящен событиям в штате Алабама (Alabama) в 1963 году. Тогда афроамериканцы, вдохновленные идеями Мартина Лютера Кинга (Martin Luther King), вышли на улицы Бирмингема (Birmingham), добиваясь равных с белыми прав. Среди демонстрантов было немало детей в возрасте от шести лет, но это не остановила шефа полиции Бирмингема Юджина "Быка" Коннера (Eugene "Bull" Connor), который спустил на митингующих собак и отдал приказ разогнать их из с помощью водометов. Мартин Лютер Кинг приехал в столицу Алабамы, потому что считал Бирмингем самым сегрегированным городом страны. В начале 1963 года он организовал несколько демонстраций, после чего попал под арест. В заключении 16 апреля Кинг написал известное "Письмо из тюрьмы" (Letter from a Birmingham Jail), в котором заявил, что массовые акции протеста являются единственным способом спасти афроамериканцев от расовой дискриминации. "Вы спросите, не лучше ли вести переговоры? Да, это так. Но единственным способом выйти на переговоры, создать необходимое для этого напряжение в обществе являются наши акции протеста", - говорил он. После письма Кинга демонстрации продолжились, но не принесли никакого эффекта. Тогда 20 апреля правозащитник и организация "Конференции христианских лидеров Юга" (Southern Christian Leadership Conference) призвали детей выйти на улицы. Это спорное решение в итоге возымело большой резонанс - все американцы увидели кадры, на которых полицейские собаки бросаются на школьников-участников митинга. И именно эта демонстрация сделала возможной крупнейшую акцию протеста второй половины XX века - 250-тысячный марш борцов за права негритянского населения в августе 1963. Марш закончился грандиозным, но абсолютно мирным митингом в Вашингтоне. На нем Кинг произнес свою знаменитую речь "У меня есть мечта" (I Have a Dream). Мартину Лютеру Кингу также удалось встретиться с президентом Кеннеди, а результатом всех акций протеста стал подписанный Линдоном Джонсоном в 1964 году Закон о правах человека (Civil Rights Act). Тогда же Кинг получил Нобелевскую премию мира. Один из создателей фильма продюссер Роберт Хадсон (Robert Hudson) долгое время занимался образовательныvb материалами о СПИДе. Один из таких фильмов - "Качайте лодку" (Rock the Boat) - был первой совместной работой с режиссером Бобби Хьюстоном (Bobby Houston). Их работа "Времена великих: Детский марш протеста" вторая в серии, посвященной борьбе чернокожих за свои гражданские права. Первый фильм назывался "Времена великих: Наследство Розы Паркс" (Mighty Times: The Legacy of Rosa Parks) и рассказывал о женщине, которая отказалась уступить место в автобусе вошедшему белому человеку. За это Розу Паркс оштрафовали и посадили под арест. Эта картина выдвигалась на Оскар в 2002 году. Документальный фильм "Времена великих: Детский марш протеста" в 2005 году номинирован на награду Киноакадемии в категории "Короткометражный документальный фильм" Полнометражный анимационный фильм (Animated feature film) Суперсемейка / The Incredibles - Оскар Подводная братва / Shark Tale Шрек 2 / Shrek 2 Вот, что писали об оскароносце до: Новое творение тандема Disney-Pixar, о крушении которого так много говорили в последнее время, является очередным свидетельством в пользу известного постулата "не судите опрометчиво". Многие критики сходились во мнении, что после роскошного "Шрека" спилберговской компании Dreamworks, выход которого ознаменовал начало совершенно нового этапа в кинематографе, мультипликационной монополии Disney придет конец. Но Disney-Pixar не собирались сдаваться столь легко. За несколько лет из-под компьютерного пера их мультипликаторов вышли два очень успешных проекта: "Корпорация Монстров" и "В поисках Немо". Теперь пришло время "Суперсемейки" - забавной и местами трогательной истории семьи супергероев, вынужденных волею рока удалиться в изгнание. Угнетенный повседневностью глава семьи, который хочет вернуться в свое славное героическое прошлое, занятая бытовыми заботами супруга, мечтающая о том, чтобы это прошлое никогда не возвращалось, страдающие от подростковых комплексов и необходимости прятать свою исключительность дети, и коварный враг, взращенный самими же супергероями и стремящийся отомстить за старую обиду - вот рецепт коктейля под названием "Суперсемейка". Фильм начисто лишен привычного уже для полнометражных компьютерных мультфильмов пародирования известных голливудских штампов и временами намеренно наивен - он возвращает зрителя к эпохе классических диснеевских картин. В то же время в нем достаточно вполне современного юмора, чтобы лента не выглядела лишь ностальгией по былому величию. Кассовые сборы в 260 миллионов долларов - тому подтверждение. Брэдом Берд, известный по фильму "Стальной гигант", стал режиссером и сценаристом фильма, а также озвучил одну из ролей. В этом году Берд претендует сразу на две статуэтки: в категории "Полнометражный анимационный фильм" и за "Лучший оригинальный сценарий". Единственным серьезным соперником "Суперсемейки" в первой категории является вторая часть все того же "Шрека", собравшая в мировом прокате более 430 миллионов долларов. Шансы еще одного конкурента - "Подводной братвы" - оцениваются как незначительные. Короткометражный анимационный фильм (Short film animated) Именинник (Birthday Boy) Суслик обломался (Gopher Broke) Сторожевой пес (Guard Dog) Лоренцо (Lorenzo) Райан (Ryan)- Оскар Вот, что писали об оскароносце до: Райан Ларкин (Ryan Larkin) - талантливый канадский мультипликатор, прославившийся в 60-70-е годы прошлого века. Самая известная его работа - "Прогулка" (Walking) в 1969 году была номинирована на "Оскар". Но карьера Ларкина однажды прервалась: в 1975 году Канадская национальная киноассоциация заказала ему большой настенный плакат, посвященный тематическому фестивалю по защите прав женщин. Ларкин решил посмеяться над заказчиками и нарисовал на плакате юношу в состоянии полового возбуждения. Мультипликатора уволили, и больше анимацией он не занимался. В 70-х Ларкин увлекся кокаином и алкоголем. Про себя он тогда говорил, что пьет с детства - по две бутылки пива в день ему давала мать, чтобы тот набирал вес. К концу 90-х Ларкин стал бездомным и начал попрошайничать на улицах Монреаля. 14-минутный анимационный фильм "Райан" (Ryan) создан другим канадцем - Крисом Ландретом (Chris Landreth). Главный герой мультфильма - Райан Ларкин, а точнее - его "образ" - части лица, тела, облако сигаретного дыма, голос. В процессе работы над фильмом Ландрет много раз встречался с самим Ларкиным, его коллегами и друзьями. В фильме использованы их голоса. Идея Ландрета была в том, что художник остается художником даже утратив возможность творить. Фильм уже завоевал немало наград и возродил интерес к личности Райана Ларкина. Аниматор перестал бродяжничать, уже не раз появлялся на публике, и, по слухам, вернулся к работе. В 2005 году Райан снова номинирован на "Оскар" - правда, в качестве главного героя мультфильма. Вместе с ним на статуэтку претендуют мультфильмы "Суслик обломался" (Gopher Broke), "Лоренцо" (Lorenzo), "Райан" (Ryan) и "Именинник" (Birthday Boy). Короткометражный художественный фильм (Short film (live action)) В этой стране все должно... (Everything in this Country Must) Маленький террорист (Little Terrorist) 7:35 утра (7:35 in the Morning) Две машины, одна ночь (Two Cars, One Night) Оса (Wasp) - Оскар Вот, что писали об оскароносце до: Фильм английского режиссера и сценариста Андреа Арнольд (Andrea Arnold) "Оса" (Wasp) - 25-минутная история из жизни обитательницы бедного лондонского квартала. Главная героиня Зу (Zoo), которую сыграла Натали Пресс (Nathalie Press), живет с четырьмя детьми в ужасной бедности. Однажды она встречает своего бывшего любовника Дэйва (его играет Дэнни Даер (Danny Dyer), который приглашает ее на свидание. Боясь потерять возможность хоть как-то устроить личную жизнь, Зу уверяет его, что ее лишь попросили посидеть с чужими детьми, а сама она совершенно свободна. Женщина приходит к нему на свидание бар, оставив детей ждать на улице. Зрители, смотревшие "Осу", в своих отзывах пишут в основном об эмоциях, которые вызывает этот фильм. С одной стороны, они чувствуют отвращение к матери, которая ради флирта готова бросить детей. С другой - понимают, что и эта женщина имеет право на счастье. Режиссер Андреа Арнольд несколько лет работает с компанией Zentropa/Sigma. Помимо "Осы" она создала два известных короткометражных фильма - "Собака" (Dog) и "Молоко" (Milk), показанные на фестивале в Каннах. "Оса" также побывала на Эдинбургском фестивале (Edinburgh Festival), Коркском фестивале (Cork Film Festival) в Ирландии, фестивале в Торонто (Toronto Short Film Festival) и других. Всего фильм получил более 20 наград. В 2005 году он номинирован и на приз Американской киноакадемии в категории "Короткометражный игровой фильм". Кроме него в номинации представлены индийский фильм "Маленький террорист" (Little Terrorist), новозеландская картина "Две машины, одна ночь" (Two Cars, One Night), лента ирландского режиссера Гэри Маккендри "В этой стране все должно..." (Everything In This Country Must), а также испанский фильм "7:35 утра" (7:35 de la Manana). Работа художника-постановщика (Art direction) Авиатор /The Aviator- Оскар Волшебная страна /Finding Neverland Лемони Сникет. 33 несчастья (Lemony Snicket's a Series of Unfortunate Events) Призрак оперы /The Phantom of the Opera Долгая помолвка /Un Long Dimanche de Fiançailles Вот, что писали об оскароносце до: Стыдно повторяться :oops: См' выше Дизайн костюмов (Costume design) Авиатор /The Aviator- Оскар Волшебная страна /Finding Neverland Лемони Сникет. 33 несчастья (Lemony Snicket's a Series of Unfortunate Events) Рэй /Ray Троя / Troy Вот, что писали об оскароносце до: Стыдно повторяться :oops: См' выше Монтаж (Film editing) Авиатор /The Aviator- Оскар Соучастник / Collateral Волшебная страна /Finding Neverland Малышка на миллион / Million Dollar Baby Рэй /Ray Вот, что писали об оскароносце до: Стыдно повторяться :oops: См' выше Спецэффекты (Visual effects) Гарри Поттер и узник Азкабана / Harry Potter and the Prisoner of Azkaban Я, робот / I, Robot Человек паук 2 / Spider-Man 2- Оскар Вот, что писали об оскароносце до: Создателям второй серии экранизации знаменитых комиксов компании Marvel "Человек-паук" удалось собрать под свои знамена, пожалуй, самую внушительную команду экспертов из числа тех, что работали над созданием спецэффектов для номинантов на "Оскар". В результате, "Человек-паук 2", без сомнения, стал наиболее зрелищным фильмом прошедшего года. Над компьютерными образами паукообразного Питера Паркера и амбициозного доктора Октавиуса трудились такие асы своего дела, как Джон Дикстра (John Dykstra), Джон Фрейзер (John Frazier), Скотт Стокдик (Scott Stokdyk) и Энтони ЛаМолинара (Anthony LaMolinara). Что касается Джона Дикстры, то он вообще стоял у истоков того, что сейчас принято называть компьютерной графикой. На его счету спецэффекты к такой классике, как оригинальные "Звездные войны" 1977 года, за что Дикстра был удостоен "Оскара" и массы других профессиональных наград. Он же работал над полнометражным "Звездным путем" 1979 года и более поздними фильмами - "Стюартом литл" и первой частью "Человека-паука". Всего в активе Дикстры пять номинаций на награды Американской киноакадемии. Не меньшим количеством номинаций может похвастаться и Джон Фрейзер. В его портфолио - "Перл Харбор", "Идеальный шторм", "Армагеддон", "Смерч" и все тот же "Человек-паук". К слову, над первой частью киноистории о похождениях Питера Паркера нынешние номинанты работали в полном составе, однако в 2003 году академики обошли вниманием их труд, отдав предпочтение "Властелину колец". На этой церемонии столь серьезных соперников у "Человека-паука 2" нет, поэтому его считают почти безусловным фаворитом гонки. Однако совершенно скидывать со счетов усилия создателей спецэффектов к фильмам-конкурентам нельзя. Особенно с учетом известного иррационального момента, который часто оказывает решающее воздействие на мнение академиков. В этой номинации также представлены: "Гарри Поттер и узник Азкабана" (Роджер Гайет, Тим Берк, Джон Ричардсон и Билл Джордж) и "Я, Робот" (Джон Нильсон, Эндрю Джонс, Эрик Нэш, Джо Леттери). Кроме этого, "Человек-паук 2" представлен в категориях "Монтаж" и "Монтаж звука". Грим (Makeup) Лемони Сникет. 33 несчастья (Lemony Snicket's a Series of Unfortunate Events)- Оскар Страсти Христовы /The Passion of the Christ Море внутри / Mar adentro / The Sea Inside Вот, что писали об оскароносце до: Сказка Брэда Силберлинга (Brad Silberling) о бедных сиротках, которых злые родственники мечтают сжить со свету, чтобы завладеть их наследством, собрала четыре номинации на премию "Оскар" в категориях "Дизайн костюмов", "Работа художника-постановщика", "Грим" и "Музыка к фильму". Художница, создавшая костюмы для "Лемони", четырежды выдвигалась на премию за работу в фильмах "Сонная лощина", "Любимая", "Клетка для пташек" и, наконец, "Чикаго" (Chicago), за работу в котором и получила "Оскара". Номинации в этой категории также получили фильмы "Авиатор", "Волшебная страна", "Рэй" и "Троя". На "Оскар" в номинации "Работа художника-постановщика" выдвинуты работавшие над "Несчастьями" Рик Хайнрихс (Rick Heinrichs) и Шерил Карасик (Cheryl Carasik). Хайнрихс уже получил "Оскара" в 1998 году за "Сонную лощину", Карасик же трижды номинировалась на награду за работу над фильмами "Люди в черном", "Клетка для пташек" и "Маленькая принцесса", но не получила ни одной. За "Оскар" в этой номинации также будут бороться художники, работавшие над фильмами "Авиатор", "Волшебная страна", "Очень долгая помолвка" и "Призрак оперы". В номинации "Грим" также представлены двое - Вэлли О'Рейли (Valli O'Reilly) и Билл Корсо (Bill Corso). О'Рейли работала над фильмами "Дверь в полу", "Брюс Всемогущий", "Марс атакует", "Ворон. Город ангелов", "Телохранитель", "Короли мамбо". Среди работ Билла Корсо такие фильмы как "Брюс Всемогущий", "Планета обезъян", "Как Гринч украл рождество", "Вне поля зрения", "Бэтмен и Робин". Нынешняя номинация - первая в карьере художников. Кроме них, на "Оскар" претендуют гримеры, работавшие в фильмах "Страсти Христовы" и "Море внутри". Томас Ньюмен, номинированный за музыку к фильму, шесть раз выдвигался на "Оскар". Он писал музыку к фильмам "В поисках Немо", "Проклятый путь", "Красота по-американски", "Побег из Шоушенка", "Эрин Брокович", "Зеленая миля", телесериалу "Клиент всегда мертв". В этой номинации также представлены Ян Кашмарек, написавший музыку к фильму "Волшебная страна", Джон Уильямс за музыку к фильму "Гарри Поттер и узник Азкабана", Джон Дебни за музыку к фильму "Страсти Христовы" и Джеймс Ньютон Ховард за музыку к "Таинственному лесу". Музыка к фильму (Music (score)) Волшебная страна /Finding Neverland - Оскар Гарри Поттер и узник Азкабана / Harry Potter and the Prisoner of Azkaban Лемони Сникет. 33 несчастья (Lemony Snicket's a Series of Unfortunate Events) Страсти Христовы /The Passion of the Christ Таинственный Лес / Village Вот, что писали об оскароносце до: Три из пяти фильмов, претендующих в этом году на главный "Оскар", - биографические ленты. Все они сильно отличаются друг от друга степенью соответствия сюжетной линии реальным событиям из жизни главных действующих лиц. Но, пожалуй, самой сказочной интерпретацией является фильм Марка Фостера "Волшебная страна", посвященный знаменитому британскому писателю и драматургу Джеймсу Барри, сочинившему историю о летающем мальчике, который не хотел взрослеть. Сценарий фильма базируется на произведении другого известного автора Алана Ни, использовавшего биографию Барри лишь как точку отсчета для своей пьесы. События в ней практически не имеют ничего общего с реальностью, однако в итоге получилась очень трогательная и светлая история, которая ближе к финальной части заставляет даже самых прожженных циников размазывать по щетинистым щекам слезы умиления. Джеймс Мэттью Барри (Джонни Депп) – популярный драматург, в чьей творческой жизни наступил период застоя. Его последняя пьеса с треском провалилась, а новых тем нет и в помине. Случай сводит его с вдовой Сильвией Льюэлин Дэвис (Кейт Уинслет), в одиночку воспитывающей четверых сыновей. Джеймс искренне привязывается к детям, которые отвечают ему взаимностью. В их играх и немыслимых затеях и рождается замысел одной из самых знаменитых детских книг всех времен о мальчике, который не хотел взрослеть - "Питер Пэн". Фильм совершенно не оставляет ощущения исторической спекуляции, а блестящая актерская работа как Деппа, так и Уинслет вполне оправдывает желание академиков увидеть именно этот фильм в основной номинации. По традиции, "Оскар" в категории "Лучший фильм" вручается продюсерам картины, поэтому в случае победы "Волшебной страны" на сцену поднимутся Ричард Глэдстейн и Нелли Беллфлауэр. В этой номинации конкуренцию "Волшебной стране" составят "Авиатор" (продюсеры Майкл Мэн и Грэм Кинг), "Рэй" (продюсеры Тэйлор Хэкфорд, Стюарт Бенджамин, Говард Болдуин), "На обочине" (продюсер Майкл Лондон). "Волшебная страна" претендует на награду Киноакадемии еще в нескольких номинациях: "Главная мужская роль", "Работа художника-постановщика", "Дизайн костюмов", "Монтаж", "Музыка к фильму", "Лучший адаптированный сценарий". Песня к фильму (Music (song)) Accidentally In Love - Шрек 2 / Shrek 2 Al Otro Lado Del Rio - Дневники мотоциклиста (the Motorcycle diaries) - Оскар Believe - Полярный экспресс / Polar Express Learn To Be Lonely - Призрак оперы /The Phantom of the Opera Look To Your Path (Vois Sur Ton Chemin) - Хористы (the Chorus) Вот, что писали об оскароносце до: "Дневники мотоциклиста", рассказывающие о юном Эрнесто Геваре, Вальтер Саллес снял по пьесе Хосе Риверы, который в свою очередь воспользовался дневниками самого Че и книгой воспоминаний его друга Альберто Гранадо. Фильм снят в жанре "роуд-муви" и вряд ли вызвал бы такой пристальный интерес, если бы не личность главного героя. Именно это путешествие и стало отправной точкой превращения благополучного студента-медика Эрнесто Гевары в команданте Че. Действие фильма происходит в 1952 году. Два приятеля на мотоцикле отправляются из столицы Аргентины в путешествие, рассчитывая весело провести время. Поначалу они и правда веселятся. Однако картины ужасающей нищеты, болезней и бесправия, которые юноши наблюдают по дороге, ужасают их. При этом все критики единодушно отмечают, что создателям "Дневников", в том числе молодым актерам Гаэлю Гарсиа Берналю и Родриго де ла Серне, удалось удержаться от пафоса и нравоучений и акцентировать внимание зрителей не на изображении фактов социальной несправедливости, а на внутреннем мире молодых людей, которые умеют сопереживать угнетенным и радоваться простым мелочам жизни практически одновременно. Члены Американской киноакадемии отметили работу композитора, уругвайца Хорхе Дрекслера (Jorge Drexler), написавшего песню к фильму, и автора сценария Хосе Риверу (Jose Rivera). Работа звукорежиссера (Sound editing) Суперсемейка /The Incredibles - Оскар Полярный экспресс / Polar Express Человек-паук 2 / Spider-Man II Вот, что писали об оскароносце до: Стыдно повторяться :oops: См' выше Звук (Sound Mixing) Авиатор /The Aviator Суперсемейка /The Incredibles Полярный экспресс / Polar Express Рэй /Ray- Оскар Человек-паук 2 / Spider-Man II Вот, что писали об оскароносце до: Стыдно повторяться :oops: См' выше Вот так выглядит команда оскароносцев (и почти оскароносцев) в 2005 году. Хотелось бы, чтоб итоги были подведены в комментариях написаных в ваших постах. [align=right:2251d9fbc7]линки даны на фильмы, находящиеся в каталоге фильмов Friends-Forum.com [/align:2251d9fbc7] |
тема перенесена в киноклуб, думаю она там больше подходит
|
Ждём модератора
|
VaG, а может ей нужно было оставаться в подборках?
Ау Flik , твое мнение? |
Оскар 2004 / Oscar 2004 - 76-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии
Лучший актер Джонни Депп /Johnny Depp - Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины/Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl Бен Кингсли /Ben Kingsley - Дом из песка и тумана /House of Sand and Fog Джуд Лоу /Jude Law - Холодная гора /Cold Mountain Билл Мюррей /Bill Murray - Трудности перевода /Lost in Translation Шон Пенн /Sean Penn - Таинственная река /Mystic River - Оскар Немного об оскароносце: Шон Пенн родился 17 августа 1960 года в Бербаке, Калифорния в семье актрисы Эйлин Райан и режиссера Лео Пенна. Детство будущий актер провел в Санта-Монике, где сдружился с детьми Мартина Шина, Чарли Шином и Эмилио Эстевесом. Старший брат Шона, Майкл - певец, автор текстов к песням переквалифицировавшийся в режиссера, а средний, Крис, актер. Дети большую часть свободного времени проводили вместе, снимая любительское кино. У Шона Пенна были серьезные намерения. Он рассчитывал закончить школу и поступить в колледж. Но, в конечном счете, пошел играть в лос-анджелесский Repertory Theater. После профессионального дебюта в эпизоде телевизионного Barnaby Jones, Пенн переехал в Нью-йорк, где сыграл в пьесе Heartland. В 1981 он исполнил роль в телевизионном фильме The Killing of Randy Webster. В том же году, состоялся дебют актера на большом экране в фильме Taps о кадетской военной школе. Внимание публики Пенн привлек в подростковой комедии Веселые деньки в Райджмон-Хай (Fast Times at Ridgemont High), где он сыграл серфера Джеффа Спиколи. В 1983 году актер исполнил первую в своей карьере главную роль в драме Плохие мальчишки (Bad Boys). Затем сыграл романтическую роль в Гонки с луной (Racing with the Moon) с Элизабет Макговерн. В 1985 Пенн сыграл в политическом триллере Джона Шлесингера Сокол и снежный человек (The Falcon and the Snowman). Но роман с поп-певицей Мадонной отвлек внимание публики от киноработ актера. В то время как Мадонна сотрудничала с прессой, Пенн всячески показывал свое негативное отношение к СМИ. Его отношение к папарацци останется навсегда в пемяти людей, следивших за актером. Однажды Пенна даже упекли за решетку на 30-дневный срок за избиение репортера. В 1987 Мадонна и Шон Пенн снялись в кинокартине Шанхайский сюрприз (Shanghai Surprise), признанной худшей в карьере актера, что повлекло кассовый провал. Отношения Шон и Луиза тоже прекратили. В 1988 Пенн снялся в фильме Цвета (Colors), который некоторое время являлся большим хитом. В следующем году актер появился в комедии Брайана Де Пальмы Мы не ангелы (We're No Angels) с Робертом Де Ниро. После звездного часа в гангстерской мелодраме Состояние исступления (State of Grace), Пенн написал сценарий и срежиссировал The Indian Runner в 1991, вдохновленный песней Брюса Спрингстина. Сыграв в триллере Де Пальмы Путь Карлито (Carlito's Way), актер объявил о своем намерении оставить актерскую игру и полностью посвятить себя режиссуре. Но вслед за режиссерской работой The Crossing Guard в 1995 году с Джеком Николсоном и Анжеликой Хьюстон, Шон Пенн вернулся на большой экран и получил номинацию на Оскар за одного из обитателей камеры смертников в фильме Тима Роббинса Мертвец идет (Dead Man Walking). Пенн больше не думал об уходе из мира кино. В 1997 он снялся со своей второй женой Робин Райт в фильме Она так прекрасна (She's So Lovely) Ника Кэссавитэса, который оба супруга представляли на Каннсом фестивале. В том же году, актер появился также в триллере Дэвида Рэнба Переполох (Hurlyburly) и Тонкой красной линии (The Thin Red Line) Терренса Малик. В 1999 Пенн снялся в Быть Джоном Малковичем (Being John Malkovich) Спайка Джонза, получил номинацию на Оскар за роль джазового гитариста в Сладком и гадком (Sweet and Lowdown) Вуди Аллена, исполнив роль поэта, впутанного в тайну городского убийства, в адаптации Аниты Шрив Вес воды (The Weight of Water). В 2002 году актер снова получил номинацию на Оскар за роль недееспособного отца в фильме Я - Сэм (I Am Sam). После террористических атак в 2001 году на Международный Торговый Центр и Пентагон, большое внимание привлекали интервью со звездами. В интервью Пенна журналу Talk, репортер Билл О'Рейли заметил некоторую враждебность Шона, и поэтому впоследствии всячески призывал не поддерживать будущие фильмы актера. Но, это никак не повредило карьере Пенна. В 2002 году Пенн срежиссировал часть ленты французской киностудии 9'11"01 и получил номинацию Grand Jury Prize на кинофестивале Sundance за фильм Burkowski: Born Into This. 2003 год оказался богатым событиями для Шона Пенна. Он учавствовал в двух маленьких, но успешных фильмах - документальном Майкла Алтерейды This So-Called Disaster и городской драме Алехандро Гонзалеса 21 грамм (21 Grams), а также Таинственная река (Mystic River), где режиссером и исполнителем главной роли выступил Клинт Иствуд. Имеено за Таинственную реку Пенн получил чевертое назначение на Оскар и первую награду от Академии. Оскар и постоянные аплодисменты аудитории доказали раз и навсегда, что неортодоксальный подход к актерской игре в карьере актера не имел неблагоприятного эффекта на его популярность. В 2004 году Пенн сыграл Сэма Бика, простого американца, продавца мебели в небольшом городке Филадельфии, который, не сумев наладить свою жизнь в соответствии с американской мечтой, решает заявить о себе, организовав убийство президента США Ричарда Никсона в драме Убийство Ричарда Никсона (The Assassination of Richard Nixon). А на 2005 год у актера Шона Пенна намечено 4 премьеры! В Переводчице (The Interpreter) Пенн сыграет агента ФБР, который поможет героине Николь Кидман. Во Всей королевской рати (All the King's Men) он исполнит главную роль популиста-политика из южных штатов Уилли Старка, списанного Уорреном со знаменитого в 30-е годы губернатора Луизианы Хью Лонга. В фильме Путешествие серфера там, где кончаются дороги (In Search of Captain Zero) сыграет главную роль сыграет серфера-путешественника. В малобюджетном проекте Последнее лицо (The Last Face) Шон Пенн сыграет со своей женой Робин Райт и Хавьером Бардемом. Лучший актер второго плана Алек Болдуин /Alec Baldwin - Тормоз /The Cooler Бенисио Дель Торо /Benicio Del Toro - 21 грамм /21 Grams Джимон Хансу /Djimon Hounsou - В Америке /In America Тим Роббинс /Tim Robbins - Таинственная река /Mystic River - Оскар Кет Ватанабе /Ken Watanabe/ – Последний самурай/The Last Samurai Немного об оскароносце: Актер, режиссер, сценарист, мягкий, язвительный и остроумный, о котором режиссер Роберт Олтмэн сказал, что "у него есть качества, которые могли бы сделать из него второго Орсона Уэллса". Роббинс вырос в Гринич-Виллидж (его отец был актером и певцом фолк Джилом Роббинсом из "Хайуэймен") и был окружен политикой и театром еще в раннем детстве. После двух лет в Университете штата Нью-Йорк, он вернулся в Калифорнию и изучал театр в UCLA. Он был одним из соучредителей театральной труппы под названием "Банда актеров", которая стала известной своими новаторскими, авангардными постановками и привлекла таких членов, как Джон Кьюсак. (Роббинс и сейчас активен в этой группе). За это время он брал маленькие роли в таких фильмах, как "Серьезная любовь" (1984), "Студенческие каникулы" (1985), и "Наверняка", а потом снялся в катастрофическом "Говард-утка", который в нашей стране пользовался большим успехом. После роли в "Лучшем стрелке" (1986) Роббинс впервые привлек внимание критиков в качестве Хэрри, борца за гражданские права, в "Пяти углах" (1988), а потом добился популярного успеха в роли Эбби "Ньюк" ЛаЛуш, дикий новичок-питчер в бейсбольной драме "Дархэмские быки". Затем последовали два провала двух комедий, "Катушки" (1989, вместе с Кьюсаком) и "Викинг Эрик (1989), но потом он получил сильные отзывы за свои роли в "Мисс Фейерверк" (1989), "Человек-кадиллак" (1990) и особенно в "Лестнице Джейкоба" (1990) в роли страдающего от галлюцинаций ветерана Вьетнама. Роббинс реально вышел сам на свою дорогу в 1992 году. Сначала он сыграл бесцеремонного чиновника студии Гриффина Милла в сатирической до кислоты голливудской комедии "Игрок" (1992), играл он с абсолютно спокойным лицом и получил При в Канне за Лучшую мужскую роль. Потом был "Боб Робертс" (1992), выпестованный проект Роббинса, к которому он сам написал сценарий и поставил (по идее короткометражного фильма, снятого в 1986 году для ТВ-шоу "Живьем в субботу вечером"), в катором он снялся в качестве манипулятора, ультраконсервативного, поющего фолк-песни кандидата в сенаторы. Роббинс также написал песни к фильму вместе со своим братом. Оба фильма продемонстрировали острый ум и сбособности. Как написал критик Билл Зем (Zehme) "быть одновременно презрительным и привлекательным - самы редкий дар". Хотя ему и пришлось пожертвовать этими качествами, чтобы сыграть приятного дурачка в фильме братьев Коэн "Подручный Хадсакера" в 1994 году. Он снова объединился с Олтмэном для "Коротких историй" (1993) и "Готового платья" (1994), а потом снялся в тюремной драме "Побег из Шоушенка" и в романтической комедии "Коэффициент интеллекта" (оба в 1994). Роббинс и актриса Сьюзэн Сэрэндон познакомились во время съемок "Дархэмских быков" и с того времени не расстаются. У них двое детей. В 1995 году Роббинс поставил драму "Мертвец идет", где снялась Сэрэндон, получившая "Оскара", и Шон Пенн, получивший Приз в Западном Берлине. В 1997 году Роббинс снялся в комедии "Нечего терять".Затем были фильмы "Дорога на Арлингтон", "Колыбель будет качаться", триллер "Опасная правда", "Миссия на Марс" и другие. Лучшая актриса Кейша Касл-Хьюз /Keisha Castle-Hughes/ – Верхом на ките / Всадник на ките / Whale Rider Дайэн Китон /Diane Keaton/ – Любовь по правилам... и без" /Something's Gotta Give Саманта Мортон /Samantha Morton/ – В Америке /In America Шарлиз Терон /Charlize Theron/ – Монстр /Monster - Оскар Наоми Уоттс /Naomi Watts/ – 21 грамм /21 Grams Немного об оскароносце: Шарлиз Терон (до приезда в США - Троун) родилась в южноафриканском городе Бенони 7 августа 1975 года. Ее отец Чарльз, женскую версию имени которого Шарлиз получила при рождении владел компанией по строительству дорог. После его смерти мать Шарлиз взяла семейное дело в свои руки, и через год бизнес, который был фактически на гране банкротства, стал приносить прибыль. Долгое время Шарлиз скрывала причину гибели отца. Но после того как она сделала сенсационное признание, выяснилось, что Чарльз был застрелен матерью Шарлиз, которая совершила это, обороняясь от напавшего на нее пьяного мужа. Суд признал факт самообороны, и дело закрыли. Семья владела также небольшой фермой, и маленькая Шарлиз часто проводила время в компании всевозможных "братьев наших меньших". Благодаря этому она очень полюбила животных и стала ярым борцом за их права. Правда, перспектива заниматься разведением коров не очень-то радовала маленькую Шарлиз, и она решила сделать все возможное, чтобы избежать этой участи. С шести лет она начала заниматься танцами и через некоторое время стала всерьез подумывать о профессиональной карьере балерины. В возрасте 13 лет Шарлиз Терон перевели в балетную школу в столице ЮАР Йоханнесбурге, что открывало перед ней большие горизонты. В 16 лет Шарлиз победила на конкурсе моделей, участвовать в котором решила по совету матери. После этого она отправилась в Италию, чтобы там попробовать себя в новом качестве. Однако уже через год Шарлиз поняла, что быть симпатичной пустышкой - это не для нее. Она решила вернуться к своей первой страсти - балету, поступив в престижную танцевальную школу в Нью-Йорке. Там она неплохо устроилась, начав танцевать в труппе "Джоффри-баллет". Но мечтам Шарлиз Терон не суждено было сбыться: травма колена положила конец ее балетной карьере. Не имея возможности заниматься любимым делом, подавленная Шарлиз отправилась в Голливуд, на чем опять же настояла ее мать. Ей было восемнадцать лет, в Лос-Анджелесе она никого не знала, но уже через две недели у нее появился собственный агент. Ее "открытие" произошло совершенно случайно. Просто однажды, когда банковский служащий отказался выдать ей деньги, она закатила ему сцену, свидетелем которой стал агент, занимающийся поиском талантов. Кстати, в свое время он же открыл Рене Руссо и Джона Харта. Не имея других вариантов, Шарлиз ничего не оставалось как согласиться на его предложение начать актерскую карьеру. И она стала посещать курсы актерского мастерства. Вскоре Шарлиз получает первую маленькую роль в картине "Дети кукурузы-3". Произошло это в 1994 году. А еще через два года она снялась в боевике "Два дня в долине" и в режиссерском дебюте Тома Хэнкса "То, что ты делаешь!". Кстати, по признанию самой Шарлиз, Том Хэнкс является ее самым любимым актером. Надо сказать, что в начале карьеры у Терон была большая проблема - южноафриканский акцент. Чтобы стать полноценной голливудской актрисой, ей пришлось на протяжении долгого времени исправлять этот недочет, для чего актриса жила с постоянно включенным телевизором. Наконец Шарлиз попала в компанию звезд, снявшись с Киану Ривзом и Аль Пачино в мистическом триллере "Адвокат Дьявола". После этой ленты на актрису посыпались предложения от киностудий. Так, в 1999 году она снялась с Джонни Деппом в фантастической драме "Жена астронавта" и в выдвинутой на "Оскар" в семи номинациях картине "Правила виноделов". Самой актрисе ни номинация, ни сама статуэтка тогда не достались. Зато на последней церемонии вручения "Оскаров" киноакадемия все же отметила работу Терон, исполнившей главную роль в драме "Монстр", и вручила Шарлиз заслуженную статуэтку. Но до этого были еще "Азартные игры" Джона Франкенхаймера с неплохим актерским составом, включая Бена Эффлека, Гэри Синиза и Дэнниса Фарину; триллер "Ярды" с Марка Уолбергома и Хоакином Фениксом; драма "Военный ныряльщик" с Робертом Де Ниро; комедия "Легенда Багера Ванса" с Уиллом Смитом и Мэттом Деймоном. В 2001 году актрисе предложили роль в крупнобюджетном блокбастере "Перл-Харбор". Имея выбор между предложениями сняться с Беном Эффлеком и Джошем Хартнеттом в военной драме или с Джоном Кьюсаком в слезливой мелодраме "Сладкий ноябрь", Шарлиз, не долго думая, остановила свой выбор на последнем. В итоге роль, предложенная ей в "Перл-Харборе" досталась Кейт Бекинсейл, а "Сладкий ноябрь" прошел в прокате весьма скромно. После небольшого перерыва в 2003 году вышли две новых работы Терон. Одна из них - триллер "Ограбление по-итальянски", где раскрывается ее талант искусного управления автомобилем. А вторая работа стала настоящим "звездным часом" Шарлиз. Это драма, описывающая реальные события из жизни Эйлин Уорнес, маньяка-убийцы, которой дано было прозвище "Монстр". Та самая, что принесла ей "Оскар" в номинации "Лучшая актриса" за 2003 год. К этой роли Шарлиз готовилась особенно тщательно. Она набрала 15 килограммов веса и значительно изменила свою внешность. Причем к церемонии вручения "Оскаров" без труда вернулась к своей обычной внешности. Сейчас к выходу готовится очередной фильм с участием Шарлиз - "Голова в облаках". Кстати, в нем, как и в "Монстре", актриса снова выступила в качестве исполнительного продюсера. Это была ее давняя мечта - попробовать себя на продюсерской стезе. Сейчас Шарлиз живет в Лос-Анджелесе вместе со своим женихом Стюартом Таунсендом. Рядом, буквально в десяти минутах ходьбы, находится дом ее матери, который она сама ей и подарила. Живя в Америке, Шарлиз до сих пор остается патриоткой своей родины и не упускает случая лишний раз напомнить, откуда она родом. Недавно вместе со своим агентом она устроила интересную акцию, вырученные деньги от которой пошли в фонд помощи детям ЮАР. Суть акции заключалось в том, что Терон выставила на продажу в Интернет-аукционе "eBay" право встретиться с собой и отужинать. Победителем стал калифорнийский бизнесмен, выложивший за ужин со звездой 38 тысяч долларов. Романтический ужин при свечах со счастливым обладателем такой уникальной возможности состоялся в шикарном ресторане. За заслуги перед отечеством буквально на днях в администрации президента ЮАР Шарлиз была вручена золотая награда. Так что любовь между Шарлиз Терон и Южноафриканской республикой является взаимной. А вот несколько выдержек из интервью с актрисой. - Когда ты жила в Южной Африке, у тебя было другое имя? - Да, приехав в США, мне пришлось поменять фамилию Троун на Терон, потому что она привычнее для американского уха, в другом случае мою фамилию постоянно коверкали бы. Фамилия вроде бы несложная, но мало кто мог с первого раза правильно ее произнести. По крайней мере имя никто не путает. Раньше Шарлиз было уникальным именем, а сейчас оно неплохо распространилось. В ЮАР сейчас каждую четвертую новорожденную девочку называют Шарлиз. Я была одной из первых. - Тебя, должно быть, узнают во всех общественных местах. Трудно справляться с последствиями популярности? - Бывают, конечно, трудности, но мне нравится такая жизнь. В принципе, она не радикально отличается от образа жизни обычного человека. Я так же хожу в продуктовые магазины, выгуливаю свою собаку и делаю много простых вещей без того, чтобы о каждом таком моем выходе на следующее утро написала какая-нибудь New York Post. Невозможно научиться быть знаменитостью, пока ты ею не станешь. Нет определенных правил относительно того, как вести себя с журналистами или папарацци. Просто, когда придется с этим столкнуться, справляешься с этим самостоятельно, по ситуации. Для меня это не так страшно. Лучшая актриса второго плана Шохре Агдашлу /Shohreh Aghdashloo/ – Дом из песка и тумана /House of Sand and Fog Патришиа Кларксон /Patricia Clarkson/ – Pieces of April Марша Гей Харден /Marcia Gay Harden/ – Таинственная река /Mystic River Холли Хантер /Holly Hunter/ – "Тринадцать" /Thirteen Рене Зеллвегер /Renee Zellweger/ – Холодная гора /Cold Mountain- Оскар Немного об оскароносце: Настоящее имя: Рене Кетлин Зеллвегер / Renee Zellweger Дата рождения: 25 апреля 1969 / 25 April 1969 Место рождения: г. Кати, Техас, США / Katy, Texas, USA Рост: 161 см Рене Кетлин Зеллвегер, актриса швейцарско-норвежских кровей, родилась 25 апреля 1969 года в маленьком городке Кати, штат Техас. Рене и ее старший брат Эндрю — первые из их семьи, кто родился в Америке и, надо сказать, оба они очень гордятся своим родом — когда Рене попросили впервые изменить ее фамилию на что-нибудь более произносимое, она категорически отказалась. Друзья же зовут Рене просто «Зелл». С детства актриса была окружена совершенно другими миром, нежели ее друзья. И причиной этому были даже не различия между континентами, а, скорее, различия между системой ценностей, которая царила в их семье. Родители предоставляли Рене и ее брату свободу с раннего детства, и им совершенно не надо было бунтовать против старших. Когда Рене поступила в школу, то стала посещать драматическую студию (играла в нескольких постановках), была активным участником команды по легкой атлетике, баскетболу и главой группы поддержки школьной футбольной команды, а также в свободное время занималась гимнастикой. Она мечтала попасть на Олимпийские игры, для чего даже начала вплотную заниматься бегом и гимнастикой. Но из-за полученной травмы поняла, что ей не суждено получить олимпийскую медаль, чем были чрезвычайно огорчены ее родители, полагавшие, что их сын станет знаменитым актером, а дочь выдающейся легкоатлеткой. После окончания школы в 1987, Рене покинула родной город и поступила в Университет города Остин. Учась на факультете журналистики, Рене часто подрабатывала официанткой в «Sugar's» — знаменитом стрип-баре Остина (но она не была стриптизершей!). Первый год Рене жила в университетском общежитии в Доби Молл, а затем, накопив достаточно денег, стала снимать квартиру, а через некоторое время начала брать уроки актерского мастерства. «Эти уроки были самыми приятными из всего моего графика занятий», вспоминает Рене «И я занималась там, потому что мне это действительно нравилось, актерство было не просто моим юношеским капризом, это было просто частью меня». Она участвовала в нескольких университетских постановках и все чаще ездила на своей красной Хонде в Даллас, пробоваться в кино, однако все, что ей удалось добиться в то время — это съемки в рекламе пива и ресторана типа fast food. В 1988 году Рене решила побаловать себя и завела питомца — смесь лабрадора и колли, которого назвала Диланом, в честь любимого певца. До сих пор актриса любит своего четвероногого друга и не расстается с ним даже на съемках. Окончив в 1991 году университет, Рене снялась в эпизодических ролях в нескольких телефильмах… Первой ее небольшой победой стала роль в фильме «Техасская резня бензопилой» (The Return of the Texas Chainsaw Massacre), где ее партнером стал Метью Макконехи. «Мне советовали не ходить на пробы», вспоминает Рене «но я подумала, что, либо я пойду туда и прочитаю какой-нибудь монолог, либо все равно буду сидеть весь вечер у телевизора с пивом!». И она выбрала первое. Во время этих съемок Рене решила попробоваться на главную роль в фильм «Любовь и кольт 45-го калибра» (Love and a .45), однако режиссер К. Талкинтон сразу забраковал ее. Время шло, а исполнительницу роли Старлин так и не находили... Тогда Рене решила испытать судьбу еще раз и на этот раз удача улыбнулась ей. Впоследствии режиссер вспоминал пробы: «Дарин (продюсер фильма) и я сидели и слушали, как читает Рене, потом повернулись друг к другу и синхронно сказали, что это и есть Старлин!». После этого фильма она получила номинацию за лучший дебют года и ее, наконец, заметили в Голливуде. Практически сразу после переезда в Калифорнию в 1993 году, в ее квартире раздался телефонный звонок с приглашением на кастинг — в результате Рене получила контракт с Gallin-Morey & Associates (Beverly Hills) и обзавелась агентом/продюсером Джоном Каррабино. После 18 месяцев пребывания в Лос-Анджелесе Рене, наконец-то, повезло. Утвержденная исполнительница роли главной роли в фильме «Целый Мир» (The Whole Wide World), Оливия Дабо забеременела, и у Зеллвегер появился шанс попасть в эту ленту. Когда Рене прислали сценарий, она поняла, что это именно то, что ей сейчас нужно. В то время она оплакивала потерю любимого, и роль Новелин Прайс помогла ей сублимировать свое горе. Рене носила траур по-своему бойфренду Симсу Эллисону, с которым она познакомилась в Техасском университете, после концерта Остинской heavy-metal band, в составе которой и выступал Симс. В возрасте 28 лет, в июне 1995 года он совершил самоубийство. «The Whole Wide World» — это мелодрама, основанная на мемуарах Новелин Прайс Эллис, школьной учительницы, которая в молодости встречалась с сочинителем литературы стиля «фентези» Робертом Говардом (в фильме его роль исполнил Винсент Д'онофрио), придумавшего Конана Варвара. «Когда я прочитала сценарий, то буквально влюбилась в этих персонажей», вспоминает Рене «Новелин Прайс — смелая женщина, которую не волновали социальные запреты. Ведь люди не одобряли ее общения с низкопробным писателем.» Разговоры, которые ходили об этом фильме дошли до Гаила Левина, менеджера по кастингу актеров компании «TriStar». Он позвонил Камерону Кроу (реж. «Джерри Магуайр») и сказал, что у него есть на примете молодая актриса, которая могла бы подойти в его новый проект. «Я просто двигалась вперед, следуя намеченному плану. Потом вдруг звонок от Кроу, который сказал, что ему хотелось бы просто встретиться со мной. Мы познакомились. Во время второй встречи он уже пригласил меня в свою картину. Раньше я совершенно не знала, кто такой Камерон Кроу и тем более я не предполагала, что к проекту привлечен Том Круз! Но мы классно провели время вместе…» Так Рене была выбрана на роль Дороти в фильм «Джерри Магуайер», где и стала партнершей Тома Круза. Как потом говорил Кроу, «мы выбрали Рене не только из-за ее актерских данных, а поверьте, она — актриса от Бога, но и потому, что она, возможно единственная, кто не стал бы флиртовать с Крузом на съемочной площадке». Следует заметить, что на эту роль претендовали также Патриция Аркетт, Мариса Томей, Вайнона Райдер, Бриджит Фонда и Мира Сорвино... Но удача улыбнулась именно Рене, которая после выхода на экраны этой ленты стала по настоящему знаменитой, однако, преимущественно на американском континенте. Осенью 1997 года Зеллвегер начала работать над картиной «Истинные ценности» (One True Thing), где ее партнерами стали Мерил Стрип и Вильям Херт, а в 1999 году снялась в «Холостяке» (The Bachelor) с Крисом О'Доннелом, однако ни одна из этих картин не пользовалась большой популярностью у зрителей. Комедия «Я, Снова Я и Ирэн» (Me, Myself & Irene), вышедшая на экраны в 2000 году положила начало роману Рене с Джимом Керри, который, к сожалению продлился меньше года: Керри сделал актрисе предложение, однако после длительных сомнений, получил все-таки отрицательный ответ... Вышедший в 2000 году фильм «Сестричка Бетти» принес Рене кроме любви зрителей также и признание критиков — актриса была удостоена премии «Золотой Глобус» и номинирована на другие премии. А работа в картине «Дневник Бриджит Джонс» помогла Рене продемонстрировать всему миру на какие жертвы она готова ради своей профессии — для того, чтобы получить роль в этой нашумевшей экранизации романа Хелен Филдинг, актрисе пришлось сесть на «диету» из сникерсов и пиццы, в результате чего она поправилась на 10 килограмм, что для многих женщин равноценно катастрофе. Кроме того, Зеллвегер поселилась в Англии и научилась говорить с настоящим британским акцентом, а для практики устроилась работать секретаршей в одно из литературных издательств, где никто так и не понял, что эта миловидная девушка не англичанка и уж тем более известная голливудская актриса... В 2001 году журнал «People» зачислил актрису в Тор50 самых красивых людей мира. Лучшая полнометражная анимация Братец медвежонок /Brother Bear – Аарон Блэйз /Aaron Blaise, Роберт Уокер /Robert Walker Трио из Бельвилля /Les Triplettes de Belleville – Сильвэн Шомэ /Sylvain Chomet В поисках Немо/Finding Nemo – Эндрю Стэнтон /Andrew Stanton- Оскар Немного об оскароносце: Среди прекрасных тропических морских стихий, в районе Большого барьерного рифа в уединении живет рыба-клоун по имени Марлин. Он растит своего единственного сыночка Немо. Океан и существующие в нем опасности очень страшат Марлина, и он как может ограждает сына от них, но молодой Немо, страдающий излишним любопытством, очень хочет разузнать побольше о таинственном рифе, рядом с которым они живут. Когда Немо по иронии судьбы оказывается вдалеке от дома, да и еще сталкивается с угрозой стать обедом рыбы-танка, Марлин отправляется на поиски сына. Но Марлин, конечно же, понимает, что героический спасатель из него не получится и просит о помощи в поисках, Дори, королевскую синюю рыбу, которая хоть и страдает от того, что почти ничего не помнит, но добрее ее не отыскать во всем безбрежном океане! Итак, наши герои отправляются в путешествие, в котором их подкарауливают многочисленные трудности и опасности. Но непоколебимый оптимизм Дори помогает Марлину поверить в то, что мужество и дружба помогут преодолеть самые большие препятствия. И, что важнее всего, Дори учит Марлина самому главному: доброте и доверию, тем вещам, которые, в конце концов, помогут ему спасти Немо. Несмотря на противостояние морских стихий, нападения жестоких птиц и даже людей, Марлин находит своего потерянного Немо и становится настоящим героем, не только в глазах собственного сына, но и для всех обитателей океана! Мультфильм является пятой совместной работой для Disney и Pixar. Предыдущими работами были "История игрушек", "История игрушек 2", "Приключения Флика" и "Корпорация Монстров" Первоначально мультфильм должен был называться "20000 лье под водой" (20,000 Leagues Under the Sea), но чтобы избежать путаницы с одноименным романом Жюля Верна, но сохранить игру слов, название было изменено на "В поисках Немо". Как известно, именно так звали капитана Наутилуса. Съемки мультфильма начались 8 ноября 2000 года. Лучшая работа художника Девушка c жемчужной сережкой / Girl with a Pearl Earring – Бен ван Ос /Ben van Os (художник), Сесиль Хайдеман /Cecile Heideman (декоратор) Последний самурай/The Last Samurai – Лилли Килвер /Lilly Kilvert (художник), Гретхен Рау /Gretchen Rau/ (декоратор) Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Грант Мэйджор /Grant Major (художник), Дэн Хенна /Dan Hennah (декоратор), Алан Ли /Alan Lee (декоратор) - Оскар Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World – Уильям Сэнделл /William Sandell (художник), Роберт Гулд /Robert Gould (декоратор) Фаворит /Seabiscuit – Жаннин Клодия Оппеуолл /Jeannine Claudia Oppewall(художник), Лесли Э. Поуп /Leslie A. Pope (декоратор) Немного об оскароносце: Сколько уже написано и сказано об этой трилогии... Ограничусь кратким описанием :oops: Силы Сарумана в Рохане побеждены. Его крепость в осаде. Фарамир освободил Фродо и Сэма. Пришло время решить судьбу Средиземья. И на этот раз удача все-таки улыбнется нашим героям. Внимание Саурона теперь приковано к Гондору, последней цитадели человечества, к крепости, наследником трона которой является Арагорн. Ему предстоит или вернуть Трон Гондора или... Скоро силы Саурона окрепнут и возьмут Гондор в осаду, решив тем самым судьбу человечества. Тем временем, Фродо и Сэм продолжат свое путешествие в самое сердце Мордора с помощью Смеагола. Их ждут новые земли... Их будущее неясно... Приведет ли их к смерти "второе я" Смеагола? Судьба Средиземья висит на волоске... Лучшая операторская работа Сезар Шарлон /Cesar Charlone – Город Бога / City of God / Cidade De Deus Джон Сил /John Seale – Холодная гора /Cold Mountain Эдуардо Серра /Eduardo Serra – Девушка c жемчужной сережкой / Girl with a Pearl Earring Расселл Бойд /Russell Boyd – Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World - Оскар Джон Шварцман /John Schwartzman - Фаворит /Seabiscuit Немного об оскароносце: 1806 год. В Европе бушуют наполеоновские войны. На борту британского корабля "Сюрприз" (или "Неожиданный", если угодно) - жизнь, затронутая этими событиями. Судно принадлежит Джеку Обри, который является и его капитаном. Одна из заметнейших фигур на борту - хирург Стивен Мэтарин. Он не столько даже врач, сколько шпион. "Неожиданный" (или "Сюрприз") вынужден спасаться бегством от французского суперфрегата "Ахерон", с которым столкнулся у мыса Доброй Надежды. Фильм основан на романе Патрика О'Брайана "Дальняя сторона мира" - десятом в серии о капитане Джеке Обри и корабельном хирурге Стивене Мэтарине. Общее количество произведений, составивших эту серию - 20. Таким образом, Fox закладывает могучую базу для очень долгоиграющего суперпроекта, который должен обеспечить беззаботную старость не только Рассела Кроу, но и его потомков вплоть до десятого колена. Первый роман в серии вышел в 1969 году, и она длилась почти до самой смерти О'Брайена в 2000 году (старику к тому времени было 85 лет). Поклонники его творчества весьма многочисленны и довольно активны, ревниво относясь ко всему, что так или иначе связано с их любимой серией. В руки Fox этот проект попал еще в 1998 году, после того, как за него непродолжительное время подержалась студия Touchstone. Релиз фильма был запланирован на начало июня 2003 года, но в феврале Fox приняла решение перенести его на несколько месяцев - на начало ноября. Брюс Снайдер, президент Fox по американскому прокату, объяснил это так: "Фильм - это комбинация коммерческого потенциала и возможности получить признание Киноакадемии". Ноябрь - как раз такое время, когда некоторые фильмы собирают сумасшедшие деньги (вспомнить хотя бы "Гарри Поттеров") и уже начинают "выстреливать" потенциальные "оскароносцы". Питер Уир - уже почти живой классик, он снял "Галлиполи", "Свидетель", "Общество мертвых поэтов", "Берег москитов", "Шоу Трумэна". В начале 2001 года главной кандидатурой на роль капитана Джека Обри считался Хит Леджер (он даже встречался с Уиром). В начале 2002 года роль Стивена Мэтарина отдавали Ральфу Файнсу. Обе эти личности в проект, как мы видим, так и не попали. Лучший дизайн костюмов Девушка c жемчужной сережкой / Girl with a Pearl Earring – Дьен ван Страален /Dien van Straalen Последний самурай/The Last Samurai – Нгила Диксон /Ngila Dickson Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King Нгила Диксон /Ngila Dickson - Оскар Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World – Уэнди Уир /Wendy Weir Фаворит /Seabiscuit – Джудианна Маковски /Judianna Makovsky Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучшая режиссерская работа Фернандо Мейреллес /Fernando Meirelles – Город Бога / City of God / Cidade De Deus Питер Джексон /Peter Jackson – Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King - Оскар София Коппола /Sofia Coppola – Трудности перевода /Lost in Translation Питер Уир /Peter Weir –Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World Клинт Иствуд /Clint Eastwood –Таинственная река /Mystic River Немного об оскароносце: Питер Джексон родился 31 октября 1961 года в Пукеруа-Бэй, Веллингтон, Новая Зеландия. В Хэллоуин. Может быть, именно это обстоятельство повлияло на то, что он стал мастером кровавых юморесок типа “Баек из склепа”. Первый фильм Питер начал снимать в двенадцать лет: при содействии пары друзей в саду Джексонов была вырыта глубокая яма, ставшая единственной декорацией для героических сцен Второй мировой войны. Уже тогда практичный мальчик начал изобретать спецэффекты. Для начала Питер проделал отверстия прямо в целлулоиде пленки, имитируя попадание пуль. Компания юнцов, которую возглавлял Джексон, вертелась вокруг столичной газеты The Evening Post - именно благодаря журналистским хлебам они сумели заработать на 16-миллиметровую камеру, которая оказалась настоящим пропуском в мир большого кино. В 1983 году Питер начал большие съемки десятиминутного проекта "Жаркое дня", однако не сумел правильно распределить фонтанирующие идеи. Фильм получился полнометражным. Вместе с бандой соратников, работая по выходным и праздникам, Джексон искал новые возможности, которые и были обнаружены в коридорах Новозеландской кинокомиссии, поддержавшей производство джексоновского дебюта. Однако только четыре года спустя Питеру доверили съемки следующего фильма. Кровожадная комедия “В плохом вкусе” была отправлена в Канн, и критики всего мира влюбились в тошнотворное обаяние картонных спецэффектов. Экономив буквально на всем, сам Джексон вместе со съемочной группой демонстрировал актерские способности, и публика узрела в пухлом бородаче того самого экстремально талантливого режиссера, генератора сумасбродных идей и прожженого циника. Фильм продали сразу в тридцать стран, а почивающему на лаврах Джексону местный киномагнат Джим Бут сделал принципиальное предложение, отказаться от которого мог только идиот или законченный ленивец. Питер стал полноправным партнером Бута в компании WingNut Films. Еще экспериментируя в “Плохом вкусе”, Джексон встретил Фрэнсис Уолш и Стивена Синклера - впоследствии его постоянных сценарных соавторов. Их новой совместной работой должен был стать фильм про зомби, реализация детской мечты Питера. Единственной проблемой оставались деньги, однако при помощи испанских и японских инвесторов предприятие постепенно начало набирать обороты. Пока собирались деньги, возник и новый сценарий - на этот раз кукольного фильма “Знакомство с Фиблами”, признанного лучшей пародией на знаменитое Маппет-шоу. Снова началась фестивальная гонка, по завершении которой в руках Джексона оказался бюджет, достаточный для “настоящего” зомби-фильма. Написанный сценарий модернизировали, и в 1992 году на экранах объявилась безумная черная комедия "Мертвые мозги", с успехом колесившая по всему миру. Впрочем, в консервативных Штатах “Мозги” вышли только на видео, переименованные в “Живой\Мертвый”. Бодрые зомби, равно как и выпущенные на видео ранние проекты, привлекли и американских продюсеров из New Line Cinema, усадивших Питера за письменный стол, - требовался сценарий очередного продолжения “Кошмара на улице Вязов”. Увы, дотошная команда Джексона не уложилась в заданные сроки, однако неудачный голливудский опыт стал для него хорошим уроком. Расстроенный провокатор снова взялся за дело, соорудив бессмысленно жестокий опус “Долина Стерео”, повествующий о похождениях хиппи-убийцы и металлиста-радикала. Фильм не имел как успеха, так и резонанса, но поражение списали на творческий кризис. Тем временем “Мертвые мозги” были названы одним из самых кровавых фильмов всех времен и народов, а расстроенный американской неудачей Джексон решил взять паузу, обратившись к постановке камерной драмы “Небесные создания” - изысканной картинке с выставки новозеландского убожества пятидесятых годов. Сам Питер провел расследование реального убийства деспотичной матери одной из романтичных подруг, живущих в воображаемом мире. Именно в рамках этого проекта Джексон заработал репутацию настоящего перфекциониста. Лесбийские мотивы и чувственная актерская игра “девственниц-убийц” были совершенно неотразимы: именно после этой картины засверкала яркая звезда Кейт Уинслет, а сам режиссер попросту огорошил критиков внезапным разворотом темы. Он вышел из категории “подающих надежды” и стал настоящим мастером. 1995 год подарил Питеру Джексону документальный проект “Забытое Серебро”, посвященный пионеру новозеландской авиации Колину МакКензи, а год спустя сам великий Роберт Земекис ангажировал Питера для участия в “Байках из склепа”. Джексон и Фрэн Уолш написали ураганный сценарий, и из него получились полнометражные “Страшилы”, которые не стали хитом только потому, что их премьера была опрометчиво назначена на день открытия Олимпийских игр в Атланте. По крайней мере, сам режиссер считает, что это так. После локального успеха параноидального ужастика Джексона буквально завалили заманчивыми предложениями: фигурировал сценарий к ремейку “Кинг-Конга” образца тридцать третьего года, однако практически единовременное появление “Годзиллы”, “50-футовой женщины” и “Могучего Джо Янга” поставило крест на светлых начинаниях. Именно тогда и пошли слухи об экранизации Толкиена, способной компенсировать обиду амбициозного постановщика. И “кольца” Джексона не миновали. В юности Питер мечтал стать мастером спецэффектов - изобретать невероятных монстров, клеить страшные резиновые куклы и загадочное звездное небо из рулонов крашеной туалетной бумаги. В то время когда простодушные студенты колледжа Кэпити катались по округе на родительских машинах в компании однокурсниц, курили марихуану и куражились на вечеринках, отшельник Джексон сидел в своем доме в Пукеруа Бэй, мастерил из пластилина динозавров и снимал их в полумраке спальни. “Мне просто нравилось это делать”, - скромно заметил один из ведущих режиссеров мира, предвкушающий обильные прибыли главного фильма своей жизни. Питеру Джексону еще не скоро удастся вернуться домой, в уютное поместье Ситурн, чтобы расслабиться и спокойно отдохнуть в компании жены и двоих детей. Трехлетний крестовый поход во славу великого Джона Роналда Руела Толкиена просто обязан увенчаться глобальным светопреставлением. Бывалый мастер спецэффектов вполне способен устроить и это. Джексон сожалеет только об одном - он не сможет испытать трепета перед просмотром экранизации Толкиена: “Я помню каждую сцену до мельчайших деталей, помню все проблемы съемочной группы - как я могу наслаждаться Зрелищем в полной мере?” Лучший документальный фильм Balseros – Карлос Бош /Carlos Bosch, Лорис Омедес /Loris Omedes Capturing the Friedmans – Эндрю Джарецки /Andrew Jarecki, Марк Смерлинг /Marc Smerling Туман войны: одиннадцать уроков из жизни Роберта С. МакНамары /Fog of War:The Eleven Lessons from the Life of Robert S. McNamara – Эррол Моррис /Errol Morris, Майкл Уильямс /Michael Williams - Оскар Мой архитектор: путешествие сына /My Architect: A Son's Journey – Натаниэль Кан /Nathaniel Kahn, Сьюзан Роуз Бер /Susan Rose Behr The Weather Underground – Сэм Грин /Sam Green, Билл Сигел /Bill Siegel Немного об оскароносце: Документальный фильм Эррола Морриса "Туман войны" посвящен карьере Роберта Макнамары, президента Фонда Форда, министра обороны при президентах Джоне Кеннеди и Линдоне Джонсоне и одного из главных действующих лиц двух исторических драм - кубинского кризиса и войны во Вьетнаме. Герой ленты, приглашенный на кинофестиваль, оказался под перекрестным допросом скептически настроенной аудитории. "Некоторые вещи я сыграл бы по-иному", - сказал Макнамара. 87-летний старец, ушедший на покой, все свое время посвящает реабилитации своих поступков в роли шефа Пентагона. Линия защиты Макнамары в общих чертах такова: поначалу я ошибался, а когда я это понял, то начал предпринимать все для уменьшения ущерба и наконец подал в отставку. (Разумеется, все это в лучшем случае полуправда.) "Ошибки" Макнамары стоили очень дорого. Но кающийся старец со слезящимися глазами, трясущимися руками и дрожащим голосом производит, несомненно, впечатление. С одной стороны, чтобы настроить аудиторию в свою пользу, он рассказал трогательную историю о том, как после убийства Кеннеди в Далласе искал место для захоронения его праха. А с другой - диктовал режиссеру и сценаристу картины, какие пассажи его интервью должны быть включены в DVD фильма "Туман войны". Специалист по оружию, Макнамара мастер по обезоруживанию антагонистически настроенной аудитории. Хмурые лица расплывались в улыбке, когда он рассказывал: "Можете не верить, но за 42 года жизни в Вашингтоне я видел от силы 15 фильмов. (Смех, аплодисменты.) Я люблю читать, а вот кино меня не интересует. (Смех участников кинофестиваля.) Правда, однажды я посмотрел фильм "Доктор Живаго", и он оказался просто фантастическим. (Бурные аплодисменты.) Обычно, когда мне нравится книга, я не хожу на фильм, поставленный по ней. Роман "Доктор Живаго" замечательный, и я не собирался смотреть фильм. Но жена настояла, и я счастлив, что послушался ее. (Бурные аплодисменты, переходящие в овации.)" Не жалующий кино Макнамара оказался героем и художественного фильма - прототипом картины "Тринадцать дней", посвященной кубинскому кризису. "Продюсер картины долго упрашивал меня посмотреть фильм, - рассказывал Макнамара. - После просмотра продюсер спросил меня: "Ну, что вы думаете о картине?" Я ответил: "Если бы этот фильм сделал я, то никто не стал бы смотреть его. Но он был бы исторически точным. Ваш фильм не точен, но вы сделаете на нем кучу денег". Участники кинофестиваля смеялись. Доволен был и Макнамара. То, что ему хотелось, он застолбил. Шутя... Лучший короткометражный документальный фильм Asylum – Сэнди МакЛеод /Sandy McLeod, Вирджиния Ретикер /Virginia Reticker Сердце Чернобыля /Chernobyl Heart – Марианн ДеЛео /Maryann DeLeo - Оскар Ferry Tales – Катя Эссон /Katja Esson Немного об оскароносце: Фильм "Сердце Чернобыля", рассказывающий о работе благотворительной организации "Дети Чернобыля", номинирован в категории "Лучший короткометражный документальный фильм" на предстоящем вручении наград американской киноакадемии. Проект "Дети Чернобыля" вот уже долгое время поддерживается группой U2, что стало особенно заметно с выходом сингла "The Sweetest Thing" в 1998. О проекте "Дети Чернобыля" можно узнать здесь. Фильм снимался в течение последних 2-х лет в Беларуси, наиболее загрязнённой в результате Чернобыльской трагедии стране. "Сердце Чернобыля" документирует страшные последствия радиации, включая высокий уровень заболевания раком, врождённые дефекты, болезни сердца - всё то, чем страдают дети поражённых территорий. По словам исполнительного директора общества "Дети Чернобыля" Ади Рош, достигнутая в результате выдвижения фильма на Оскар огласка поможет ещё раз подчеркнуть положение дел как жертв, так и выживших в самой масштабной экологической катастрофы на Земле. Лучший монтаж Город Бога / City of God / Cidade De Deus – Даниэль Резенде /Daniel Rezende "Холодная гора" /Cold Mountain/ (2003) – Уолтер Мерч /Walter Murch Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Джейми Селкирк /Jamie Selkirk- Оскар Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World –Ли Смит /Lee Smith Фаворит /Seabiscuit – Уильям Голденберг /William Goldenberg Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучший фильм на иностранном языке Нашествие варваров /Les Invasions barbares - (Канада) - Оскар Ondskan (Evil) - (Швеция) Сумрачный самурай / The Twilight Samurai / Tasogare seibei - (Япония) De Tweeling (Twin Sisters) - (Нидерланды-Люксембург) Zelary - (Чехия) Немного об оскароносце: Знаменитый канадский режиссёр Дени Аркан снял продолжение своего самого известного фильма, комедии "Закат американской империи". Пятнадцать лет спустя в "Нашествии варваров" герои "Заката" снова соберутся, чтобы поделиться друг с другом и с нами историями своих похождений. На этот раз старые друзья встречаются у постели тяжело больного Реми, которому сегодня уже за пятьдесят. Его сын Себастьян прилетает в Монреаль из Англии, чтобы поддержать отца и помочь своей матери. Себастьян хочет облегчить страдания отца и совершает невозможное. Ему удаётся вновь собрать старых приятелей Реми, весёлую кампанию, с которой отец Себастьяна был неразлучен всю жизнь. И вот все они приходят навестить Реми: его друзья, родственники и бывшие любовницы. Лучший грим Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Ричард Тэйлор /Richard Taylor, Питер Кинг /Peter King - Оскар Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World – Эдуард Ф. Хенрикес /Edouard F. Henriques, Йоланда Туссинг /Yolanda Toussieng Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины/Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl – Ве Нейлл /Ve Neill, Мартин Сэмюэл /Martin Samuel Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучшая музыка к фильму Дэнни Элфман /Danny Elfman – Крупная рыба / Big Fish Габриэль Яред /Gabriel Yared – Холодная гора /Cold Mountain Томас Ньюман /Thomas Newman – В поисках Немо/Finding Nemo Джеймс Хорнер /James Horner – Дом из песка и тумана /House of Sand and Fog Хауард Шор /Howard Shore – Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King - Оскар Немного об оскароносце: Мне уже стыдно писать: "Стыдно повторяться :oops:" См' выше Лучшая песня Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Фрэнсис Уолш /Frances Walsh, Хауард Шор /Howard Shore, Энни Леннокс /Annie Lennox за песню "Into the West" - Оскар Могучий ветер / A Mighty Wind - Майкл МакКин /Michael McKean, Аннетт О'Тул /Annette O'Toole за песню "A Kiss at the End of the Rainbow" Холодная гора /Cold Mountain – Т-Боун Бернетт /T-Bone Burnet, Элвис Костелло /Elvis Costello за песню "Scarlet Tide" Трио из Бельвилля /Les Triplettes de Belleville – Бенуа Шаре /Benoit Charest/ (музыка), Сильвэн Шомэ /Sylvain Chomet/ (слова) за песню "Трио из Бельвилля" ("The Triplets of Belleville") Холодная гора /Cold Mountain – Стинг /Sting за песню "You Will Be My Ain True Love" Немного об оскароносце: Угадайте с трёх раз... Лучший фильм Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Барри М. Осборн /Barrie M. Osborne, Питер Джексон /Peter Jackson, Фрэнсис Уолш /Frances Walsh - Оскар Трудности перевода /Lost in Translation– Росс Катц /Ross Katz/, София Коппола /Sofia Coppola Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World – Сэмюэл Голдуин-мл. /Samuel Goldwyn Jr., Питер Уир /Peter Weir, Данкан Хендерсон /Duncan Henderson Таинственная река /Mystic River – Роберт Лоренц /Robert Lorenz, Джуди Хойт /Judie Hoyt, Клинт Иствуд /Clint Eastwood Фаворит /Seabiscuit – Кэтлин Кеннеди /Kathleen Kennedy, Фрэнк Маршалл /Frank Marshall, Гэри Росс /Gary Ross Немного об оскароносце: По такому случаю (лучший фильм как-никак), приведём пару рецензий: Американские критики уже единодушно назвали "Возвращение короля" лучшей из трех частей, так что у фильма есть все шансы получить Оскар как лучший фильм года после двух лет напрасных номинаций. //afisha.weekend.ru -------------------------------------------------------------------------------- Питер Джексон снимает большой и возможный мир, а вот то, что в каждый момент картинка возможного вроде бы происходящего в чем-нибудь, да искусственна - его творческий принцип. Он сознательно поднимается на котурны - как в городах и природах, так и в спецэффектах, в диалогах, в работе с актерами. Джексон знает довольно любопытную вещь: искусственность, имманентную внутренней жизни любого в XXI веке. И если она выражена столь полно по кино, любой взрослый увидит в "Возвращении Короля" прекрасную детскую сказку. К.Тарханова //film.ru -------------------------------------------------------------------------------- Те, кто не относится к секте "толкиенистов", будут просто подавлены масштабом зрелища. Собственно говоря, ничего нового в третьем эпизоде не происходит. Просто всего в нем больше, грандиознее, он - многолюднее или, вернее, многоклоннее. <...> Можно предположить, что выход на экраны полной, непрерывной версии фильма действительно станет уникальным зрелищем. Ведь вся прелесть "Властелина колец" в том и заключается, что он течет, как река, и главное - не то, что случится с пресловутым кольцом, а вечное, как не менее пресловутая борьба добра со злом. //kommersant.ru -------------------------------------------------------------------------------- "Властелин колец: Возвращение короля" стал не столько финалом истории, сколько ее открытием, тем самым фильмом, который имелся в виду, когда затевалась вся эта история. Фильмом, который не только расскажет историю Братства Кольца так, как надо, но и изменит историю кино, как это сделали "Звездные войны". Антон Костылев //gazeta.ru -------------------------------------------------------------------------------- Можно не сомневаться, что данный приз (Оскар - прим. ред.) достанется "Возвращению короля". //km.ru -------------------------------------------------------------------------------- Теперь окончательно становится понятен нечеловеческий масштаб всей затеи. Три многочасовых фильма с несметными полчищами людей, нелюдей, мечей, стрел, коней и всевозможной всячины - это выходит за пределы понимания простого смертного, как взятая в целом Вселенная или человеческая жизнь; ее невозможно охватить взглядом. Непонятно, как и, главное, по какому поводу можно сделать более грандиозное и сложноустроенное зрелище. Юрий Сапрыкин //afisha.ru -------------------------------------------------------------------------------- Голливуду есть, за что сказать спасибо Питеру Джексону. <...> Джексону... удалось пройтись по тонкой грани между конъюнктурой и творчеством. Материал, конечно, помог - больно благодатен, - но все равно, мало кто бы с таким справился. А заодно новозеландский режиссер сделал то, что в Голливуде всегда делали иностранцы. Он вернул то главное, ради чего и существует Большое Кино, со всеми его штампами, банальностями и общими местами. А именно веру в победу над темными силами, в человеческие способности, в возможность невозможного. Антон Долин //gzt.ru -------------------------------------------------------------------------------- ... Трилогия Питера Джексона - главный фильм нулевых лет ХХI века. По затратам. По грандиозности замысла. По пафосу. По открытию новых горизонтов и новых возможностей. Джексон сместил реальность и условность и сделал из философии развлечение. У кино, которое давно выбрало аттракцион как один из путей развития, теперь есть оправдание: и аттракцион может быть искусством. Джексону удалось почти невозможное: не оскорбить религиозные чувства фанатов Толкиена. Более того, он создал новую армию фанатов - фанатов экранизации. Ольга Шумяцкая //mn.ru Лучшая короткометражная анимация Boundin – Бад Лаки /Bud Luckey Destino – Доминик Монфери /Dominique Monfery, Рой Эдвард Дисней /Roy Edward Disney Gone Nutty – Карлос Салдана /Carlos Saldanha, Джон С. Донкин /John C. Donkin Harvie Krumpet – Эдам Эллиот /Adam Elliot - Оскар Nibbles – Кристофер Хинтон /Christopher Hinton Немного об оскароносце: С самого рождения главный герой фильма страдает серьезным неврологически расстройством. Его семья погибает, а сам он иммигрирует в Австралию, но и там его продолжают преследовать болезни и неудачи. В конце концов Харви Крампет примиряется с судьбой и учится радоваться жизни несмотря ни на что. Лучший короткометражный фильм Die Rote Jacke (The Red Jacket, The) – Флориан Баксмайер /Florian Baxmeyer Most (The Bridge) – Бобби Гарабедян /Bobby Garabedian, Уильям Забка /William Zabka Squash – Лайонел Баийю /Lionel Bailliu (A) Torzija ([A] Torsion) – Стефан Арсеньевич /Stefan Arsenijevic Two Soldiers – Аарон Шнайдер /Aaron Schneider, Эндрю Дж. Сэкс /Andrew J. Sacks - Оскар Немного об оскароносце: К сожалению, информации не густо: год 2003 страна США оригинал Two Soldiers режисcер Аарон Шнайдер сценарий Аарон Шнайдер, Уильям Фолкнер продюсер Боб Дюксэй, Аарон Шнайдер, Бетси Поллок оператор Дэвид Бойд (I) композитор Алан Сильвестри жанр драма, короткометражка, военный слоган - время 40 мин мировая премьера 01.08.2003 В главных ролях: Бен Эллисон Дэвид Эндрюс Deacon Dawson Аарон Фиоре Jonathan Furr Warren Hendon D.H. Johnson Аарон Миллс David Ostergaard Джоэнн Панкоу Лучшие звуковые эффекты Последний самурай/The Last Samurai – Энди Нелсон /Andy Nelson, Анна Белмер /Anna Behlmer, Джефф Уэкслер /Jeff Wexler Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Кристофер Бойес /Christopher Boyes, Майкл Семаник /Michael Semanick, Майкл Хеджес /Michael Hedges, Хэммонд Пик /Hammond Peek - Оскар Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World – Пол Мэсси /Paul Massey, Даг Хемфилл /Doug Hemphill, Арт Рочестер /Art Rochester Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины/Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl – Кристофер Бойес /Christopher Boyes, Дэвид Паркер /David Parker, Дэвид И. Кэмпбелл /David E. Campbell, Ли Орлофф /Lee Orloff Фаворит /Seabiscuit – Энди Нелсон /Andy Nelson, Анна Белмер /Anna Behlmer, Тод Э. Мэйтлэнд /Tod A. Maitland Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучший монтаж звуковых эффектов В поисках Немо/Finding Nemo – Гэри Ридстром /Gary Rydstrom, Майкл Силверс /Michael Silvers Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World – Ричард Кинг /Richard King - Оскар Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины/Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl – Кристофер Бойес /Christopher Boyes, Джордж Уоттерс-вт. /George Watters II Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше |
Лучшие визуальные эффекты
Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Кристофер Бойес /Christopher Boyes, Майкл Семаник /Michael Semanick, Майкл Хеджес /Michael Hedges, Хэммонд Пик /Hammond Peek - Оскар Хозяин морей: На краю Земли / Master and Commander: The Far Side of the World – Дэниэл Садик /Daniel Sudick, Стефен Фангмайер /Stefen Fangmeier, Натан МакГиннес /Nathan McGuinness, Роберт Стромберг /Robert Stromberg Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины/Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl – Джон Нолл /John Knoll, Хэл Т. Хиккел /Hal T. Hickel, Чарлз Гибсон /Charles Gibson, Терри Д. Фрэйзи /Terry D. Frazee Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучшая сценарная адаптация Шэри Спрингер Берман /Shari Springer Berman, Роберт Пульчини /Robert Pulcini –Американское великолепие /American Splendor Браулиу Мантовани /Braulio Mantovani – Город Бога / City of God / Cidade De Deus Властелин колец: Возвращение короля / The Lord of the Rings: The Return of the King – Кристофер Бойес /Christopher Boyes, Майкл Семаник /Michael Semanick, Майкл Хеджес /Michael Hedges, Хэммонд Пик /Hammond Peek - Оскар Брайан Хелгелэнд /Brian Helgeland/ – Таинственная река /Mystic River Гэри Росс /Gary Ross/ –Фаворит /Seabiscuit Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше (В последний раз!!!) Лучший оригинальный сценарий Дени Аркан /Denys Arcand – Нашествие варваров /Les Invasions barbares Стив Найт /Steve Knight – Грязные прелести /Dirty Pretty Things Эндрю Стэнтон /Andrew Stanton/, Боб Питерсон /Bob Peterson/, Дэвид Рейнолдс /David Reynolds/ –В поисках Немо/Finding Nemo Джим Шеридан /Jim Sheridan, Наоми Шеридан /Naomi Sheridan, Кирстен Шеридан /Kirsten Sheridan – В Америке /In America София Коппола /Sofia Coppola – Трудности перевода /Lost in Translation - Оскар Немного об оскароносце: "Трудности перевода" участвовали в крупнейших кинофестивалях мира - в Венеции (Lina Mangiacapre Award, София Коппола, и лучшая актриса), Торонто (лучшая мужская роль, лучший фильм, лучший сценарий), Лос Анджелесе, Риме, Вене, Вальядолиде (лучший новый режиссер и приз ФИПРЕССИ), Лондоне, Афинах (лучший режиссер) и Сан Пауло (Best in Competition, София Коппола). Фильм отмечен во многих номинациях обществами кинокритиков Торонто, Сиэтла, Сан Франциско, Нью Йорка, Лс Анджелеса, Флориды, Чикаго, Бостона, а также Online Film Critics Society, National Society of Film Critics, USA и Southeastern Film Critics Association. И главное - лента получила три "Золотых Глобуса" (лучший комедийный фильм, лучшая комедийная мужская роль, лучший сценарий), три премии Британской киноакадемии BAFTA (лучшие актеры Билл Мюррей и Скарлетт Йоханссон, лучший монтаж) и многократно номинирована на "Оскара". София Коппола выросла в Северной Калифорнии. После того, как она выступила дизайнером по костюмам в двух фильмах своего отца, София поступила в Институт Искусств Калифорнии на факультет изобразительных искусств. В дальнейшем она написала сценарий и выступила в качестве режиссера фильма "Превзойти звезду" (фильм был представлен на Венецианском международном кинофестивале). За этим последовала нашумевшая картина "Девственницы-самоубийцы", которая принесла ей приз MTV Movie Award как "Лучшему режиссеру". Скарлетт Йоханссон впервые получила всемирное признание за роль Грейс Маклина в фильме Роберта Редфорда "Заклинатель". Позже ее роль в картине Терри Звигоффа "Мир призраков" принесла ей приз Ассоциации кинокритиков Торонто за "Лучшую женскую роль второго плана". За свою неповторимую игру в фильме "Воришки" она была номинирована на премию Independent Spirit Award в категории "Лучшая женская роль". Билл Мюррей широко известен зрителям замечательной актерской игрой как в фильмах более легкого жанра, так и в громких дорогостоящих серьезных картинах. За роль Германа Блума в фильме "Академия Рашмор" режиссера Уэса Андерсона Мюррей получил многочисленные премии как "Лучший актер второго плана" - Нью-Йоркского объединения кинокритиков, Национального общества кинокритиков, Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса, Independent Spirit Award. За свою игру в "Академии Рашмор" и "Охотники за привидениями" актер был два раза номинирован на "Золотой глобус". После дебюта в фильме Ивана Райтмэна "Придурки" Мюррей снялся в фильмах "Полосы" и "Охотники за привидениями". К картинам с его участием также относятся: "День сурка", "Тутси", "Новая рождественская сказка", "А как же Боб?" и многие другие. Джованни Рибизи работал с Софией Копполой и до фильма "Трудности перевода" - в картине "Девственницы-самоубийцы". Рибизи привлек к себе внимание кинематографической общественности участием в таких картинах, как "Спасти рядового Райана" Стивена Спилберга (за эту работу он был номинирован на премию Гильдии Киноактеров), "Дар" Сэма Рэйми (номинация Independent Spirit Award как "Лучший актер второго плана"), "Выстрел в сердце" Агнешки Холланд (номинация на премию Американского Института Кинематографии в категории "Актер года"). Джованни Рибизи также снимался в следующих фильмах: "База "Клейтон'' Джона МакТирнана, "Угнать за 60 секунд" Доминика Сены, "Шоссе в никуда" Дэвида Линча, "Рай" Тома Тыквера. Анна Фарис известна зрителям по роли Синди Кэмпбелл во всех трех частях комедии Кинен Айвори Уэйанса "Очень страшное кино". Фарис начала свою актерскую карьеру с театральных подмостков еще в юном возрасте. К числу фильмов с ее участием также относятся "Переулок влюбленных" Джона Стивена Уорда, "Мэй" Лаки МакКии (был впервые представлен на кинофестивале Sundance Film Festival) и "Цыпочка" Тома Брэйди (совместно с Робом Шнайдером). Вот так выглядит команда оскароносцев (и почти оскароносцев) в 2004 году. Хотелось бы, чтоб итоги были подведены в комментариях написаных в ваших постах. [align=right:5cb4987039]линки даны на фильмы, находящиеся в каталоге фильмов Friends-Forum.com [/align:5cb4987039] |
barbakum, Respect, за такой кусок работы.:)
Но помоему слишком растянуто, сей4ас попробовал сделать "Оскар" 2003, где то на половине, я хотел уже клаву из окна выкинуть. Но я коне4но не пример. :roll: |
Цитата:
Но давай, присоединяйся - можно создать отличный ресурс! P.S Спасибо |
barbakum,нас4ет ресурса никто не спорит. "Оскар"- 2003..... я поставлю., надеюсь. Наверное как нибудь но4ью засяду. Пока на такие посты времени не о4ень.
|
Оскар 2001 / Oscar 2001 - 73-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии<hr
Лучший актер Хавьер Бардем /Javier Bardem/ за фильм "До наступленья темноты" /Before Night Falls/ Расселл Кроу/Russell Crowe/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Оскар Том Хэнкс /Tom Hanks/ за фильм"Изгой" /Cast Away/ Эд Харрис /Ed Harris/ за фильм "Поллок" /Pollock/ Джеффри Раш/Geoffrey Rush/ за фильм "Перо маркиза де Сада" /Quills/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://www.nabou.com/celebrities/russell_crowe/photo_galleries/images/russell_crowe_picture_178.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Рассел Кроу родился 7 апреля 1964 года в г Веллингтон (Новая Зеландия) в семье, изначально связанной с шоу бизнесом. Они переехали в Сидней, Австралия, когда Расселу было 4 года. Уже тогда будущая звезда постоянно находился в эпицентре шоубизнеса: "Я был на съемках фильмов и на съемках телевизионных передач с 5 и до 9 лет" - говорит Рассел. - "И это просто очаровало меня. Я всегда хотел знать, что делается за дверями телевизионной площадки, в 19 лет парню повезло - ему предложили роль в "The Rocky Horror Show ". С 1986 по 1988 год Рассел принял участие примерно в 415 представлениях этого шоу. И, наконец, Кертис Хенсон, который был поражен игрой Кроу в "Скинах", пригласил Рассела в свой оскароносный фильм "Секреты Лос-Анжелеса" /L.A. Confidential/ на одну из главных ролей (фильм был номинирован на "Оскар" в 9 категориях и был удостоен двух золотых статуэток.<hr Лучший актер второго плана Джефф Бриджес /Jeff Bridges/ за фильм"Претендентка" /The Contender/ Уиллем Дефо /Willem Dafoe/ за фильм "Тень вампира" /Shadow Of The Vampire/ Бенисио дель Торо /Benicio Del Toro/ за фильм "Траффик" /Traffic/ Оскар Альберт Финни /Albert Finney/ за фильм"Эрин Брокович: красивая и решительная" /Erin Brockovich/ Хоакин Феникс /Joaquin Phoenix/ за фильм"Гладиатор" /Gladiator/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://www.poster.net/del-toro-benecio/del-toro-benecio-photo-benecio-del-toro-6205859.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Уроженец Пуэрто-Рико, Дель Торо учился в Калифорнийском университете, прежде чем удостоился стипендии для обучения в престижной консерватории Стеллы Адлер в Нью-Йорке. В конце концов Дель Торо осел в Лос-Анджелесе и начал обучаться в театре "Actors Circle", в итоге засветился в сериале "Полиция Майами: отдел нравов". В 96-м году Дель Торо получил награду Independent Spirit за "лучшую второго плана" вора-мямли Фенстера в фильме "Обычные подозреваемые". В следующем году он получил ту же награду в той же номинации за роль Бенни Долмау в фильме Джулиана Шнайбеля "Баския". Среди других его фильмов -"Феникс", "Жена", "Жара", "Последний герой боевика" и "Робокоп-2". Дель Торо ещё и кинокомпозитор, он озвучил несколько кино- и телепроектов.<hr Лучшая актриса Джоан Аллен /Joan Allen/ за фильм "Претендентка" /The Contender/ Жюльет Бинош /Juliette Binoche/ за фильм"Шоколад" /Chocolat/ Эллен Бёрстин /Ellen Burstyn/ за фильм"Реквием по мечте" /Requiem For A Dream/ Лора Линни /Laura Linney/ за фильм "Можешь на меня рассчитывать" /You Can Count On Me/ Джулия Робертс /Julia Roberts/ за фильм"Эрин Брокович: красивая и решительная" /Erin Brockovich/ Оскар <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://www.poster.net/roberts-julia/roberts-julia-photo-julia-roberts-6205251.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Джулия Робертс (настоящее имя - Джули Фиона Робертс) родилась 28 октября 1967 года в городке Смирна, штат Джорджия, США. Так случилось, что с детства она была окружена разными актерами, режиссерами и прочими театралами и другими людьми, посещавшими магазинчик "Актера и Писателя", которым владели ее родители. Поэтому и у нее и у ее брата, Эрика Робертса, с детства развилась любовь к актерскому мастерству. Впервые Джулию заметили после того как она сыграла в романтической комедии "Мистическая Пицца" /Mystic Pizza, 1988/, зрителям она запомнилась благодаря своей очаровательной улыбке, непосредственности и обаянию, которое излучала ее героиня с киноэкрана. Ее успех окончательно закрепила знаменитая "Красотка" /Pretty Woman, 1990/, после которой Джулию полюбили зрители со всего мира. Однако потом в ее карьере наступило затишье, после ряда не совсем удачных фильмов Джулия начала было утрачивать свой статус мега-звезды, однако все вернулось на круги своя с выходом в 1997 году "Свадьбы лучшего друга" /My Best Friend's Wedding, 1997/.<hr Лучшая актриса второго плана Джуди Денч /Judi Dench/ за фильм "Шоколад" /Chocolat/ Марсиа Гэй Харден /Marcia Gay Harden/ за фильм "Поллок" /Pollock/ Оскар Кейт Хадсон /Kate Hudson/ за фильм "Почти знаменитые" /Almost Famous/ Фрэнсес МакДорманд /Frances McDormand/ за фильм "Почти знаменитые" /Almost Famous/ Джули Уотерс /Julie Walters/ за фильм"Билли Эллиот" /Billy Elliot/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://adorocinema.cidadeinternet.com.br/personalidades/atores/marcia-gay-harden/marcia-gay-harden01.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Марсиа Гэй Харден родилась в 1959 году, в Японии. Самый громкий арт-фильм последних лет, "Поллок" - творение трижды номинанта на премию Оскар актера Эда Харриса ("Скала", "Аполлон-13"), не только сыгравшего в нем главную роль, но и ставшего его режиссером. Эта умная, яркая, страстная биографическая лента с участием Марсии Гай Харден ("Флаббер"), Вэла Килмера ("Красная планета") и Дженнифер Конелли ("Игры разума") собрала блестящие отзывы и огромный урожай наград. А Марсия Гай Харден была удостоена Оскара за лучшую женскую роль второго плана.<hr Лучшая работа художника Тим Йип /Tim Yip/ за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Оскар Майкл Коренблит /Michael Corenblith/, Меридет Босвелл /Merideth Boswell/ за фильм "Гринч, похититель Рождества" /How The Grinch Stole Christmas/ Артур Макс /Arthur Max/, Криспин Сэллис /Crispian Sallis/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Мартин Чайлдс /Martin Childs/, Джилл Куэртье /Jill Quertier/ за фильм "Перо маркиза де Сада" /Quills/ Жеан Рабассэ /Jean Rabasse/, Франсуаз Бенуа-Фреско /Francoise Benoit-Fresco/ за фильм "Ватель" /Vatel/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=Crouching+Tiger%2C+Hidden+Dragon/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=138b3kmn2/EXP=1117928104/*-http%3A//www.swissdvdrental.com/catalog/images/Crouching%20Tiger%20Hidden%20Dragon.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Художник картины Е Цзинь-тянь (Tim Yip) и оператор Бао Дэ-си (Peter Pau) – оба из Гонконга – и композитор Тань Дунь из материкового Китая тоже имели все основания считать тот вечер своим звездным часом: им были вручены «Оскары», которые завоевал «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» в трех других категориях – соответственно за лучшее художественное решение, за лучшую операторскую работу и за лучшую оригинальную музыку к кинофильму. Присуждение «Крадущемуся тигру, затаившемуся дракону» четырех «Оскаров» можно по праву считать замечательным успехом кинематографистов Тайваня, а также всего китаеязычного региона, так как этот успех был достигнут объединенными усилиями талантливых мастеров с обеих сторон Тайваньского пролива. Успех фильма вновь привлек внимание всего мира к тайваньскому кинематографу и создал важный прецедент для фильмов на китайском языке, проложив им путь к «Оскару».<hr Лучшая операторская работа Питер Поу /Peter Pau/ за фильм"Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Оскар Джон Мэтисон /John Mathieson/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Лайош Колтэй /Lajos Koltai/ за фильм "Малена" /Malena/ Роджер Дикинс /Roger Deakins/ за фильм "О брат, где ты?" /O Brother, Where Art Thou?/ Калеб Дишанел /Caleb Deschanel/ за фильм "Патриот" /The Patriot/<hr Лучший дизайн костюмов Тим Йип /Tim Yip/ за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Рита Райак /Rita Ryack/ за фильм "Как Гринч украл Рождество" / How The Grinch Stole Christmas/ Джэнти Йэйтс /Janty Yates/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Оскар Энтони Пауэлл /Anthony Powell/ за фильм "102 далматинца" /102 Dalmatians/ Жаклин Уэст /Jacqueline West/ за фильм "Перо маркиза де Сада" /Quills/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=Janty+Yates/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=12ggfdo4s/EXP=1117930280/*-http%3A//www.repubblica.it/gallerie/online/oscar/notte/7_p.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Дженти Йэйтс известнейший человек в мире моды, и фильм "Гладиатор" только подтвердил ее талант. Она также работала со знаменитым дизайнером Джорджио Армани над фильмом "Любимчик". Кроме того она приложила руку к таким картинам как "Царство небесное" и "Герой". |
ree, похвально :25:
|
Оскар 2001 / Oscar 2001 - 73-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии (Продолжение).<hr
Лучшая режиссерская работа Стивен Дэлдри /Stephen Daldry/ за фильм "Билли Эллиот" /Billy Elliot/ Энг Ли /Ang Lee/ за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Стивен Содерберг /Steven Soderbergh/ за фильм "Эрин Брокович: красивая и решительная" /Erin Brockovich/ Ридли Скотт /Ridley Scott/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Стивен Содерберг /Steven Soderbergh/ за фильм "Траффик" /Traffic/ Оскар <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=Steven+Soderbergh/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=12l5pl0mj/EXP=1117932004/*-http%3A//www.variety.com/graphics/photos/mugs/soderbergh_steven.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Дата рождения: 14 января 1963 Стивен Содерберг родился в штате Джорджия (США), но вырос он в Батон-Руже (штат Луизиана). Еще не окончив школы, Стивен записался на курсы аниматоров, где работал над короткометражками. Голливуд ему чем-то не понравился, и Содерберг вернулся в родной Батон-Руж, где нашел работу в видеостудии, изготавливающей для телевидения рекламные ролики и музыкальные клипы. Его даже номинировали на премию "Грэмми" за документальный фильм о концерте группы "Yes". Закрепить забрезживший вдали успех не удалось - помешала склонность режиссера к крепким напиткам. Но через некоторое время абсолютно трезвый и вылечившийся Содерберг снимает короткометражный фильм-исследование сексуальных отношений. Эту тему он развил в полнометражной уже картине "Секс, ложь и видео". На фильм обрушился неслыханный успех, он удостоился "Золотой пальмовой ветви" Каннского кинофестиваля, а режиссера немедленно обласкала критика. Среди других интересных картин Стивена Содерберга можно назвать криминальную драму "Вне поля зрения" с Джорджем Клуни и Дженнифер Лопес, фантастическую ленту "Плезантвиль".<hr Лучший документальный фильм "В руки чужаков: истории о детском транспорте" /Into The Arms Of Strangers: Stories Of The Kindertransport/ Оскар "Наследие" /Legacy/ "Путешествие из ночи в день" /Long Night's Journey Into Day/ "Скоттсборо: американская трагедия" /Scottsboro: An American Tragedy/ "Звук и ярость" /Sound And Fury/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://images.chapters.indigo.ca/covers/video/722/085391887225_b.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Марк Джонатан Харрис и Дебора Оппенхаймер и их фильм "В руки незнакомцам" - об эвакуации десяти тысяч детей из Германии, Австрии и Чехословакии в годы Второй Мировой войны. <hr Лучший короткометражный документальный фильм "Большая Мама" /Big Mama/ Оскар "Сцена зовет" /Curtain Call/ "Дельфины" /Dolphins/ "Человек на носу Линкольна" /The Man On Lincoln's Nose/ "На цыпочках: легкие шаги к свободе" /On Tiptoe: Gentle Steps To Freedom/<hr Лучший монтаж Джо Хатшинг /Joe Hutshing/, Саар Клейн /Saar Klein/ за фильм Почти знаменитые" /Almost Famous/ Тим Скуайрес /Tim Squyres/ за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Пьетро Скалиа /Pietro Scalia/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Стивен Миррион /Stephen Mirrione/ за фильм "Траффик" /Traffic/ Оскар Деде Аллен /Dede Allen/ за фильм "Вундеркинды" /Wonder Boys/<hr Лучший фильм на иностранном языке Алехандро Гонсалес Инарриту /Alejandro Gonzalez Inarritu/, Мексика "Сука-любовь" /Amorres Perros/ Энг Ли /Ang Lee/, Тайвань "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Оскар Ян Хребек /Jan Hrebejk/, Чехия "Поодиночке мы погибнем" /Divided We Fall/ Доминик Деруддере /Dominique Deruddere/, Бельгия "Все знамениты!" /Everybody Famous!/ Анье Жауи /Agnes Jaoui/, Франция "Вкус чужаков" /The Taste Of Others/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=Crouching+Tiger%2C+Hidden+Dragon/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=120vdv19o/EXP=1117935213/*-http%3A//www.scorerealm.ca/crouching_tiger.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Зеленое - это цвет сущности, которую мы, мужчины, не можем постичь. Он принадлежит женщине. Там - наши запретные желания, там находятся затаившиеся драконы" Энг Ли Мнения картине "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" весьмя полярны. От совершенно неумеренных восхвалений - мол, теперь вся история кинематографа делится на период ДО "Тигра, дракона" и ПОСЛЕ "Тигра, дракона", - до откровенных издевательств и недоумения на тему того, за что этой дурацкой и скучной сказочке дали чертову тучу Оскаров. Причем как зрителей, так и кинокритиков. Даже если не понимать половины символов (а там очень много восточной символики) и не знать переводов некоторых имен и названий, то все равно понимаешь, что фильм - о взаимоотношениях Учителя и ученика, о постижении чего-то такого, после чего не можешь жить прошлой жизнью, о причудливых формах любви и привязанности, наконец - о Жизни и Смерти.<hr Лучший грим Мишель Берк /Michele Burke/, Эдуард Энрикес /Edouard Henriques/ за фильм "Клетка" /The Cell/ Рик Бэйкер /Rick Baker/, Гэйл Райан /Gail Ryan/ за фильм "Гринч, похититель Рождества" /How The Grinch Stole Christmas/ Оскар Энн Бьюкэнэн /Ann Buchanan/, Эмбер Сибли /Amber Sibley/ за фильм "Тень вампира" /Shadow Of The Vampire/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=how+the+grinch+stole+christmas/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=13atqg6th/EXP=1117936671/*-http%3A//www.hatful-of-seuss.com/images/music/how_the_grinch_stole_christmas_film_cd.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Каждый год Голливуд радует зрителя новой сказкой, заставляя невольно предаваться тем чувствам, которые мы испытывали будучи детьми. В этот раз Студия Универсал экранизировала книгу Теодора Гейзела, более известного под псевдонимом Доктора Сьюсса, автора нескольких десятков детских книг. Джим Керри отлично сыграл ворчуна Гринча. А Рик Бэйкер и Гэйл Райан вполне заслуженно полу4или награду "Оскар" за работу над гримом. <hr Лучшая музыка к фильму <A href=ed2k://|file|[OST].Chocolat.rar|59280439|EFD2AB65F04A84F68167E692C6446417|/>Рэйчел Портмэн /Rachel Portman/</A> за фильм "Шоколад" /Chocolat/ <A href=ed2k://|file|Crouching.Tiger,.Hidden.Dragon.(2000.Film).OST.[SOUNDTRACK].in.192kbps.zip|70058898|11F2564F4A88400851F2FD75B0F4164A|/>Дэн Дан /Tan Dun/ и Йо-Йо Ма /Yo-Yo Ma/</A> за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Оскар <A href=ed2k://|file|Hans.Zimmer.-.Gladiator.(More.Music.from.the.Motion.Picture).rar|106624882|DE216D9CE6F356840B2B471A9D15137D|/>Ханс Зиммер /Hans Zimmer/</A> за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Эннио Морриконе /Ennio Morricone/ за фильм"Малена" /Malena/ <A href=ed2k://|file|JUEGO.DE.PATRIOTAS.(Patriot.Games.(BSO-OST))_.James.Horner.(por.JORHEBE).zip|63908285|4E0543FBBE202B5591A3F38DFCF7762D|/>Джеймс Хорнер /James Horner/</A> за фильм "Патриот" /The Patriot/<hr Лучшая песня Жорж Каландрелли /Jorge Calandrelli/ Дэн Дан /Tan Dun/ и Джеймс Шамус /James Schamus/ за песню <A href=ed2k://|file|Coco.Lee.-.A.Love.Before.Time.(English).mp3|3570354|C948DC9E71ACA3C94EB3260E01789B98|/>"A Love Before Time"</A> к фильму "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Бьорк /Bjork/ за песню <A href=ed2k://|file|Bjork.&.Thom.Yorke.-.I've.Seen.It.All.mp3|5093655|D06618B1181426C05A5DE65742C245ED|/>"I've Seen It All"</A> к фильму "Танцующая в темноте" /Dancer In The Dark/ Стинг /Sting/ за песню <A href=ed2k://|file|Sting.---.Kejsarens.nya.stil.---.My.funny.friend.and.me.mp3|6673288|227C11C0CC95C91A842AF7F65303F0F1|/>"My Funny Friend and Me"</A> к фильму "Новая жизнь императора" /The Emperor's New Groove/ Рэнди Ньюман /Randy Newman/ за песню <A href=ed2k://|file|Randy.Newman.-.A.Fool.in.Love.mp3|2179072|249442DD0F867B85AD91A1A51B5E2F7A|/>"A Fool In Love"</A> к фильму "Знакомство с родителями" /Meet The Parents/ Боб Дилан /Bob Dylan/ за песню <A href=ed2k://|file|Bob.Dylan.-.Things.Have.Changed.mp3|4974592|2346C7CB98741B2F3958969C2F135762|/>"Things Have Changed"</A> к фильму "Вундеркинды" /Wonder Boys/ Оскар <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=Wonder+Boys/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=135csq4oq/EXP=1117939494/*-http%3A//www.maximonline.com/entertainment/reviews/editorial_images/wonder_boys.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Вам не кажется, что в последнее время стали слишком часто появляться фильмы о кризисе личности и путях его преодоления, в частности экстремально-мазохистский "Бойцовский Клуб" и романтично-пронзительная "Красота по-американски"? "Вундеркинды" фильм похожий по настроению, но не по форме, потому что это комедия, в том смысле, что фильм весьма смешной, но смешной по доброму, и эксцентричный, но не до пошлостей. Весьма редкие качества в современном кино. Конечно, в основном, это заслуга замечательных актеров и блистательно написанного сценария. Ну, так вот, что же делать в ситуации, когда жизнь катится под откос? Странный вопрос. Записываться в бойцовский клуб, взрывать небоскребы, увольняться с работы? Нет, ничего такого радикального не требуется. В случае с Триппом жизнь сама расставила все по своим местам. Рукопись книги унес ветер, так появились повод и возможность начать новую книгу; любимая женщина сказала "Да!", появились повод и возможность начать новую жизнь. Того самого повода, которого не хватает столь многим.<hr Лучшая короткометражная анимация "Отец и дочь" /Father And Daughter/ Оскар "Изготовитель париков" /The Periwig-Maker/ "Отвергнутые" /Rejected/<hr Лучший короткометражный фильм "Курьером" /By Courier/ "Случайная встреча" /One Day Crossing/ "Я хочу быть..." /Quiero Ser (I Want To Be...)/ Оскар "Сераглио" /Seraglio/ "Футбольная история" /A Soccer Story (Una Historia De Futebol)/<hr Лучший звук Рэнди Том /Randy Thom/, Том Джонсон /Tom Johnson/, Деннис Сэндз /Dennis Sands/, Уильям Б. Каплан /William B. Kaplan/ за фильм "Изгой" /Cast Away/ Скотт Миллан /Scott Millan/, Боб Бимер /Bob Beemer/, Кен Уэстон /Ken Weston/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Оскар Кевин О'Коннелл /Kevin O'Connell/, Грег П. Рассел /Greg P. Russell/, Ли Орлов /Lee Orloff/ за фильм "Патриот" /The Patriot/ Джон Рейтц /John Reitz/, Грег Радлов /Gregg Rudloff/, Дэвид Кэмпбелл /David Campbell/, Кейт А. Уэстлер /Keith A. Wester/ за фильм "Идеальный шторм" /The Perfect Storm/ Стив Маслоу /Steve Maslow/, Грег Лэндэйкер /Gregg Landaker/, Рик Клайн /Rick Kline/, Айвен Шаррок /Ivan Sharrock/ за фильм "Ю-571" /U-571/<hr Лучший монтаж звуковых эффектов Элан Роберт Мюррэй /Alan Robert Murray/, Баб Эсман /Bub Asman/ за фильм "Космические ковбои" /Space Cowboys/ Джон Джонсон /Jon Johnson/ за фильм "Ю-571" /U-571/ Оскар[hr:33b4ac51a3] <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=U-571/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=12kps16mu/EXP=1117941894/*-http%3A//www.owl-online.de/images/kinobilder/filme/U-571-klein.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Действие картины разворачивается во время Второй мировой войны. Группа американских моряков-подводников получает задание проникнуть на затонувшую немецкую подводную лодку, чтобы завладеть шифровальным устройством ''Энигма'', заполучив которое войска союзников смогли бы гораздо быстрее одержать победу. Однако американцы еще не знают, что немцы тоже направляются к Ю-571, среагировав на сигнал SOS. В итоге девять героев попадают в необычную ситуацию - они, словно в ловушке, оказываются на вражеской подлодке, находящейся во вражеских водах. Мировые кассовые сборы - 127,8 млн. долларов. Режиссер Джонатан Мостоу остался мастером создавать и нагнетать напряженность. Ему удалось показать, как люди, отданные во власть стихии - отлично подготовленные, кстати, люди, настоящие профессионалы - становятся, в сущности, букашками, когда эта стихия берет их за горло. С другой стороны, он на этом не зацикливается, он заставляет этих людей бороться и побеждать.<hr Лучшие визуальные эффекты Джон Нельсон /John Nelson/, Нейл Корбулд /Neil Corbould/, Тим Бёрк /Tim Burke/, Роб Харви /Rob Harvey/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Оскар Скотт И. Андерсон /Scott E. Anderson/, Крэйг Хэйс /Craig Hayes/, Скотт Стокдюк /Scott Stokdyk/, Стэн Паркс /Stan Parks/ за фильм "Невидимка" /Hollow Man/ Стефен Фангмейер /Stefen Fangmeier/, Хабиб Заргрпур /Habib Zargarpour/, Джон Фразьер /John Frazier/,Уолт Конти /Walt Conti/ за фильм "Идеальный шторм" /The Perfect Storm/<hr Лучшая сценарная адаптация Роберт Нелсон Джейкобс /Robert Nelson Jacobs/ за фильм "Шоколад" /Chocolat/ Джеймс Шэмус /James Schamus/, ***-Линг Вонг /Hui-Ling Wang/, Кью Джун Цай /Kuo Jung Tsai/ за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Джоэл Коэн /Joel Coen/, Итэн Коэн /Ethan Coen/ за фильм "О брат, где ты?" /O Brother, Where Art Thou?/ Стивен Гэгэн /Stephen Gaghan/ за фильм "Траффик" /Traffic/ Оскар Стив Клоувз /Steve Kloves/ за фильм "Вундеркинды" /Wonder Boys/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=Traffic+movie/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=12qm1j38h/EXP=1117943111/*-http%3A//www.moviegoods.com/Assets/product_images/1000/213307.1000.A.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Звёзды Майкл Дуглас, Бенисио Дель Торо (в возможно, одной из лучших мужских ролей мирового кино), Кэтрин Зита-Джоунс , Дон Чидл , Луис Гасман , Деннис Куэйд и ещё очень многие другие в картине одного из самых оригинальных режиссёров "мэйнстрим" кинематографа современности, Стивена Содерберга. Фильм попал в более, чем 170 топ-тен листов. Благодаря изумительному (Blade Runner-esque) саундтрэку, виртуозной операторской работе и великолепному актёрскому составу, Траффик - это картина временами освежающе, а подчас болезненно удручающе атмосферная. Просто не получается остаться в стороне и не чувствовать фильм, не жить им. Для амбициозной эпической драмы продолжительностью около двух с половиной часов одно это само по себе - откровение.<hr Лучший оригинальный сценарий Кэмерон Кроу /Cameron Crowe/ за фильм "Почти знаменитые" /Almost Famous/ Оскар Ли Холл /Lee Hall/ за фильм "Билли Эллиот" /Billy Elliot/ Сюзанна Грэнт /Susannah Grant/ за фильм "Эрин Брокович: красивая и решительная" /Erin Brockovich/ Уильям Николсон /William Nicholson/, Дэвид Францони /David Franzoni/, Джон Логан /John Logan/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Кеннет Лонергэн /Kenneth Lonergan/ за фильм "Можешь на меня рассчитывать" /You Can Count On Me/ <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=Almost+Famous/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=11vtppugl/EXP=1117944056/*-http%3A//images.ibsys.com/2000/0915/76613.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Сюжет фильма укладывается в пару предложений. Америка, 1973 год. Пятнадцатилетнему парню по имени Уильям Миллер предстоит написать статью о группе Stillwater для журнала Rolling Stone. Он отправляется с группой в тур. Все. Вопрос: что можно снять при таком сюжете? Ответ: если все сделать правильно, то без пяти минут шедевр. Редкий случай, но "Почти знаменитые" пользовался успехом, как у критиков, так и у простых зрителей. Фильм получил значительное количество наград, в том числе и "Оскар" за лучший oригинальный сценарий плюс еще несколько номинаций, но тягаться с "Гладиатором", "Траффиком" и "Крадущимся тигром, затаившимся драконом" не смог. Снял и написал сценарий Кэмерон Кроу, известный по "Джерри Магуайр". Актеры в "Почти знаменитые" разговор отдельный - достаточно сказать, что Френсис МакДорманд ("Фарго") номинировалась на тот же "Оскар" за роль слегка тронутой матери главного героя, но не получила. Тем не менее настоящая звезда этого фильма без сомнения Кэйт Хадсон-фанатка, колесящая с группой по стране. Слоган фильма звучит так - "Попробуй это. Насладись тем. Но только не увлекайся".<hr Лучший фильм Дэвид Браун /David Brown/, Кит Голден /Kit Golden/, Лесли Холлерэн /Leslie Holleran/ за фильм "Шоколад" /Chocolat/ Билл Конг /Bill Kong/, Су Ли Конг /Hsu Li Kong/, Энг Ли /Ang Lee/ за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" /Crouching Tiger, Hidden Dragon/ Дэнни ДеВито /Danny DeVito/, Майкл Шэмберг /Michael Shamberg/, Стэйси Шер /Stacey Sher/ за фильм "Эрин Брокович: красивая и решительная" /Erin Brockovich/ Эдвард Звик /Edward Zwick/, Маршалл Херсковиц /Marshall Herskovitz/, Лора Бикфорд /Laura Bickford/ за фильм "Траффик" /Traffic/ Даглас Уик /Douglas Wick/, Дэвид Францони /David Franzoni/, Бранко Лустиг /Branko Lustig/ за фильм "Гладиатор" /Gladiator/ Оскар <IMG height="100" width="70" alt="" src="http://rds.yahoo.com/S=96062883/K=gladiator+movie/v=2/SID=w/l=IVI/SIG=12ica63i5/EXP=1117945408/*-http%3A//images.ibsys.com/sh/images/Screengrabs/gladiator_sm.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Не секрет, что на протяжении многих десятилетий (после громкого провала Клеопатры ) жанр пеплума в Голливуде был, мягко говоря, не в почете. А потому у нового детища студии DreamWorks изначально была предопределена трудная судьба. Менялись продюсеры, режиссеры, сценаристы, выбывали из проекта исполнители главных ролей. Даже пригласив в режиссерское кресло всемирно известного Ридли Скотта, продюсеры сильно рисковали последние творения мэтра не пользовались успехом у публики и признанием у критиков. Но на этот раз удача сопутствовала режиссеру - фильм имел оглушительный успех, и критиков на этот раз никто не услышал. Создатели фильма понимали, что сегодня классическая история про храбрых гладиаторов не сможет привлечь зрителя. Не смогут помочь в этом деле и новейшие спецэффекты. Оставался единственный выход сделать персонажей как можно ближе к современному зрителю. Поэтому герои Гладиатора не изъясняются красивыми романтическими фразами, более подходящими для подвыпивших индейцев. Они говорят о простых, доступных вещах. Они испытывают понятные эмоции. И главными героям движут не какие-то надуманные стремления к свободе и справедливости, а вполне типичные для простых людей эмоции любовь, ненависть, ярость. Кинокамера тоже ведет себя вполне современно. Сцены гладиаторских боев сняты в модном на сегодняшний день стиле ручной камеры , позволяя зрителю буквально с головой окунуться в разворачивающееся сражение. Огромный бюджет фильма вполне оправдан величественные панорамы Рима и словно заново отстроенный Колизей лучше любого бухгалтера свидетельствуют о разумно потраченных средствах.<hr http://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpg |
ree,Молодец :idea:
|
Форум4ане-киноманы, и не киноманы! Подтягивайтесь, классный и нужный топик.
В познавательно-развлекально-нау4ных целях. Это я сказал? 8O |
barbakum, ree, молодцы :!:
|
Оскар 2002 / Oscar 2002 - 74-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии
Лучший фильм (Best Picture) Игры разума / A Beautiful Mind - Оскар Госфорд Парк / Gosford Park В спальне /In the Bedroom Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Мулен Руж / Moulin Rouge Немного об оскароносце: С самого момента своего появления в Принстонском университете Джон Форбс Нэш-младший обратил на себя особое внимание и студентов, и преподавателей. Этот парень был слишком непохож на всех остальных, чем и вызывал повышенный интерес окружающих. Однако в этом интересе было больше раздражения, нежели восхищения. Умников никто не любит. Даже в Принстонском университете, где по идее все были умниками. Но Джон - он был особенный. Этот студент жил настолько в своем собственном мире, что достучаться до него и понять, что и как шевелится у него в голове, было практически невозможно. Разумеется, он не был зубрилой. Гениям это не свойственно. Он даже занятия почти не посещал, считая это пустой тратой времени. Парень просто искал себя, создавая какие-то странные и парадоксальные теории, некоторые из которых были совершенно революционными. Причем ему было все равно, из чего рождались эти теории и для чего их можно было применить. Внешние обстоятельства являлись просто зацепкой для его ума, который, ухватившись за некую мысль, тут же начинал продуцировать всевозможные идеи и решения. Поэтому Джон занимался совершенно различными науками, а его теории могли относиться как к математике, так и к механизму эффективного знакомства с девушками. Сам Джон механизмы эффективного знакомства на практике не применял. Ему было достаточно теории как таковой... Успешно защитившись, Джон отправился работать в Массачусетский институт технологий, где занимался дальнейшим развитием своих идей. Там на Нэша вышел представитель военной разведки Уильям Парчер (Эд Харрис), и гений согласился помогать военным решать весьма сложную задачу обнаружения советских шпионов... *** Как это сейчас довольно модно, фильм, что называется, снят по реальным событиям. Джон Форбс Нэш-младший действительно существует, он действительно гений, и он не так давно (в 1994 году) получил Нобелевскую премию за работы в области экономики. Однако реальная жизнь Джона Нэша довольно заметно отличается от того, что было показано в фильме. Во-первых, с женой он развелся еще в 1963 году (через 6 лет после женитьбы), а в фильме она находится рядом с ним на протяжении всего пути. Во-вторых, проявления шизофрении Нэша относились не к шпионам, а к инопланетянам - Нэш считал, что в газетах время от времени появляются зашифрованные сообщения от жителей другой галактики, расшифровать которые может только он. В-третьих, после развода, в течение довольно длительного времени, Нэш вел несколько антиобщественный образ жизни и даже один раз был арестован за непристойное поведение. Но это все, конечно, мелочи. Главное отличие заключается не в этом. В фильме Нэш не излечился от своей шизофрении (которая и является неизлечимой болезнью), а просто как бы научился с ней справляться, вернувшись к относительно нормальному существованию. Однако в жизни все было намного интереснее. Дело в том, что Нэш, проведя почти три десятка лет в психиатрических клиниках, откуда он периодически сбегал, в какой-то момент совершенно непонятным и таинственным образом практически полностью излечился. Ему уже не нужны были клиники, он стал вести совершенно нормальный образ жизни и даже сошелся со своей бывшей женой, с которой расстался почти тридцать лет назад. Как это произошло - не знает никто. Считается, что ему все-таки неправильно поставили диагноз, однако все медики, лечившие Нэша, приходили к выводу, что он - законченный шизофреник. И это много раз подтверждалось самим Нэшем, который совершал невероятно странные и эксцентричные поступки, а кроме того, постоянно носился с идеей обо всех этих инопланетных посланиях. И вот этот факт - таинственное и совершенно невероятное исцеление - в фильме свое отражение не нашел. Потому что ему не было никакого разумного и рационального объяснения, а создатели картины снимали жизненную драму, но никак не фантастический боевик. Хотя в жизни настоящего Нэша было и есть столько загадок, что они спокойно могли послужить сюжету самой настоящей фантастики. Ведь он действительно не просто гений, а совершенно уникальный ученый, который не только обогнал свое время черт знает на сколько лет (в научном мире говорят, что Нэшу дали Нобелевскую премию за одну из самых простых его работ, потому что многие из теорий Джона на данный момент просто недоступны пониманию), но и совершенно не пользовался трудами предшественников. Большинство своих теорий он создавал буквально на голом месте, не используя уже наработанную теоретическую базу... Впрочем, я вовсе не собираюсь ставить в вину создателям фильма то, что экранный Джон Нэш-младший довольно сильно отличается от своего реального прототипа. В конце концов, это вопрос взаимоотношений самого Нэша с Голливудом. Просто не нужно считать, что "Игры разума" рассказывают о жизненном пути Джона Нэша-младшего. Это, скорее, как бы размышления на тему гения и безумия, которые вполне имеют право на существование. Хотя, на мой взгляд, реальная история жизни этого гениального ученого значительно интереснее экранного сюжета... Но давайте поговорим о самом фильме, абстрагируясь от человека по имени Джон Нэш... Рон Ховард снял историю о гениальном ученом, который был болен шизофренией, однако научился справляться со своей болезнью и вернулся в общество нормальных людей. Фильм получился очень хороший, хотя и с легким налетом слегка раздражающей голливудской глазури (особенно в финале). Ходят слухи, что сценарием этой картины очень интересовался Том Круз, который собирался играть в ней главную роль, однако "любимчик Америки" по каким-то причинам потерял интерес к этому фильму, и Ховард предложил эту роль Расселу Кроу, который на тот момент еще не был знаменитостью и оскарным лауреатом, а на момент подписания контракта толком "засветился" только в двух фильмах - "Секреты Лос-Анджелеса" и "Быстрый и мертвый". И оказалось, что Ховард не промахнулся. Потому что Рассел Кроу сыграл просто великолепно. Я не знаю, каким образом этот новозеландский фермер, буян, дебошир и литомускульный гладиатор ухитряется играть такие невероятно сложные и тонкие роли, однако у него это получается просто отлично. Вероятно, это и есть тот самый божий дар. Впрочем, фильм хорош и с остальных точек зрения - сценарий и постановка, - однако трудно представить, кто мог бы сыграть Нэша лучше Рассела Кроу. Вероятно, никто. Несмотря на репутацию дебошира и грубияна, Кроу крайне серьезно относится к каждой своей роли и буквально вживается в нее. Рассказывают, что в процессе подготовки к "Играм разума" Кроу изучал математику, а во время съемок он почти не мог спать по ночам из-за мучивших его кошмаров. Не знаю, что из этого больше помогло актеру - математика или кошмары, - однако Нэш сыгран просто потрясающе, причем в фильме показывается практически вся жизнь гениального ученого: от учебы в Принстоне до самой старости. Лучший актер / Best Actor Расселл Кроу - Игры разума / A Beautiful Mind Шон Пен - Я - Сэм / I Am Sam Уилл Смит - Али / Ali Дензел Вашингтон - Тренировочный день / Training Day - Оскар Том Уилкинсон - В спальне /In the Bedroom Немного об оскароносце: Загляните в тему Фильмы с участием... и найдите там информацию о Дензел Вашингтон / Denzel Washington Лучшая актриса / Best Actress Холл Берри - Бал монстра / Monster's Ball - Оскар Джуди Денч - Айрис / Iris Николь Кидман - Мулен Руж / Moulin Rouge Сисси Спэйсек - В спальне /In the Bedroom Рене Зеллвегер - Дневник Бриджет Джоунс / Bridget Jones's Diary Немного об оскароносце: Холли Мария Берри родилась 14 августа 1966 года в Кливленде, штат Огайо. Родители назвали ее в честь Halle Building - величественного старинного здания Кливленда, в котором располагался универмаг Halle Brothers. Супруги Джудит и Джером Берри, к сожалению, развелись, когда Холли было всего четыре года, поэтому ее вместе с сестрой Хейди воспитывала одна мать. Холли наполовину афроамериканка, наполовину - восточных кровей, поэтому она всю жизнь борется за права черных. Когда их семья переехала в "белый квартал", Холли и Хейди пришлось пережить множество неприятных моментов в связи с темным цветом кожи, и уже тогда Холли решила сделать все, чтобы ее происхождение не влияло на ее жизнь. Еще учась в школе, она решила связать свою жизнь с шоу-бизнесом. Холли записалась в секцию черлидинга (группы поддержки на спортивных соревнованиях), стала членом школьного комитета, редактором школьной газеты, президентом класса. Неудивительно, что в итоге она была признана королевой школьного выпускного бала. В 1983 году, когда Холли было всего 17 лет, бойфренд записал ее на конкурс "Мисс Огайо". И опять она получила всеобщее признание и корону победительницы. Но и это был не предел. В дальнейшем Холли победила и в ряде других престижных конкурсов: "Мисс американский тинейджер", "Мисс США" (второе место), "50 самых красивых людей планеты" (по мнению People Magazine`98). В 1986 году Холли поступает в один из колледжей Кливленда на отделение радиожурналистики. Но она не закончила свое обучение, а предпочла научным изысканиям карьеру модели. И курсы актерского мастерства в Чикаго. Но профессиональной моделью Холли стать не смогла - не позволили ее 162 см роста. Будущая актриса регулярно ходила на различные прослушивания, однако долгое время ничего, кроме рекламных роликов и ролей в небольших сериалах типа "Живые куклы", ей не предлагали. Ей отказал Аарон Спеллинг ("Ангел Чарли"), не получила она и роль в "Скорости", фильме, который сделал звездой Сандру Баллок. Но Холли не сдавалась, и в 1989 году удача наконец-то улыбнулась темнокожей красотке. Она получила роль наркоманки в фильме "Лихорадка джунглей", где играла вместе с Самюэлем Ли Джексоном. Холли хотела сыграть эту роль как можно лучше и для этого за десять дней до съемок перестала мыться, а чтобы вжиться в образ, встречалась и разговаривала с настоящими наркоманами. После этого она вновь вернулась на TV, где получила роль в популярном ночном сериале. Но Холли мечтала о большом экране, поэтому согласилась на роль экзотической подружки Дэймона Уэйанса в фильме "Последний бойскаут". Как и в предыдущих случаях, Холли с головой ушла в роль и, чтобы как следует подготовиться к ней, убедила владельца одного из голливудских стрип-клубов позволить ей потанцевать на сцене. В 1993 году она снялась вместе с Эдди Мерфи в "Бумеранге" и вышла замуж за бейсболиста Дэвида Джустиса. Но замужество оказалось не совсем удачным - спустя несколько лет они развелись. Зато Холли добивалась все большего успеха в своей карьере. После роли неграмотной алкоголички, бросившей в мусорный бак своего ребенка ("Дело Исайи",1994) Холли заметили, и посыпались самые разные предложения. Она снялась в "Темнокожих американских принцессах", "Отчаянном папе", "Булворте" и "Свадьбе". А за роль Дороти Дэндридж в одноименном мини-сериале Холли получила "Золотой Глобус" и "Эмми" как лучшая актриса телефильмов. Ее талант заметили продюсеры фильмов "Люди Икс" (там она сыграла мутантку Шторм) и "Пароль "Рыба-меч". С последним фильмом связано много сплетен: за то, что Холли обнажила грудь, говорят, ей заплатили на 500 тысяч долларов больше сверх оговоренных заранее 2-х миллионов. С тех пор на меньшее она и не соглашается. Другим скандалом стало бегство Холли с места дорожной аварии, когда она на взятом напрокат "шевроле блейзер", проехав на большой скорости на красный свет, врезалась в другую машину и уехала с места происшествия, не оказав никакой помощи истекающей кровью женщине. К счастью, та не умерла, хотя и провела в больнице около полугода. В итоге суд приговорил Холли к трем годам условно, 13,5 тысячи долларов штрафа и 300 часам общественных работ. Это случилось в феврале 2000 года - всего за два года до получения "Оскара". Сегодня Холли старается не вспоминать об этом неприятном происшествии - помимо всего прочего, она получила в аварии глубокую рану на лбу. Сейчас Холли - лицо Revlon, первая в истории США чернокожая обладательница "Оскара" за фильм "Бал монстров", член Ассоциации больных диабетом (недавно у нее диагностировали это заболевание) и жена знаменитого в США певца Эрика Бенета. В ближайшем будущем Холли Берри, перешедшую теперь в список самых высокооплачиваемых голливудских актеров, можно будет увидеть в продолжении "Людей Икс" и в новом фильме о Джеймсе Бонде, съемки которого уже идут полным ходом. А вот что сказала актриса в одном из последних интервью… - Как вы готовились к такому высокотехнологичному фильму как "Пароль - "Рыба-меч"? - Продолжала ходить в тренажерный зал. Что касается всех этих напичканных компьютерным жаргоном диалогов, то я так и не научилась их понимать. Но я не очень-то об этом беспокоилась. Главное - знать сценарий. - А как насчет полумиллиона долларов за появление топлесс в этом фильме? - Все это неправда. Я бы продала эту часть тела гораздо дороже. Это было сделано ради популярности фильма и потому, что я освободилась от своих комплексов и давно доказала всем, что я актриса, а не просто модель на экране. - А это было действительно необходимо? - Не думаю, что нагота на экране всегда нужна. Можно снять хороший фильм, ничего с себя не снимая. Однако, что касается моего случая, так было написано в сценарии. Эта сцена была задумана заранее, и я согласилась. - Вы сделаете это снова? - Конечно, если роль вдохновит меня. - Как вы чувствовали себя во время съемок? - Труднее всего мне было за три месяца до съемок, когда я дала согласие. А в день съемок гораздо сложнее пришлось Хью (Джекману). Я-то вижу себя каждый день... - Вот какова она - женская сила… - Я тоже так думаю. Надеюсь, что и все женщины осознают это. Если мы научимся управлять этой силой, мир будет у наших ног. - Одно сердце вы уже завоевали целиком и полностью. Что для вас значит ваше замужество? - Я почувствовала себя более уверенной, утроенной в жизни. Если бы я не была замужем, то, наверное, не согласилась бы на роль в "Рыбе-меч". Но Эрик такой понимающий, заботливый. Он поддерживает меня как актрису, не держит меня "на цепочке", а позволяет летать. И мне было приятно, что он увидит меня такой и скажет: "О, Боже, как она прекрасна!" - А вы вдохновляете мужа в его творчестве? - Надеюсь, что да. В его новом альбоме много песен о любви. - Вы очень хорошо выглядите. Как вы этого добиваетесь? - Я люблю ролики, плавание, теннис, хороший отдых. Ну а что касается одежды, причесок и макияжа, то я влюблена во все модное со времени конкурсов красоты. - Что вдохновляет вас сегодня? - Семья: муж и дочь (падчерица Индия). Я чувствую себя повзрослевшей и независимой. Лучший актер во второстепенной роли / Best Supporting Actor Джим Броандбент - Айрис / Iris - Оскар Итан Хоук - Тренировочный день / Training Day Бен Кингсли - Сексуальная тварь / Sexy Beast Йэн МакКеллен - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Джон Войт - Али / Ali Немного об оскароносце: Как только найду, так сразу и выложу. Одно могу обещать - это действительно будет немного. Такое ощущение, что Джим Броандбент кроме этого фильма, нигде замечен не был. Но мы его отыщем!!! Лучшая актриса во второстепенной роли / Best Supporting Actress Дженнифер Коннелли - Игры разума / A Beautiful Mind - Оскар Хелен Миррен - Госфорд Парк / Gosford Park Мэгги Смит - Госфорд Парк / Gosford Park Мариса Томей - В спальне /In the Bedroom Кейт Уинслет - Айрис / Iris Немного об оскароносце: Дженнифер Коннелли родилась 12 декабря 1970 года, в г. Кэтскилл Маунтенс, штат Нью-Йорк, США. Она появилась на свет в один день с актрисой Медхен Эмик. И вместе они присоединились к 3,63 миллиардам людей живших на планете в том самом 1970-м году. Дженнифер издала первый крик, когда США все еще вел войну во Вьетнаме, Ричард Никсон заканчивал второй срок на посту президента, а Beatles только начинали свою музыкальную карьеру. Будущая актриса росла на Бруклинских высотах (окрестности Нью-Йорка), чуть южнее Ист Ривер. Вместе с семьей провела несколько лет в Вудстоке, где ее мать Элейн держала собственный антикварный магазин, и в Беллпорте, на Лонг-Айлэнд. Ее отец Джерард работал на нью-йоркской швейной фабрике, специализировавшейся на производстве детской одежды. В шоу-бизнес Дженнифер впервые попала когда ей было всего 10 лет. Как всегда виноват был случай: друг ее родителей, работающий в рекламном агентстве, предложил девочке сняться в рекламе. Поразительно красивая Дженнифер быстро получила приглашение от престижного агентства "Ford Agency" и очень скоро стала востребованной моделью. Актриса как-то сказала, что в модельном мире она была "действительно чужая" и поэтому была "по настоящему счастлива", когда судьба свела ее с кино. Модельная карьера требовала постоянных разъездов по Европе и Дженнифер не раздумывая воспользовалась шансом сняться в кино. Ее актерский дебют состоялся в одной из серий британской телевизионной антологии ужаса "Истории о Неизведанном" (Tales of the Unexpected). Затем она снялась в клипе Duran Duran на песню Union of the Snake, снял который режиссер Симон Милн. Дженнифер сыграла члена подземной детской коммуны, сцены с ее участием снимались в Англии, а другие части клипа в Австралии. Но актриса говорит, что съемки в этом видео стали для нее не самым приятным опытом в жизни. В 1982 году она сыграла свою первую большую роль - молодой Деборы, главной героини фильма "Однажды В Америке" (Once Upon a Time in America) знаменитого итальянского кинорежиссера Серджио Леоне. Дженнифер рассказывает об этой роли, как о самой легкой в своей карьере: "Все заняло три дня, я пришла на просмотр, на следующий день вернулась и встретилась с режиссером, а на третий день вновь встретилась с режиссером и Робертом де Ниро". Во время первой встречи с Леоне, режиссер попросил Дженнифер только станцевать. "Не будучи танцовщицей, я совершенно не представляла, что я должна делать... Я могла только догадываться, как должно быть глупо я выгляжу" Но главной причиной того, что Дженнифер все-таки утвердили на роль было то, что ее нос оказался очень похож на нос исполнительницы роли взрослой Деборы, Элизабет Макговерн. И юная актриса была вынуждена провести свое 12-тое день рождение на съемках. Следует отметить, что эта роль (молодой Деборы) стала ранним архетипом ролей, которые чаще всего станет исполнять Дженнифер: женщины, как объект безумного увлечения мужчин. Некоторый опыт работы в фильме Леоне дал толчок дальнейшей кинокарьеры Дженнифер. Часть "Однажды в Америке" снималась в Риме, куда Дженнифер через некоторое время вернулась для съемок в культовом хорроре режиссера Дарио Ардженто "Феномен" (Phenomena (a.k.a. Creepers). Ардженто был коллегой Серджио Леоне, и без сомнения, остался впечатлен молодой девушкой - красивой, спокойной, и зрелой в ее первой кинороли. Следующий фильм Дженнифер - низко бюджетный "Семь Минут На Небесах" (Seven Minutes in Heaven). К сожалению, фильм не был поддержан студией и вышел только в ограниченный прокат. С "Лабиринтом" (Labyrinth), выпущенном в 1986, была связана другая история. Дженнифер отобрали на открытом конкурсе талантов, организованного Джимом Хенсоном и Джорджем Лукасом. Хенсон утверждал, что нашел свою героиню через минуту после того как она вошла в дверь. Дженнифер стала исполнительницей роли Сары (главная роль), отчасти похожую на Дороти из Волшебника из страны Оз. Ее партнер Девид Боуи, исполнивший роль злого короля Гоблина говорил, что Дженнифер напоминала ему юную Элизабет Тейлор.Со своей стороны, Дженнифер вспоминает, что была " впечатлена Боуи". После этого фильма у нее появилось много поклонников. В конце 80-х Дженнифер снялась в двух малозаметных лентах. Она сыграла балерину в "Etoile", и самодостаточную студентку колледжа в "Some Girls". В 18 лет девушке начало казаться, что она переоценивает свою актерскую карьеру: ". . . За несколько лет все изменилось. Я сказала: Делаю ли я действительно то, что хочу? Или я делаю это, просто потому что это появляется в моей жизни? Так, я вспомнила все, что со мной было в недолгой актерской жизни и сказала: Да, я хочу быть актрисой." Среди тех, кто отметил Дженнифер в "Some Girls" был актер/режиссер Дэннис Хоппер, который взял ее на роль в фильм "The Hot Spot", основанный на криминальной новелле 50-х Чарльза Вильямса "Hell Hath No Fury". Дженнифер очень тепло вспоминает работу с Хоппером. Однако с партнером Дженнифер по съемочной площадке - Доном Джонсоном - у Хоппера сложились не очень теплые отношения: после окончания съемок Дэннис назвал Джонсона "прыщом на заднице всего человечества". Дженнифер чувствовала себя неудобно, разрываясь между двумя огнями (по слухам она недолго встречалась с Джонсоном). В своих публичных заявления она описывала Джонсона как щедрого актера с которым было очень интересно работать. Относительно высокий профиль ее роли в "The Hot Spot" был отмечен и прессой. Стефен Шаефер в статье для USA Today написал: "Любой, кто ищет доказательство тому, что маленькие девочки в кино растут слишком быстро должны обратить внимание на Дженнифер Коннелли в The Hot Spot. В неполные 20, Коннелли плавно перешла из актрисы детского кино в инженю." Не то, чтобы это было удивительно, но именно Хоппер уговорил Дженнифер первый раз обнажиться перед камерой: "Раздеться было тяжело для меня и иногда я даже жалела об этом..." Осенью 1990 Дженнифер поступила в Йель на факультет английского языка. Она надеялась закончить колледж анонимно, но напрасно - актрису запомнили еще по фильму "Лабиринт" Дженнифер успешно продолжила кинокарьеру, без проблем совмещая занятия в университете со съемками, но все же ей пришлось на два года выбыть из учебного процесса... Когда был выпущен в прокат "Ракетчик" (The Rocketeer) Студия Диснея позаботилась о том, чтобы пресса узнала, что Дженнифер Коннелли, исполнительница главной роли, и ее партнер Билл Кемпбелл во время съемок начали встречаться, и планировали пожениться. История была отчасти правдой, так как они действительно встречались, но до женитьбы дело тогда так и не дошло. Осенью 1992 Дженнифер перевелась из Йеля в Стенфордский Университет (Калифорния), где стала обучаться актерскому мастерству у Роя Лондона, Говарда Файна и Гарольда Гускина. В 1994 году на экраны вышел фильм "Of Love and Shadows" (1994), в котором Дженнифер снималась вместе с Антонио Бандерасом, и исполнила одну из своих самых интересных ролей - зажиточной женщины, живущей во время режима Пиночета в 1970-х годах. В 1995 году она исполнила роль лесбиянки в драме Джона Синглетона "Higher Learning". Во время работы над фильмом "Скала Малхолланд" (MulHolland Falls) Дженнифер описывала свою героиню, как "объект вожделения". Подтверждением этому служат постельные сцены с Ником Нолтом и Джоном Малковичем. Ей даже пришлось попросить своего дедушку не смотреть этот фильм, дабы не шокировать его. Со временем актриса стала относиться к сексуальным сценам философски. В интервью она говорит: " любовные сцены это тоже самое что и все остальные сцены, только помимо физических усилий надо еще задаваться вопросом какую часть тела как показать." В фильме "Изобретая Эбботов" (Inventing the Abbotts) Дженнифер исполнила роль эдакой плохой девчонки. Сопродюсер фильма Рон Ховард говорил о Дженнифер: "Многие актрисы играют роли bad-girls сексуально и забавно, и в конечном итоге мы и получаем какой-то стандарт. Дженнифер смогла преодолеть это. Она действительно заставила сочувствовать и сопереживать ее героине". Дженнифер прилагала много труда, чтобы утаить свою личную жизнь, после давления, которое она ощутила во время ее отношений с Биллом Кэмпбеллом. Но когда началась активная рекламная кампания "Эбботов", она не смогла скрыть самое главное событие в своей жизни: в апреле ее пригласили вместе с Роном Ховардом в шоу Рози О'Доннел, где актриса объявила о своей беременности. В июне она родила сына Кая. Его отец стал фотограф Дэйв Дуган, с которым она познакомилась во время скалолазания в провинциях Нью-Йорка. В 1998 она снялась в научно-фантастическом фильме "Темный город" (Dark City) режиссера Алекса Пройаса. "Город", насыщенный визуальными эффектами, снимался в течении 4-х месяцев в Австралии. Одной из самых сильных работ актрисы на сегодняшний день бесспорно является роль наркоманки в драме Дарена Аронофски "Реквием По Мечте", снятой по новелле Губерта Селби. Дженнифер сумела воплотить на экране трагическую судьбу опустившегося под влиянием наркотиков человека, жизнь которого, полная безысходности, превратилась в ад под влиянием накрозависимости… Но главным успехом Дженнифер стал фильм "Игры разума", признанный киноакадемией США лучшим фильмов 2001 года. В картину ее взял вышеупомянутый Рон Ховард, посчитавший, что именно Дженнифер сможет исполнить роль студентки математического факультета Стэнфорда (примем во внимание, что Дженнифер училась в Стэнфорде и изучала физику и математику), ставшей женой гениального математика-шизофреника Джона Нэша (Рассел Кроу)... Актриса блистательна справилась с ролью и была удостоена премии Оскар как лучшая актриса второго плана. В 2003 году Дженнифер сыграла в фильме Халк (Hulk), после которого у нее стало еще больше поклонников, а также в фильме Дом из песка и тумана (House of Sand and Fog). В 2005 году Дженнифер вернется на большой экран в фильме Dark Water. Лучший режиссер / Best Director Роберт Олтмэн - Госфорд Парк / Gosford Park Рон Ховард - Игры разума / A Beautiful Mind - Оскар Питер Джэксон - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Дэйвид Линч - Малхолланд Драйв / Mulholland Dr. Ридли Скотт - Десант "Черного ястреба" / Black Hawk Down Немного об оскароносце: Рон Ховард родился 1 марта 1954 года городе Дункан (штат Оклахома, США), в семье актеров Рэнса и Джин Ховардов. Впервые на экране он появился, будучи 18 месяцев от роду ("Женщина с фронтира", 1955), а первую настоящую роль сыграл в возрасте четырех лет ("Путешествие", 1959). Детство и юность Рона Ховарда были заполнены съемками в кино и на телевидении. С пятнадцати лет он начал снимать любительские фильмы, потом поступил в университет Южной Калифорнии, где в течение двух лет изучал режиссуру, но затем бросил учебу, решив набираться опыта на практике. В 1977 году он дебютировал фильмом "Большое автомобильное ограбление", продюсером которого был Роджер Корман. Ховард также написал сценарий для этого фильма и исполнил в нем главную роль. В 1985 году Рон Ховард вместе с продюсером Брайаном Грейзером основал кинокомпанию "Imagine Films Entertainment". Ныне Рон Ховард известен как один из ведущих голливудских продюсеров и режиссеров, на счету которого такие картины, как "Всплеск" (1984), "Кокон" (1985), "Виллоу" (1988), "Обратная тяга" (1991), "Аполлон - 13" (1995). С 1975 года Рон Ховард женат на своей школьной подруге, и столь завидное постоянство - факт для биографии голливудской знаменитости весьма редкий... Лучший оригинальный сценарий / Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen Жильем Лоран, Жан-Пьер Жене - Амели / Le Fabuleux destin d'Amelie Polain Жульен Феллоус - Госфорд Парк / Gosford Park - Оскар Джонатан и Кристофер Нолэны - Помни / Memento Мило Аддика, Уилл Рокос - Бал монстра / Monster's Ball Уес Андерсон, Оуен Уилсон - Короли Тененбаумы / The Royal Tenenbaums Эта блестящая картина классика Роберта Олтмана, была представлена на 7 премий Американской Киноакадемии и получила "Оскар" за "Лучший сценарий". Фильм стал обладателем массы престижных наград, включая призы за "Лучший Фильм" от британской киноакадемии и "Золотой Глобус" за "Лучшую режиссуру". В фильме снимался практически весь цвет английского кино: Эмили Уотсон, Кристин Скотт-Томас, Хелен Миррен, Мэгги Смит, сэр Майкл Гэмбон, сэр Дерек Джакоби, Джереми Нортэм, Клайв Оуэн, Ричард И.Грант, Стивен Фрай, Алан Бэйтс и голливудская звезда Райан Филлипи. Немного об оскароносце: В пасмурный, ноябрьский день 1932 года в имении сэра Уильяма МакКордала поместье Госфорд Парк, собираются гости: родственники и друзья, аристократы и знаменитости. Посетители сэра Уильяма намереваются провести несколько дней, наслаждаясь роскошью жилища, отдав привычную дань изысканному чревоугодию и великосветским ритуалам. К услугам гостей - десятки вымуштрованных слуг и горничных, готовых исполнить любые их желания и прихоти. Всё готово очередному шикарному и томному празднику беспечных прожигателей жизни. Но... внезапно хозяина дома находят мёртвым, и что самое неприятное, кто-то поспособствовал его внезапной встрече со Всевышним. А дальше начинается "закрученный", классический детектив, "за который удавилась бы Агата Кристи" ("Афиша"). Но это не просто детектив, а детектив, снятый великим Олтманом, а значит, ещё более увлекательный и захватывающий... Лучший адаптированный сценарий / Best Writing, Screenplay Based on Material Previously Produced or Published Акива Голдсмэн - Игры разума / A Beautiful Mind - Оскар Дэниэл Клоус, Терри Звигофф - Призрачный мир / Ghost World Тодд Филд, Роберт Фестингер - В спальне /In the Bedroom Фрэнсис Уолш, Филиппа Бойенс, Питер Джэксон - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Тед Эллиот, Терри Россио, Джо Стиллмэн, Роджер С.Х.Шульман - Шрек / Shrek Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучший анимационный фильм / Best Animated Feature Джимми Нейтрон:Гениальный мальчик / Jimmy Neutron: Boy Genius Корпорация монстров / Monsters, Inc. Шрек / Shrek - Оскар Немного об оскароносце: Мой любимый мультик :lol: Сюжет мультфильма основан на книге для детей с одноименным названием (автор - Уильям Стейг). Главный герой, великан Шрек, жил себе в отдаленном болоте никому не мешая, но в один прекрасный момент его одиночество было грубо нарушено некими противными тварями, которые расплодились в неимоверном количестве: он стал находить слепых мышей в своей еде, большого волка в постели, трех маленьких бездомных поросят и пр. Все эти твари не по своей воле оказались во владениях Шрека, они были изгнаны из своего королевства неким злодеем лордом Фаркваадом. И вот наш великан вознамерился спасти жилища этих бедных зверушек, не говоря уже о своем собственном: он заключает сделку с этим самым Фаркваадом и отправляется в путь, а задача его - спасти прекрасную принцессу Фиону, которая является невестой этого самого злодея. Ему содействует в выполнении этой миссии ослик-остряк, который готов для Шрека на все, за исключением одного - он ну никак не может помолчать. В конце этой сказки великан учится любить и быть любимым. -------------------------------------------------------------------------------- Вы погружаетесь в знакомый ритм внушающего страх повествования о прекрасной принцессе, похищенной огнедышащим драконом. Но по-настоящему страшно вам станет, когда обнаружится, что наш рассказчик - громадный зелёный людоед со здоровым скептицизмом насчёт сказок. Смысл прост: создатели Шрека (по весьма отдалённым мотивам одноимённой детской книжки Уильяма Стига 1990) поставили себе задачей оттянуться на жанре "И стали они жить-поживать, добра наживать" и в то же время впрясти в анналы свежий взгляд. Умеренное мистифицирование - изящный приём, когда выполнен хорошо... и сродни возобновляющейся угревой сыпи, когда слатан небрежно. К счастью, самовозвратная глупота Шрека - почти идеальный контрапункт к его головокружительному духу приключений, дружбы и любви. Будучи с виду страшилищем, титульный персонаж (озвученный Майком Маерсом) на самом деле не так уж отличается от всех нас: он принимает грязевые ванны (в болотной тине), портит воздух (да так, что рыбы в пруду дохнут) и читает в сортире (ну, а кто нет?). Понимая, что его все боятся и ненавидят, и это его жребий, он более-менее добродушно живёт в ссорах со своими собратьями-тварями, любезно терроризируя редкие делегации факелоносцев из деревни и вывешивая зловещие знаки, чтобы заставить наименее осторожных избегать его родных болот. Но добродушной пассивности Шрека приходит конец, когда коренастый Лорд Фаркуаад (Джон Литгоу), правитель близлежащего Дулока, неожиданно выселяет всех волшебных жителей своего королевства прямо к крыльцу своего болотного соседа. В конце концов стороны договариваются, что Фаркуад согласится сослать незаконных поселенцев куда-нибудь в другое место, если Шрек сначала вызволит прекрасную Принцессу Фиону (Камерон Диас) из высокой башни, охраняемой, да, огнедышащим драконом. Продюсеру ДримУоркс Джеффри Каценбергу пришлось немало потрудиться, чтобы Шрек стал оружием против его старого босса, Майкла Айзнера из Диснея. Хотя картина и содержит в изобилии наезды на Дисней - показ Дулока представляет собой особо озорную пародию на наиболее известные в мире тематические парки - ей хватает мудрости подняться выше и дальше язвительного подтекста. А юмор усилен манерой вокала одарённого актёрского состава, особенно Эдди Мёрфи в роли преданного помощника Шрека, болтливого осла, известного как Ослик. Сохранив все лучшие элементы своего дерзкого озвучания диснеевского Мулана (Mulan), Мёрфи использует свой рот, как лодочный мотор, и отвлекает на себя каждую сцену, в которой задействован. При всей доброжелательности, какую может позволить его обильный юмор, что убеждает в Шреке, это в конечном счёте полная индивидуальность его персонажей. Бесчеловечная преданность Ослика Шреку, часто испытываемое терпение и спокойствие Шрека и неуверенность Фионы относительно своей неотъемлемой сущности, - всё воздаётся с соответствующей глубиной. Суть каждой сказки в том, что мы поддерживаем её героев, но этот рассказ достаточно умён, чтобы не считать наш энтузиазм доказанным. Я не написал ни слова о восхитительной анимации PDI, которая соперничает с достижениями двойников Диснея в Пиксаре. Как заявил Каценберг, сгенерированное компьютером волшебство будет "произведением искусства на ближайшие пять минут". Всё в Шреке обещает, что послепрокатная жизнь картины будет значительно длиннее. © Kino-Express -------------------------------------------------------------------------------- Это интересно: "Шрек" будет первой анимационной картиной, участвующей на Каннском Фестивале, начиная с 1973 года, когда там была представлена франко-чешская "Фантастическая планета". IMAX отменила свои планы относительно специальной 3-D версии, которая должна была быть выпущена в декабре 2001. "Шрек" написан дуэтом Тед Эллиотт-Терри Россио, написавших "Дорога на Эльдорадо" тех же DreamWorks. Лучший художник картины / Best Art Direction/Set Decoration Алин Бонетто, Мари-Лор Валла - Амели / Le Fabuleux destin d'Amelie Polain Стивен Олтмэн, Анна Пиннок - Госфорд Парк / Gosford Park Стюарт Крэйг, Стефани МакМиллэн - Гарри Поттер и философский камень / Harry Potter and The Sorcerer`s Stone Грант Мэйджор, Дэн Хенна - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Кэтрин Мартин, Бриджитт Броч - Мулен Руж / Moulin Rouge - Оскар Немного об оскароносце: "Мулен Руж" - всего третий фильм 38-летнего Бэза Лурманa (Baz Luhrmann) и второй - в жанре киномюзикла (после "Только в танцзале"/ Strictly Ballroom, 1992). Однако Лурман больше известен по фильму "Ромео+Джульетта" (1996), ставшему образцом "постмодернистского прочтения" классики и выведшему в суперзвезды Леонардо ди Каприо. В новом фильме Лурмана снялись уже состоявшиеся звезды: Николь Кидман (Nicole Kidman) в роли больной чахоткой звезды из знаменитого парижского кабаре "Мулен Руж" и Эван Макгрегор (Ewan McGregor) в роли влюбленного в нее юного провинциального поэта, попавшего в богемное окружение Тулуз-Лотрека. Действие красочного костюмного фильма с музыкой Леннона-Маккартни, Элтона Джона, Боуи, Боно и других известнейших музыкантов происходит на рубеже XIX и XX веков - времени расцвета "Мулен Руж". Действие фильма разворачивается в 1899 году в знаменитом парижском ночном клубе. Мулен Руж, это не только дискотека и шикарный бордель, но и место, где, повинуясь неудержимому желанию прочувствовать атмосферу праздника, собираются страждущие приобщиться к красоте, свободе, любви и готовые платить за это… наличными. Это место, где воедино сходятся трагедия и комедия, роскошные интерьеры начала столетия и современные музыкальные ритмы. За любовь самой известной куртизанки Парижа, блистательной Сатин борются два мужчины, один из которых - бедный писатель Кристиан, с головой окунувшийся в сумасшедший мир ночных развлечений, второй - богатый герцог, готовый купить весь Мулен Руж, лишь бы Сатин провела с ним ночь. Лучший оператор / Best Cinematography Бруно Делбоннел - Амели / Le Fabuleux destin d'Amelie Polain Славомир Идзяк - Десант "Черного ястреба" / Black Hawk Down Эндрью Лесни - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring - Оскар Роджер Дикинс - Человек, которого там не было / The Man Who Wasn't There Дональд МакЭлпайн - Мулен Руж / Moulin Rouge Немного об оскароносце: Ограничусь несколькими строчками - больше писать неуместно. :oops: Сказания о Среднеземье - это хроника Великой войны за Кольцо, войны, длившейся не одну тысячу лет. Тот, кто владел Кольцом, получал власть над всеми живыми тварями, но был обязан служить злу. Хоббит Фродо призван уничтожить Кольцо. Он отправился за ним в Мордор и на огненную Гору Судьбы вместе с союзниками - эльфами, карликами, людьми и хоббитами. Властелин колец повествует о борьбе добра и зла, сохраняя сказочную атмосферу классики жанра фэнтези - книг Дж.Р.Р.Толкиена. Лучший художник по костюмам / Best Costume Design Дженни Бивэн - Госфорд Парк / Gosford Park Нгила Диксон, Ричард Тэйлор - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Милена Канонеро - История ожерелья / The Affair of the Necklace Джудиана Маковски - Гарри Поттер и философский камень / Harry Potter and The Sorcerer`s Stone Кэтрин Мартин, Ангус Страти - Мулен Руж / Moulin Rouge - Оскар Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучший звук / Best Sound Винсен Арнарди, Жилльем Лери, Жан Умански - Амели / Le Fabuleux destin d'Amelie Polain Майкл Минклер, Майрон Неттинга, Крис Мунро - Десант "Черного ястреба" / Black Hawk Down - Оскар Кристофер Бойс, Майкл Семаник, Гетин Кри, Хэммонд Пик - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Энди Нельсон, Анна Бельмер, Роджер Сэвэйдж, Гунтис Сикс - Мулен Руж / Moulin Rouge Грег П.Расселл, Питер Дж.Девлин, Кевин О'Коннел - Перл-Харбор / Pearl Harbor Немного об оскароносце: Мне фильм понравился, но для разнообразия приведу статью Гоблина: Ну, типа все посмотрели Black Hawk Down - и я посмотрел. Излагаю впечатления. Не так давно засняв "Рядового Райана" гражданин Спилберг установил новую, правильную планку для кино "про войну". Нету больше акцента на отважных героев, толкающих пламенные речуги. Зато есть зверская пальба, кровища, говнище и грязища. И это правильно. Собственно, с таким настроем и пошел в кино - поглядеть, чего там нового в данной струе сотворили, порадуют ли глаз настоящим "массакром". Первые сорок минут - словесный понос на темы "спасения несчастных". Рассказов о том, почему и кто несчастный - не надо, и так всё понятно, что это злые, нехорошие люди сделали плохо. А теперь прибыли джедаи из ООН, чтобы всех накормить, согреть и обласкать. В общем, голимая чушь в духе красных боевых листков. Ситуация вкратце такова: в городе Могадишо, в столице Сомали, притаился злобный генерал Айдид (в оригинале - warlord, в мощном переводе - полевой командир), который не дает раздавать гуманитарную помощь оголодавшим неграм. Якобы их, негров этих, уже 300.000 от голода умерло. Сразу стало интересно: сколько сотен тысяч должно умереть от голода, прежде чем джедаи принимают решение дать пожрать? Думаю, не менее 300.000 - для начала. А тут еще Айдид беспредельничает, хавку отнимает. Насколько помнится, Айдид считал, что ООН хочет пособить неприятельскому клану, и потому отчаянно отбивался (в брехаловках не разберешься - каждый врёт про своё). Что характерно, за несколько недель до показанных событий, Могадишо уже слегка отутюжили американские вертолёты, завалив несколько сотен сомалийцев - отсюда и такая "горячая встреча" и "любовь" к "миротворцам" со стороны местных. Но, в общем, принимается решение: отловить беспредельщика и его главного пособника. С этой целью, после проведения ряда оперативно-розыскных мероприятий (бестолкового, надо заметить, проведения), в город закидывается некоторое количество военнослужащих США. Они должны набежать на сходняк местных авторитетов, всех взять в плен, посадить в грузовики и уехать. Ну, типа как в х/ф "Чужие": прилетаем, побеждаем, улетаем. На полчаса всех делов. Часть личного состава высаживается с вертолетов, часть прибывает наземным транспортом. Естественно, не успели спецоперацию начать, как всё тут же пошло через жопу. Любителям рассуждать "о непрофессионализме и тупизне военных", которые кроме кино ничего отродясь не видели, советую обратить на этот аспект самое пристальное внимание - как это происходит даже у высших представителей homo sapiens - американских военных. И вот не успели они похватать авторитетов в плен, как не взятые пока еще в плен негры нагло принялись стрелять. Акция по дерзкому захвату мигом превратилась в операцию по спасению раненных, чем доблестная Delta Force с рейнджерами до конца фильма и занимались. Всё остальное время негры наседают, американцы отстреливаются, ведя добротные уличные бои. В этом месте прогрессивным мыслителям рекомендуется подумать над тем, что чем больше народу лезет спасать раненых, тем больше получается новых раненных. И новых, свеженьких покойников. Своих. Следует отметить, что фильм снят "по мотивам" имевшей место быть операции. Операция проводилась силами лучших людей из числа военнослужащих армии США. Потому настоятельно рекомендую всем "экспертам" посмотреть на то, как выглядят уличные бои в исполнении вышеуказанных граждан. При этом следует помнить, что они, американцы, ничего там не штурмуют, ничего не берут приступом. Они только забирают своих людей и отстреливаются. Но делают это грамотно. Подлые сомалийские мусульмане ведут себя в фильме как стадо конченых баранов: ломятся под пули так яростно, как будто хотят всех американцев загрызть. Ни тебе грамотного ведения огня, ни толкового маневра. Дикие орды вооружённых дегенератов, которые набрасываются на врага как "студенты-бомбисты" в Серьезном Сэме. Больше всего похоже на атаки жуков в Starship Troopers - точно такая же идиотия. Отлично подготовленные американцы, понятно, бодро отстреливаются и валят их просто сотнями. Что тут сказать? Только то, что гражданам американцам крупно повезло, что никто из этих папуасов в армии, похоже, не служил. Иначе бы из города вообще никто не вышел. Особливо никто бы не гонял по улицам на "хаммерах", не носился толпами по улицам и не садился бы где попало на вертолетах. Пяток-десяток толковых снайперов, десяток гранатометчиков, столько же грамотных пулемётчиков - и данная "операция" закончилась бы даже не начавшись. Как так получается, что по людям и вертолетам из РПГ стреляют, а по джипам - нет? Все негры сидят на крышах, и ни один из них не знает, что надо подстрелить первую и последнюю машину в колонне, чтобы потом спокойно всех расстрелять? Почему колонны джипов снуют туда-сюда безнаказанно? Не верю. По-моему, даже советские интеллигенты знают как надо расстреливать транспортные колонны. Оружия-то у негров - шквал. Можно только порадоваться за мощь родной страны, которая их всем в таких диких количествах снабдила. Но вот почему на упавший вертолет, из которого отстреливаются, надо бежать толпой, а не шмальнуть по нему и рядом с ним раз пяток из РПГ - пусть там на хер всех контузит, а потом подойти? Почему не бегут к вертолету под прикрытием толпы женщин и детей? Почему не стреляют из РПГ по засевшим в домах американцам? Заверяю, что с пары-тройки гранат угомонили бы практически всех. Почему из крупнокалиберного пулемета не простреливают стены, хотя простой советский пулемет на раз продолбит любую стену? Что за тупая беготня по ровной улице под пулеметным огнем? Может, из пулемета не прицелиться никак? Почему гранаты в окна закидывают вручную, а не стреляют из подствольников? Почему из них, из подствольников, вообще не стреляют? Почему просто гранаты вообще никто не применяет? Вроде снимающих сплошняком консультанты консультировали, а получается - как про Quake снимали. Однако имеется мнение, что на самом деле всё примерно так и было, как в кино показано. Не знаю, им, понятно, виднее. Но на взгляд простого советского солдата, практически всё показанное в фильме от начала до конца выглядит более чем странно. Вот, например, наши чечены в Советской Армии служили. И через это в плане общевойсковой подготовки резко отличаются от тупых негров из х/ф Black Hawk Down. У американцев больше всего порадовало два бойца. У первого перед выходом случился эпилептический припадок: видать, у них таких людей в спецподразделения служить берут (очкарики в морской пехоте меня уже не удивляют). Второй сначала расхотел ехать на задание (сержант его успокаивал), а потом попрыскал в рот из ингалятора (астматиков, видать, в спецвойска берут так же как и эпилептиков) - и поехал с братвой. Я всё ждал, когда же в дело вступит взвод инвалидского спецназа - на колясках, а за ними выбежит отделение даунов - типа "они тоже в армии служить хотят". Но до такой крутизны пока что не дошло. Да, и еще один боец - суровый рейнджер был восемнадцати лет от роду, что тоже порадовало. Возвращаясь к горячо мной любимым "экспертам" хочется также обратить внимание на то, что американские войска технически оснащены - лучше некуда. Добротное оружие, отличная связь. И, если вдруг кто не обратил внимания, дикая неразбериха и путаница. Происходит так потому, что боевые действия - крайне сложное в плане организации и руководства мероприятие. Это только "экспертам" кажется, что всё просто - знай, постреливай. И дело даже не в том, что "они о каждом человеке заботятся, а нашим - наплевать" (хотя они и в самом деле заботятся, а нашим - откровенно наплевать). Просто изнутри всё это совсем не такое, как кажется снаружи. Вот в данной фильме достаточно наглядно показано - какое. Кстати, было интересно - ни у кого из военных не увидел карт города, все шарились наугад. А говорят - только мы такие. Многие скажут: а вот ********ы - козлы, воевать не умеют! Не соглашусь. Доведение состояния дел до войны - уже не есть ум. Не надо до этого доводить. А если до войны таки дошло, не следует губить своих людей. Лучше забомбить неприятеля "в каменный век", разорить до тла, и только потом - запустить солдат. А вовсе не надо бросаться на амбразуры и класть личный состав почём зря. Но, тем не менее, своих они потеряли вроде как 19 человек, а сомалийцев завалили чуть ли не 1.000 рыл. Сильно выступили, как ни крути. В общем, стреляет и бабахает в фильме добротно. Правда, в некоторых местах видны проволочки, по которым гранаты ездят. Да и вообще они как-то медленно ездят, могли бы и сами гранаты нарисовать, и скорости поддать - на что компьютеры-то дадены? Звук шикарный, долбит от души. Взрывы отлично взрываются. Приятно видеть, что некоторые граждане в киноиндустрии понимают, что нормальный взрыв - это не здоровенный черно-красный огненный пузырь, а как раз наоборот - вещь достаточно неприметная, но крайне вредная для здоровья. Конечно, до правильных взрывов, качественно показанных в х/ф "Афганский излом", не дотягивают, но всё равно приятно, что не очередная "бочка бензина в сарае". Операторская работа - на высоте. Фильтры подобраны отлично, камеру трясёт и колбасит как надо. Да и сам Скотт (который режиссер) - тоже Отец. Хотя в "Рядовом Райане" всё равно, на мой взгляд, покруче будет. Но вообще все выглядит как положено: кровища, грязища и говнище. Некоторые говорили, что там страсти небывалые - всех порвало, кишки вывалило и всё такое. Ну, есть чутка, да. Но в общем и целом взрывные ранения выглядят куда как страшнее, а посреди такой грязищи и говнища - и вовсе чудовищно. Тут никаких особых страстей не заметил. Но, думаю, после просмотров очереди возле военкоматов не появятся. Музычка очень даже ничего - снова Ханс Циммер отличился, который для Gonebala и для Гладиатора насочинял. Тут задул такую сильную мусульманско-исламистскую тему - пожалуй, даже диск приобрету. Люблю эти завывания слушать. Актерскую игру я бы оценил как нулевую. В "Рядовом Райане" это не так ярко проявилось, но вообще - очень похоже. Как только перестают стрелять, начинается стандартный словесный понос "храбрые парни тоскуют по дому". Типа, "Передайте маме, что я сражался как герой!!!", и прочее. Актёрскому мастерству ещё не удаётся разгуляться потому, что все бегают в одинаковых шмотках - не шибко разберешь кто и где. Я так понял, что фамилии на касках им написали для того, чтобы зрителям удобнее было. Другой причины для написания фамилий на лбу - не нашёл. Неплохо выступил Сайзмор. Но и то, как мне кажется, только потому, что он в фильмах подобного рода просто примелькался. Негр, кстати, среди солдат был вроде как только один. Очень удивило, что не было евреев и рассказов о том, как они пострадали во второй мировой. В роли клоуна на этот раз выступал белый пулемётчик. Выглядел по-идиотски, я не смеялся. Фильм, понятно, целиком и полностью отдублирован. Читай - изуродован до неузнаваемости. Дубляторы, как водится, не удосужились даже с прапорщиком каким-нибудь побеседовать на тему войсковой специфики. В итоге самое знатное военное слово "отставить" употребили раза два, а так бравые командиры постоянно кричали "Не стрелять!" и прочую чушь. Зато сомалийских негров зовут "духами". Про заботливо убранную чернейшую матерщину просто молчу: там даже если ногу кому оторвёт, страшнее "Ну что за чёрт побери?" никто ничего не говорит. Это в фильме категории R. Идиотия. Ничего, мы его сами потом переведём - как надо. Ясное дело, качественно прописана идеологическая направленность. В дубляже, правда, звучит как полная идиотия, и потому здесь я ни о чём говорить не берусь. Надо самому посмотреть сперва. Короче, как зрелище фильм мне понравился. Денег на просмотр не жалко, потраченного времени тоже. DVD буду брать. Потому что стреляют/прыгают отменно. А более от таких фильмов и ждать нечего. Буду теперь ждать кино про Афганистан. Лучший монтаж / Best Editing Майк Хилл, Дэниел П.Хэнли - Игры разума / A Beautiful Mind Пьетро Скалиа - Десант "Черного ястреба" / Black Hawk Down - Оскар Джон Гилберт - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Доди Дорн - Помни / Memento Джилл Билкок - Мулен Руж / Moulin Rouge Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучший звуковой монтаж / Best Sound Editing Гэри Ридстрем - Корпорация монстров / Monsters, Inc.Кристофер Бойс, Джордж Уотерс - Перл-Харбор / Pearl Harbor - Оскар Немного об оскароносце: Наверное, не мне вам напоминать, как долго и настойчиво Евгений Левик информировал вас о грядущем "фильме года". Посмотрев "Pearl Harbor", я готов взять все свои высокопарные слова назад... Наверное, виной тому очень долгое ожидание. Исходили слюной, желая встречи, и к моменту зрительного контакта "перегорели". Хотя, скорее всего, виноваты два грандиозных фильма прошлых лет "Titanic" и "Saving Private Ryan", каждый из которых блестяще справился с морской и военно-патриотической темами соответственно. После них показать что-то новое трудно. Практически невозможно! Это и произошло:( Ожидаешь начала чего-то этакого, а все выглядит традиционно и узнаваемо. Традиционно для фильмов Брукхаймера и Бэя - эффектные панорамы, крупные планы мужественных героев, навороты спецэффектов, пафосные жесты и объятия. Меньше всего "Pearl Harbor" можно считать фильмом-открытием. Тогда чем? Да, безусловно крупнейшим кинособытием нынешнего лета, одним из фильмов года, которые нужно посмотреть обязательно. А еще - отличным поводом к покупке книги про крупнейшую военно-морскую трагедию в истории США и знакомству с реальными фактами и документами, опубликованными в ней. Пожалуй, все. Все?!! Да. Эпопея со множеством персонажей, событий и драматических ключей почему-то не заставила биться учащенно сердце, не поразила воображение, хотя тема-то более чем грандиозная. Сплошные штампы, какие-то примитивные развязки, нелепый - почти на час - дописанный финал после главной темы - нападения японцев на порт. Возможно, именно из-за этого "искусственного хвоста" фильм и потерял окончательно приемлимую для зрителя форму, "поплыл" и стал вызывать скучающие смешки в зале. Сразу раскрою все карты сюжета и его основной интриги: в фильме гибнут оба главных героя. Точнее, Бен Аффлек гибнет понарошку - его в начале фильма сбивают наци над Ла-Маншем, командование сообщает его девушке о гибели. Та три месяца горюет, потом говорит фотке Аффлека "Бай" и закручивает роман с младшим из приятелей-пилотов. Даже беременеет от него! Они живут-служат в Пирл-Харборе, куда в ночь накануне японской атаки приезжает на побывку "воскресший" Бен. Друзья совершают во время атаки япошек подвиг - сбивают не несколько самолетов противника. Но не погибают! Затем - и это тот самый глупый "хвост-дописка" - приятелей-героев заставляют на ... бомбардировщиках лететь бомбить Токио. Так сказать, в отместку за Пирл-Харбор. Обратите внимание - ********ов бомбили 7 декабря 1941 года, а янки отбомбили Токио в начале апреля 1942 года! Месть с оттяжкой на 4 месяца - это уж как-то по-мазохистки получается! Этой-то бомбардировкой Токио фильм и заканчивается - самолеты Бена и его приятеля япошки сбивают, те падают на острова, отстреливаются от япошек-пехотинцев и младший героически гибнет, прикрыв грудью Бена. Вот такое кино! Прямо какое-то "Они умирали за Родину" получилось:) Обиднее всего, что - впервые для него - Брукхаймер допустил небрежность в некоторых кадрах, отчего они подпортили и без того не самое высокое впечателение о картине. Например, в первой сцене появления президента США Рузвельта на его пиджаке справа то пропадает, то появляется кусочек перхоти (прямо фокус Акопяна). Или в пафосной сцене на японском авианосце с летчиками-камикадзе. Присмотритесь внимательно, и вы увидете среди провожающих... негров! Негры-матросы императорского флота?! Или совсем непонятное: Бена Афлека сбили над Ла-Маншем ясным днем, а вынырнул спасшийся пилот уже глубокой ночью... Он Ихтиандр, что ли?! Прочитал все вышенаписанное и решил, что не надо так уж пинать режиссера и сценариста - они старались. К тому же, двигал ими не меркантильный интерес, а искреннее желание рассказать нации о трагедии 7 декабря. Это чувствуется по подтексту фильма и по сюжету. Просто у ребят не получилось воплотить задуманное в реальность. Как у той лошади из анекдота: "Ну, не шмогла я, не шмогла!" © Евгений Левик Лучший грим / Best Makeup Грег Кэнном, Коллин Кэллаген - Игры разума / A Beautiful Mind Питер Оуен, Ричард Тэйлор - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring - Оскар Маурицио Силви, Альдо Сигноретти - Мулен Руж / Moulin Rouge Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше |
Лучшая песня / Best Song
Sting "Until..." - Кейт и Лео / Kate & Leopold Enya, Ryan, Nicky, Roma Ryan "May It Be" - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Randy Newman "If I Didn't Have You" - Корпорация монстров / Monsters, Inc. - Оскар Diane Warren "There You'll Be" - Перл-Харбор / Pearl Harbor Paul McCartney "Vanilla Sky" - Ванильное небо / Vanilla Sky Немного об оскароносце: Действие мультфильма разворачивается в городе Монстрополисе, в котором обитают множество монстров всевозможных форм и размеров. Двое друзей-монстриков работают на крупнейшую "пугательную" корпорацию - "Корпорацию Монстров" (Monsters Inc), в должностях "старший пугальщик детей" и "помошник пугальщика". Для монстров крики детей являются необходимым для жизни источником энергии и работники этой корпорации занимаются "добычей" этого ценного "ресурса". Проблема заключается в том, что, по мнению монстров, дети являются для них токсичными существами, а потому любой контакт с ними запрещен. Ситуация меняется, когда одна из жертв, маленькая девочка, случайно попадает вместе с монстрами в их мир, ставя под угрозу и карьеру героев, и, возможно, их жизнь. Создатели "Истории Игрушек", удостоенные в свое время премии Оскар представляют новый полнометражный компьютерный мультфильм. Фильм выпущен совместно компаниями Дисней и Пиксар (подарившими нам в свое время "Историю Игрушек 1,2" и "Жизнь Жуков"(Bug's LifeСоздатели утверждают,что в данной работе были использованы самые современные компьютерные технологии, позволяющие достичь картинки, превосходящей по качеству все предыдущие их мультфильмы более чем в 2 раза. Лучшая музыка / Best Original Score Джон Уильямс - Искусственный разум / Artificial Intelligence: AI Джэймс Хорнер - Игры разума / A Beautiful Mind Джон Уильямс - Гарри Поттер и философский камень / Harry Potter and The Sorcerer`s Stone Ховард Шор - Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring - Оскар Рэнди Ньюмэн - Корпорация монстров / Monsters, Inc. Немного об оскароносце: Стыдно повторяться :oops: См' выше Лучший короткометражный анимационный фильм / Best Animated Short Film Пятидесятипроцентный серый / Fifty Percent Grey - Руайри Робинсон, Симус Бирн Для птиц / For the Birds - Ральф Эгглстон - Оскар Give Up Yer Aul Sins - Гэффни, Кэтэл, О'Коннелл, Дарраф Странные захватчики / Strange Invaders - Корделл Баркер Бородатые проблемы / Stubble Trouble - Меридет, Джозеф Е. Немного об оскароносце: Фильма у нас в каталоге к сожалению нет, поэтому компенсацией будет статья о фильме и том, как он снимался. Из всех анимированных мультфильмов, показанных во время фестиваля Siggraph's Electronic Theater, фильм "For the Birds", созданный в Pixar Animation Studio, вызвал самую сильную реакцию. Аудитория начала смеяться с самых первых кадров, когда первая птица, сидящая на телефонном проводе, начала ворчать на вторую небольшую толстую птицу, чтобы та улетела, и публика продолжала непрерывно смеяться вплоть до последней сцены со всеми обнаженными маленькими птицами, которые сложили крылья, как футболисты перед штрафным ударом. Самый последний в серии короткометражных анимированных фильмов, созданных с помощью трехмерной графики от Pixar, "For the Birds", был создан Ральфом Егглестоном (автор сценария, режиссер, постановщик), художником Toy Story, первого художественного фильма Pixar, и Карен Дуфилхо(продюссер фильма), руководителем отдела разработок Pixar Shorts(кстати, он также был продюссером пиксаровского фильма "Игра Гери"("Geri's Game.")) "For the Birds" собрал уже несколько премий и наград, получив в октябре премию за лучший короткометражный фильм (приз зрительских симпатий) на Каталонском Международном Кинофестивале(Catalonian International Film Festival),Ситгес, Испания; и Энни от ASIFA-Hollywood (International Animated Film Society) в ноябре, за Выдающиеся Достижения в Анимированном Короткометражном Фильме. Pixar представил "For the Birds" на рассмотрение в Academy of Motion Pictures, и если картина получит номинацию в следующем месяце, то этот фильм присоединится к растущему списку короткометражных фильмов Pixar, получивших признание Академии : "Luxo, Jr.", получивший номинацию в 1987; "Оловянная Игрушка"("Tin Toy"), (1989) и "Игра Гери"("Geri's Game"), (1998), оба получили Оскаров. Фильм имеет неплохой шанс. Кроме того, что фильм был награжден на фестивале, рецензенты Internet Movie Database оценили "For the Birds" на 9.5 баллов из 10 возможных, причем использовали для комментариев фразы вроде , "заставляет кататься на полу от смеха" и слова подобно "веселый". Каким образом студии удается выпускать в свет такие фильмы? Талантливые люди, хорошие сюжеты, и, конечно же, внимание к деталям в каждом аспекте. Сюжет Хотя большинство фильмов начинаются с идеи сюжета, "For the Birds" имеет другое начало. " Я придумал идею как часть проекта еще в середине 80-ых, когда я был студентом в CalArts, " объясняет Егглестон. " Я был должен работать с формами, И я начал работу с сюжета о большой птице, которая садится на провод к нескольким меньшим птицам, которые вследствие этого прижимаются одна к другой, и поэтому не могут улететь." Это упражнение с формами развилось в сюжет, который может восприниматься как метафора для поведения людей на досуге ... или даже в обычной жизни. Или же фильм может рассматриваться просто как простая шутка. Фильм выглядит мультяшно, но большая птица, машущая маленьким птичкам сидящим ниже, имеет 3600 перьев, а на болтах телефонного столба видна ржавчина. Фильм начинается с панорамного показа камерой провода телеграфной связи, натянутого между двумя столбами. Толстая птица садится на провод, взъерошивает свои перья, свешивает вниз хвост и подергивает им. Вторая птица приземляется рядом с первой и потягивается. Когда крыло второй птицы касается первой, та начинает возмущенно вопить. Приземляется третья птица, четвертая, и через короткий промежуток времени на проводе уже пятнадцать птиц. Все они галдят и толкаются друг с другом. Птичий гвалт все увеличивается, и вдруг внезапно стихает, остановленный громким пронзительным птичьим криком. Пронзительный крик издает старая на вид, длинношеяя большая птица с глупой усмешкой, сидящая на вершине телеграфного столба. Он покачивает пучком перьев на макушке, причем как бы насмехаясь над птицами на проводе. Одна из маленьких толстых птиц начинает дразнить большую, длинношеюю, тощую птицу, и вскоре все маленькие птицы начинают высмеивают ее. Они начинают шептаться друг с другом и начинают перемещаться подальше от большой птицы, но, как оказалось, недостаточно быстро: большая птица взлетает, и шлепается на провод прямо посреди толпы маленьких птиц. Ее вес заставляет провод растянуться, и меньшие птицы с обеих сторон скользят вниз, и прижимаются к большой птице и одна к другой. Сначала одна маленькая птица начинает клевать большую, потом другая. Большая птица прыгает вперед, но ее пальцы все еще сжимают провод, так что птица зависает вверх тормашками, все еще усмехаясь. Те маленькие птицы, которые находятся ближе всего, начинают клевать пальцы висящей птицы... под шумное одобрение остальной части стаи: Их птичий гвалт теперь звучит подобно скандированию толпы. Когда на проводе остается только один палец, на котором только и держится большая птица, камера отъезжает, чтобы показать телеграфный провод полностью. Провод теперь сильно растянут, и по форме напоминает глубокую V с большой птицей в средине, причем голова птицы, висящей вверх тормашками, находится всего лишь в дюйме от земли. Одна небольшая птица бросает взгляд на хитрое выражение лица большой, неожиданно что-то понимает, и пытается остановить своих собратьев, продолжающих клевать палец, но, к сожалению, уже слишком поздно. Палец большой птицы разжимается, и провод распрямляется, как тетива лука, и маленькие птицы "выстреливаются" в воздух. Мы видим множество синих перьев на том месте, где недавно были маленькие птицы. Фокус камеры перемещается на землю. На земле сидит большая птица, и одна розовая голая птица с единственным синим пером, оставшимся на голове, снижается с неба, и приземляется рядом. Большая птица вручает маленькой птице листок. Небольшая птица берет листок и прикрывает им свое обнаженное тело. Вскоре приземляются остальные обнаженные маленькие птицы, опускают перед перед собой крылья, прикрывая наготу, поворачиваются, и вперевалку уходят прочь, поскольку большая птица смеется над ними. Эгглестон описывает большую птицу по прозвищу "Лео" как " большую, немногословную птицу, которая всего-навсего хочет повеселится. Даже тогда, когда над ним издеваются, Лео безропотно сносит это", говорит он. Прототипом для Лео послужил фламинго ... и Стэн Лаурел. Первые четыре птицы севшие на провод явные индивидуальности: Chipper (Бодрый), Bully (Забияка), Snob (Сноб), Neurotic (Невротик). На вставке показан момент, когда маленькие птички дразнят большую. " Если бы Вы понаблюдли за Лаурел и Харди (если Вы смотрели Лаурел и Харди (фильм????)), Стэн Лаурел был бы тем, кто в ответ на хлопок Оливера по лицу повернулся бы , и затем спросил: " О, что Вы делаете на земле?" - объясняет Джеймс Форд Мерфи, аниматор - супервизор. " Это - как раз такой персонаж, которым, по моему мнению, должен был быть Лео. Туповатый, но очаровательный. " Что касается пятнадцати маленьких птиц, " Все эти птицы - одна и та же модель, и они действительно выполняют все те же действия - приземляются, наталкиваются друг на друга, клюют, спорят, сидят" - говорит Мерфи. Мерфи обеспечивал хореографии маленьких птиц. Для этого он использовал фонограмму, сделанную со звука пищащих детских игрушек. " Каждый писк звучал подобно звуку, издающемуся при вдохе или выдохе", говорит он. " Для аниматора это было как раз тем, что было необходимо. Если звук писка повышается, Вы с помощью анимации выделяете одну птицу, и это выглядит так, будто звук издала именно эта птица." Мерфи наделил первых четырех птиц, которые сели на провод, индивидуальными характерами: первая птица имеет характер настоящего забияки на протяжении всего фильма: она первая начинает насмехаться над большой птицей, она первая клюет большую птицу..., и она - первая птица, которая приземляется в конце фильма.. Вторая птица, "Chipper," - беззаботная, ленивая, немного смешная. Третья птица - сноб; и четвертая птица - нервозная и раздраженная. Аниматоры использовали этих четырех как вступление, переход к анимации приземления остальной части стаи. Они не дублировали их; Просто первые птицы стали как бы "затравкой". " Каждая птица как бы имеет свой персональный характер, но в целом их поведение подчинялось общему ритму кадра", говорит Мерфи. " Как только они все переместились в кадр, они как бы превратились в одну большую гусеницу; каждый сегмент гусеницы (каждая птица) занимался своим делом, которое имело отношение к соседу, и, когда Вы смотрите на них всех, Вы не концентрируетесь на одной птице, вы смотрите на всю стаю в целом. Мне кажется, что это было неплохим уроком в создании контрастов, когда нужно сильнее выделить позу одной птицы по сравнению с позой другой птицы. Другим неплохим уроком было создание хореографии, когда мы хотели сделать так, чтобы глаза аудитории обратились именно туда, куда нужно. Пятнадцать аниматоров работали над пятьюдесятью кадрами фильма. Мерфи анимировал сложные вступительные кадры, и Бен Катмулл, студент, привлеченный к проекту на время летних каникул, работал над кадрами от восьмого по десятый. Остальные аниматоры, делающие по одному - двум кадрам, когда они могли выкроить немного времени из работы над остальными проектами Pixar, обработали остальное. Аниматоры, которые брались за создание кадров охотнее, чем за создание персонажей, создали несколько слоев анимации для каждого: позы движущихся птиц, анимацию лиц, вторичную анимацию, взаимодействие между птицами, перьями и проводом. Аниматоры Pixar работали с патентованным пакетом программ MenV; Персонажи и сцены смоделированы с помощью Alias| Wavefront's Maya и с с помощью собственных инструментальных средств моделирования. Хотя сюжет, развился из оригинального проекта Егглестона, дизайн персонажей(маленьких толстых птиц) остался тем же. "Поскольку мы стараемся положить в основу наших персонажей хорошо развитую глубинную структуру, я начал менять дизайн, но Джон [Лассетер] захотел использовать начальный проект" - говорит Егглестон. " Так что мы поместили скелет птицы внутрь шара. Снаружи это напоминает мультипликацию, но все внутри работает так, как будто внутри - реальная птица. Аниматоры были должны превратить эти шары в толстеньких птиц. " Когда мы впервые начали проверять, как у нас получилась анимация наших "маленьких ребят", я провел испытание - пустил их пройтись. И, когда они шли, они походили на жесткие яйца, " говорит Мерфи. " Когда они шли, не было видно никаких сопутствующих движений тела. В действительности, двигаться было почти нечему, так что мы вставили значительные покачивания живота при хождении. " Толпа Самым большим вызовом компетентности аниматоров, тем не менее, было анимирование взаимосоприкасающихся птиц и анимация перьев, и для решения этой проблемы потребовались новые инструментальные средства. " Очень большим достижением при создании этого фильма было то, что мы смогли заставить этих маленьких птиц выглядеть так, будто они "спрессованы" вместе, " говорит Мерфи . " Это - большое достижение в компьютерной мультипликации - сделать так, чтобы казалось, что предметы соприкасаются, но не взаимопроникают. Также, если две птицы "слиплись", и одна шагает, то другая также должна немного шагнуть вместе с первой. " "Первый раз, когда я посмотрел на раскадровки, взаимодействие птицы с птицей мне показалось самой большой технической проблемой" - говорит Билл Вайс, координирующий технический директор. " Ничто, кроме компьютерной графики, не дает такого ощущения, что объекты проходят прямо один сквозь другой. " Нужно было решить сложную задачу: птицы, плотно прижатые одна к другой, не должны были взаимопроникать... или, по крайней мере, должно было казаться, что они не взаимопроникают. " Это был тот момент в сюжете, когда Вам действительно нужно было почувствовать давление", говорит Вайс. Он первоначально полагал, что для имитации предохранения объектов от взаимопроникновения потребуется создать новое программное обеспечение, но он решил не идти этим путем по двум причинам: во-первых, потребовались бы дополнительные расходы, и, во-вторых, он не был уверен, что имитация предоставит аниматорам достаточно возможностей управления. Все маленькие птички имеют простую форму, но внутри каждой находится скелет настоящей птицы. Здесь бесперые птицы используют крылья (одна - листик) что бы скрыть своё смущение после падения Вместо этого он создал изгибаемую, имеющую форму диска "навеску", производящую проверку на пересечение, которую он назвал "contact pads"(контактная пластинка), а Эгглестон назвал Принглз, по названию картофельных чипсов, из-за форм, которые она принимала. (После отладки, навески, конечно же стали невидимыми). Вайс поместил контактные пластинки между птицами, и создал связь пластинок с птицами; аниматоры придали пластинкам нужные формы, и анимировали их. " Птицы содержали код, с помощью которого определялось положение птицы относительно контактных пластинок, " объясняет Вайс. Код в объекте птицы проверял, или точки, принадлежащие телу птицы, лежат в пределах объема, определяемого контактной пластиной. Если точка должна была выйти за пределы объема, то точка оставалась на старом месте на теле птицы; если точка была внутри ограничивающего объема, она двигалась, и положение или форма птицы изменялись. Другими словами, как только птица, связанная с определенной пластинкой, перемещалась слишком близко к пластинке, пластинка придавала телу птицы форму, определенную формой пластинки. "Прекрасно то, что, если у Вас есть две птицы, сидящие бок о бок, и одна контактная пластинку между ними, они обе могут прижаться к ней," говорит Вайс. " И когда поверхность птицы искажается, перья также искажаются вместе с ней, и это именно то, что Вам было нужно. Единственная негативная сторона этого подхода - то, что требуется достаточно много времени, чтобы спроектировать точки, и аниматоры должны делать эту анимацию "вторым проходом". " То есть аниматоры должны сначала полностью завершить анимацию действий птиц, и лишь затем прибавлять контактную анимацию. Как только это будет сделано, они начнут работать над перьями. "Птицеподобие" " Работа над перьями - это работа, которую мы выполнили в самую - самую последнюю очередь," говорит Мерфи. " Перья были нашей настоящей головной болью, потому что с ними было очень тяжело работать, но эффект превзошел все ожидания. Они действительно очень сильно увеличили "птицеподобие" " Чтобы помочь аниматорам работать над перьями, Вайс создал для аниматоров меньшие версии перьев, и разработал методы для анимации меньшего количества перьев. Кроме того, он оптимизировал программное обеспечение. Каждая птица имела 2873 перьев, и чтобы обработать такое количество, требовалось как минимум 400МБ памяти. В конечном итоге, однако, Вайс смог уменьшить потребление памяти до 45МБ. Чтобы смягчить силуэт птицы, в дополнение к основным перьям, каждой птице была добавлена специальная геометрия . " Ральф хотел сделать, чтобы некоторые части оперения были мягкими и расплывчатыми, а края были пушистыми и не походили на стрижку "ежик"," говорит Вайс. Чтобы создать эту иллюзию, группа использовала маленькие сферы, отражающие ворсинки, и прозрачные текстуры. Вайс также добавил перья, чтобы устранить проплешины. Когда аниматор перемещает брови птицы, чтобы создать, например, хмурый взгляд, "кожа" натягивается, и это заставляет перья растопырится в разные стороны. " В фильме есть кадр, где две птицы смотрят друг на друга, и эти птицы показываются во весь экран. В этом кадре проплешина была бы размером с меня, так что я был обязан сделать что-нибудь с этой проблемой," говорит Вайс. Чтобы исправить эту проплешину, Вайс написал программное обеспечение, которое создавало копии отдельных перьев и распределяло их полу-случайным образом вокруг исходного. Чтобы помочь с анимацией перьев, Кит Гордон, который уже покинул Pixar, создал макро средство управления, которое Вайс позже усовершенствовал. " Перья не были новыми в техническом плане, но средство управления, которое позволяло бы аниматорам анимировать индивидуальные перья или группы перьев, были чем-то новым, чем мы не занимались прежде," говорит Егглестон. Макро средство управления могло перемещать все перья вверх или вниз в отдельной части - в верхней, верхне-средней, средней и нижней, и эти части могли накладываться. " Вы могли подуть на перья, и они бы перемешались, " говорит Мерфи. " Был создан даже прекрасный макрос для перемешивания перьев случайным образом." Следующие Процедуры Чтобы анимировать перья, оставшиеся в воздухе, когда провод распрямился, Вайс , использовал систему частей (Pixar's particle system), созданную Pixar. " Мы фиксировали матрицы преобразования для каждого пера на телах птиц в этой точке, затем передали в нашу систему частей. После этого все было очень просто. Мы подгоняли гравитацию, ветер, вращение и массу, пока не получили эффект, которого добивались. Большая часть этой трудоемкой подгонки была сделана Китом Гордоном." Группа также использовала процедурное моделирование, чтобы создать пшеницу, используя код, который написал Вайс. Программа начинает с центрального стебля, Добавляет установленное число листьев и колосьев, и использует параметры как информацию о длине стебля, длине и ширине листьев. " Я сделал это поле, основав его на трехмерном расположении. Я изменял все параметры и так, и сяк, чтобы создать поле. Это была интересная задача, но пришлось повозиться, чтобы создать световой эффект, который был нужен Ральфу, " говорит он. Точно так же пришлось повозиться, чтобы создать освещение перьев птиц." Ральф хотел, чтобы перья выглядели мягкими, и сияли под определенными углами, " говорит Джесси Холландер, который(ая?) работал(а?) над освещением для фильма. " Он хотел, чтобы действие фильма происходило в горячий, солнечный день, и он хотел, чтобы аудитория чувствовала эту жару. " "Эти персонажи - типичные персонажи мультфильмов, но все же они существуют в своего рода реальном мире Pixar," добавляет Вайс. " Этот фильм более стилизован, чем предыдущие, но в нем все еще имеется сложность и реализм. Я думаю, что птицы - наши наиболее "мультяшные" персонажи. " "В Pixar короткометражные фильмы иногда разрабатываются, чтобы проверить новую технологию, " говорит Егглестон, отмечая что в " Игре Гери " была проверена программа моделирования ткани. " Этот же фильм был создан скорее для развлечения. " Барбара Робертсон - Старший редактор, West Coast for Computer Graphics World. Computer Graphics World January, 2001 Лучший короткометражный фильм / Best Live Action Short Film Ответчик / The Accountant - Рэй МакКиннон, Лиса Блаунт - Оскар Магазин копий / Copy Shop - Верджил Уидрич Величайшее изобретение Грегора / Gregor's Greatest Invention - Йоганнес Кифер Meska sprawa - Славомир Фабицки, Богумил Годфрежов Скорость для трагиков / Speed for Thespians - Калман Эппл, Шамила Бакнш Немного об оскароносце: Я и сам бы не отказался получить такую информацию... Лучший документальный фильм / Best Documentary Feature Детская подземка / Children Underground - Эдет Белтцберг Родня ЛаЛи: Наследство шелка / LaLee's Kin: The Legacy of Cotton - Сюзан Фрамке Убийство воскресным утром / Murder on a Sunday Morning - Жан-Хавьер де Лестраде, Денис Понсе - Оскар Обещания / Promises - Жустин Арлин, Б.З.Голдберг Военный фотограф / War Photographer - Кристиан Фрай Немного об оскароносце: "Убийство воскресным утром", политкорректный фильм о расовой сегрегации - вот всё, что смог найти :oops: Лучший короткометражный документальный фильм / Best Documentary Short Subject Художники и сироты: Правдивая драма / Artists and Orphans: A True Drama - Клаппер МакНэлли, Лианн Пой! / Sing! (2001) - Фрейда Ли Мок, Сандерс, Джессика Тот / Thoth - Сара Кернохан, Линн Эппелл - Оскар Немного об оскароносце: Ничего не нахожу :oops: Лучший фильм на иностранном языке / Best Foreign Language Film El Hijo de la novia (Аргентина) Ничья земля / No Man's Land (Босния-Герцеговина) - Оскар Амели / Le Fabuleux destin d'Amelie Polain (Франция) Лагаан: Однажды в Индии / Lagaan: Once Upon a Time in India (Индия) Эллинг / Elling (Норвегия) Немного об оскароносце: Та же самая Американская киноакадемия, что назвала лучшим фильмом года "Игры разума", наградила "Оскаром" за лучший иностранный фильм "Ничью землю", военную драму из Боснии. До этого франко-итало-бельгийская постановка молодого боснийского режиссера-дебютанта, побившая милейшую "Амели", получила "Золотой глобус", каннский приз за лучший сценарий, приз Европейской академии за лучший сценарий и несколько призов зрительских симпатий на международных фестивалях. Без преувеличения - это фильм, который нравится буквально всем. Взвод боснийских солдат заблудился в ночном тумане и к утру вышел прямо на сербскую передовую. В результате нехитрых, но эффектных пертурбаций в траншее на нейтральной полосе оказались серб и два боснийца. Все трое ранены; один лежит на мине, которая сработает, если с нее снять вес. Его положили туда как мертвого, но тут он открыл глаза. Ситуация сильная, чреватая всевозможными взрывоопасными продолжениями, которых ждешь, затаив дыхание. Но только расставив на поле фигуры, молодой боснийский режиссер-дебютант совершает первый компромисс. И становится ясно: это не просто фильм, который нравится всем, это фильм, который хочет нравиться всем. Подмена почти незаметна, но радикальна: вместо того чтобы рассказать нам об этих людях или, на худой конец, выжать максимально возможное из абсурдности ситуации, которая тем и страшна, что комична, режиссер вообще уходит из траншеи - в штаб миротворческих сил ООН, к политическим спорам в верхах, к массмедиа, охотящимся за сенсацией, в панораму общей антигуманности балканской истории. После этого его фильм уже не может быть фильмом о людях, каким хотел бы казаться, а может быть только фильмом о наших ожиданиях, как их представляет режиссер. То есть фильмом, где люди заменены штампами. Раньше это называли конъюнктурой. Трусливый генерал с похотливой адъютантшей. Сердобольная журналистка, хамящая туповатому телеоператору. Два врага, один из которых, конечно же, знал подружку другого, из Бани-Луки (больше мы не узнаем о них почти ничего). Вся сложность драмы, в которой могло бы быть несколько равноправных и тем неудобных правд, сведена к удобной морали, которую проговаривают с экрана для непонятливых: "Какая разница, кто это начал, мы все в одном и том же дерьме" (то же самое можно сказать практически обо всем). Вот, учитесь, молодые режиссеры-дебютанты из Восточной Европы, что нужно сделать, чтобы всем понравиться: главное - это уйти от выбора, остаться на ничьей земле абстрактного гуманизма и ни в коем случае не пытаться проникнуть глубже поверхности. Да, и еще, конечно, лучше, чтобы американцы во всей вашей бредятине не участвовали, зато упоминалась бы их озабоченность происходящим. Это особенно нравится американским академикам. Итого: Властелин Колец: Братство Кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring - 4 награды (из 13 номинаций); Игры разума / A Beautiful Mind - 4 награды (из 8 номинаций); Мулен Руж / Moulin Rouge - 2 награды (из 7 номинаций); Десант "Черного ястреба" / Black Hawk Down - 2 награды (из 4 номинаций); Госфорд Парк / Gosford Park - 1 награда (из 7 номинаций); Корпорация монстров / Monsters, Inc. - 1 награда (из 4 номинаций); Перл-Харбор / Pearl Harbor - 1 награда (из 4 номинаций); Айрис / Iris - 1 награда (из 3 номинаций); Тренировочный день / Training Day - 1 награда (из 2 номинаций); Бал монстра / Monster's Ball - 1 награда (из 2 номинаций); Шрек / Shrek - 1 награда (из 2 номинаций). |
Оскар 2000 / Oscar 2000 - 72-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии<hr
Лучший фильм Брюс Коэн /Bruce Cohen/, Дэн Джинкс /Dan Jinks/ - Красота по-американски / American Beauty Оскар Фрэнк Дэрабонт /Frank Darabont/, Дэвид Вэлдес /David Valdes/ - Зеленая миля / The Green Mile Ричард Н. Глэдстайн /Richard N. Gladstein/ - Правила виноделов /The Cider House Rules Майкл Мэнн /Michael Mann/, Питер Ян Брюгге /Pieter Jan Brugge/ - Свой Человек / The Insider Фрэнк Маршалл /Frank Marshall/, Кэтлин Кеннеди /Kathleen Kennedy/, Бэрри Мендел/Barry Mendel/ - <A href=ed2k://|file|Sixth%20Sense(DVDRip,%20Rus).AVI|728825856|9717de83e63d4d84aa0a7317022156ea|/>Шестое чувство/The Sixth Sense</A> <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.movieclub.be/catalog/images/american_beauty.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Это - не история о пустом кульке, летающем на ветру. И даже не сага о маструбирующем закомплексованном американце. И, возможно, не о том, что жизнь - дерьмо, а бабы - сами знаете, кто. О чем же, черт побери, эта история? Скорее всего - о том, что любая действительность - это мозаика, и в ней выпадают разные узоры, порой - мерзкие или пугающие... Молодой режиссер Сэм Мендес продемонстрировал изрядное чувство стиля, юмора и меры. Красные лепестки служат недвусмысленным, хотя и деликатным эвфемизмом оргастических ощущений героя. Спору нет, это очень красиво, особенно когда предмет возбужденных фантазий, одноклассница дочери Лестера, лежит в ванной, утопая в лепестках, из которых, как айсберг, выдается ее колено. Теперь - о пустом пакете, мотыляющемся по ветру. Этот странный образ вряд ли может обойти человек, пишущий об "Американской красоте". Обычно отмечают, что режиссер как бы подсовывает зрителю этот символ, акцентируя на нем внимание, как бы заставляя принять его в качестве ключевого символа фильма. В «Американской красоте» есть хороший юмор, прекрасная актерская игра и чудесная операторская работа.<hr Лучший актер Кевин Спэйси /Kevin Spacey/ - Красота по-американски / American Beauty Оскар Ричард Фарнсуорт /Richard Farnsworth/ - Простая история / The Straight Story Расселл Кроу /Russell Crowe/ - Свой Человек / The Insider Шон Пенн /Sean Penn/ - Сладкий и гадкий/Sweet and Lowdown Дензел Уошингтон /Denzel Washington/ - Ураган/The Hurricane <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.variety.com/graphics/photos/mugs/spacey_kevin.gif" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Кевин Спейси родился в Нью-Джерси, а вырос в Южной Калифорнии. Из Военной академии Спейси перешел в школу в Чатсворте, где увлекся драмой и актерским мастерством. В школьных спектаклях он блистал в главной роли в мюзикле "Звуки музыки". После школы, благодаря советам и поддержке бывшего одноклассника Вэла Килмера, Спейси решил продолжить драматическое образование. В 1986 г. Спейси был счастлив тем, что ему впервые довелось репетировать со своим любимым учителем Джеком Леммоном в бродвейской постановке "Долгий день уходит в ночь". Дебют Спейси в качестве киноактера состоялся в роли карманного вора в картине "Горячее сердце" (1986). После нескольких проходных ролей в фильмах и сериалах карьера Спейси стремительно начала набирать обороты. После актерской "разминки" последовали по-настоящему сложные и интеллектуальные работы. В 1995 г. Спейси получил "Оскара" за роль второго плана, сыграв преступника, виртуозно водящего за нос следствие, в "Подозрительных лицах". На церемонии вручения высшей кинематографической награды Америки Спейси, в отличие от подавляющего большинства светских персон, пришел не со своей девушкой, а с мамой - и обещал продолжать в том же духе. Обещание было исполнено.<hr Лучшая актриса Хилари Суонк /Hilary Swank/- <A href=ed2k://|file|Patsani.ne.plachut.avi|734482432|175FC68FFD15A6257DC6BC5CEDFC8BA2|/>Парни не плачут/Boys don't cry</A> Оскар Джулианна Мур /Julianne Moore/ - Конец романа /The end of the affair Аннетт Бенинг /Annette Bening/ - Красота по-американски / American Beauty Мерил Стрип /Meryl Streep/ - Музыка сердца /Music of the heart Джэнет МакТир /Janet McTeer/ - Перекати-поле/Tumbleweeds <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.variety.com/graphics/photos/mugs/swank_hilary.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Вся биография Хилари Суонк как нельзя более точно вписывается в известную схему - "спортсменка, комсомолка и просто красивая девушка". Переиграв в свое время бесчисленное количество ролей в стиле "Баффи - истребительница вампиров" или "Девушка-каратист", едва не бросив кино ради цирковой карьеры, Суонк в конце прошлого века внезапно стала на "путь истинный" и молниеносно отбила первый "Оскар" у именитых соперниц вроде той же Аннетт Бенинг. <hr Лучший режиссер Сэм Мендес /Sam Mendes/ - Красота по-американски / American Beauty Оскар Спайк Джонзи /Spike Jonze/ - Быть Джоном Малковичем / Being John Malkovich Лассе Халлстром /Lasse Hallstrom/ - Правила виноделов /The Cider House Rules Майкл Мэнн /Michael Mann/ - Свой Человек / The Insider М. Найт Шайэмэлэн /M. Night Shyamalan/ - <A href=ed2k://|file|Sixth%20Sense(DVDRip,%20Rus).AVI|728825856|9717de83e63d4d84aa0a7317022156ea|/>Шестое чувство/The Sixth Sense</A> <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.variety.com/graphics/photos/mugm/mendes_sam.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Режиссер Сэм Мендес родился в 1965 году в Англии. Образование получил в Кембридже, по окончании которого в 1987 году он вступил в труппу чичестерского театра. Вскоре Сэм Мендес поставил на театральной сцене "Вишневый сад", с Джуди Денч в главной роли; за эту работу он был удостоен премии критиков как лучший дебютант. В 1990 году Сэм Мендес начал работать в Королевском шекспировском театре. Многие театральные работы режиссера снискали успех у зрителей и у критиков. Бродвейская постановка мюзикла "Кабаре" - до того публика увидела этот спектакль в Лондоне - была отмечена четырьмя премиями "Тони". В созданной Мендесом на Бродвее "Голубой комнате" главную роль сыграла Николь Кидман. В кино Сэм Мендес дебютировал в 1999 году драмой "Красота по-американски", который он поставил на студии Стивена Спилберга "DreamWorks".<hr Лучший фильм на иностранном языке Все о моей матери / Todo sobre mi madre / All About My Mother Оскар Восток - Запад / East-West <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.bubbelqvist.com/filmregister/gfx/thumbs/all_about_my_mother.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Увенчанный призами и наградами многих международных фестивалей, классик современного кино Педро Альмодовар представляет на суд зрителей свою новую выдающуюся работу. Эта трогательная и волнующая драма достучится до сердца даже самого невозмутимого зрителя. Посмотрев этот фильм, начинаешь понимать, что женщинам никакие мужчины не нужны. Потому что женщины - они сильные, умные и хозяйки собственной судьбы, а мужчины - все козлы, однозначно, и в подметки не годятся ни одной женщине. В фильме, заметьте, нет ни одного настоящего, обычного и традиционного мужчины. Все герои, оснащенные "небольшим отличием мужского организма" от женского, оказываются трансвеститами. Вот с трансвеститами, судя по фильму, женщины дружить могут.<hr Лучший актер второго плана Майкл Кэйн /Michael Caine/ - Правила виноделов /The Cider House Rules Оскар Майкл Кларк Данкэн /Michael Clarke Duncan/ - Зеленая миля / The Green Mile Том Круз /Tom Cruise/ - Магнолия / Magnolia Джуд Ло /Jude Law/ - Талантливый Мистер Рипли / The Talented Mr. Ripley Хэйли Джоэл Осмент /Haley Joel Osment/ - <A href=ed2k://|file|Sixth%20Sense(DVDRip,%20Rus).AVI|728825856|9717de83e63d4d84aa0a7317022156ea|/>Шестое чувство/The Sixth Sense</A> <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://tv-celebrity.co.uk/images/film/actor/michael-caine-actor.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Майкл Кейн, британский актер театра и кино. Настоящее имя - Морис Джозеф Миклуайт. Родился 14 марта 1933 в Лондоне. После военной службы работал помощником администратора в одной из театральных трупп графства Суссекс. Успех "Элфи" и двух новых фильмов о Гарри Палмере ("Похороны в Берлине" – "Funeral in Berlin", 1966); 'Мозг ценой миллиард долларов" – "Billion Dollar Brain", 1967) показал, что Кейн может серьезно претендовать на работу в Голливуде. Вскоре основательность этих претензий была подтверждена детективом "Сыщик" (Sleuth, 1972, реж. Д.Манкевич) и приключенческой лентой "Человек, который мог бы быть королем" – "The Man Who Would Be King", 1975), где Кейн не остался в тени своих более именитых партнеров, Л.Оливье и Ш.Коннери. В начале 1990-х годов Кейн снискал немало комплиментов за роли в черной комедии "Удар по системе" (A Shock to the System, 1990) и остросюжетных фильмах "Убрать шумы" (Noises Off, 1992) и "На территории смерти" (On Deadly Ground, 1994). Имеет двух дочерей – от первого и второго браков. В 2000 был возведен в рыцарское достоинство.<hr Лучшая актриса второго плана Aнджелина Джоли /Angelina Jolie/ - Прерванная жизнь / Girl interrupted Оскар Кэтрин Кинер /Catherine Keener/ - Быть Джоном Малковичем / Being John Malkovich Клои Севиньи /Chloe Sevigny - <A href=ed2k://|file|Patsani.ne.plachut.avi|734482432|175FC68FFD15A6257DC6BC5CEDFC8BA2|/>Парни не плачут/Boys don't cry</A> Сэмэнта Мортон /Samantha Morthon/ - Сладкий и гадкий/Sweet and Lowdown Тони Коллетт /Toni Collette/ - <A href=ed2k://|file|Sixth%20Sense(DVDRip,%20Rus).AVI|728825856|9717de83e63d4d84aa0a7317022156ea|/>Шестое чувство/The Sixth Sense</A> <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://starcraftzp.host.sk/Angelina_Jolie/images/Angelina_Jolie_001.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Анджелина родилась 4 июня 1975 года в Лос-Анджелесе. В школе отношения с педагогами у Анджелины не сложились. Ее записали в группу детей, нуждающихся в помощи психотерапевта. В 1982 году Анджелина дебютировала в кино в ленте "В поисках выхода" /Lookin' to Get Out/, соавтором сценария и сопродюсером которой был ее отец. В 18 лет Джоли решила, что ее призвание - это кино. Первым фильмом, в котором ей удалось получить заметную роль, был футуристический боевик класса "Б" "Киборг-2" /Cyborg 2/. В 1995 году она снялась в "Хакерах" /Hackers/, в 1996-м - в "Фосфоресцирующем свете" и ленте "Изображая Бога" /Playing God/, где ее партнерами были Дэвид Духовны и Тимоти Хаттон. Сегодня Анджелина Джоли - одна из ярчайших молодых "звезд" класса "А", но это ее не волнует. "Мои актерские способности остались прежними. Просто теперь моя физиономия чаще красуется на обложках журналов. Режиссеру легче пригласить меня в свой фильм - продюсер не будет его спрашивать: "Джоли? А кто это такая?" Мне, как актрисе, по-прежнему есть что предложить режиссерам. Я стараюсь вложить в своих героинь все, что у меня есть."<hr Лучшая работа художника Рик Хайнрикс /Rick Heinrichs/ - Сонная лощина / Sleepy Hollow Оскар Лучана Арриги /Luciana Arrighi/, Иан Уиттакер /Ian Whittaker/ - Анна и Король / Anna and the King Eve Stewart/Ив Стюарт/, John Bush/Джон Буш/ - Кутерьма /Topsy-Tutvy Дэвид Гропмэн /David Gropman/ - Правила виноделов /The Cider House Rules Рой Уокер /Roy Walker/, Бруно Чезари /Bruno Cesari/ - Талантливый Мистер Рипли / The Talented Mr. Ripley <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.movieforum.com/movies/posters/horror/images/sleepyhollow.gif" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Неповторимая атмосфера мистического ужаса захватывает зрителя с первых кадров и не отпускает до последней минуты. Старая ветряная мельница, луна в полнеба, натурные съемки, так сильно напоминающие декорации, что еще нужно изголодавшемуся поклоннику жанра. Каждый кадр картины настолько красив, что его можно рассматривать как полноценное произведение искусства. Смаковать как глоток дорогого вина. При этом, несмотря на очевидную камерность, фильм нельзя назвать старомодным. С уверенностью пьяного жонглера, Бертон умудряется сочетать в фильме мрачный драйв, присущий современным фильмам действия и настоящий готический ужас.<hr Лучшая операторская работа Конрад Л. Холл /Conrad L. Hall/ - Красота по-американски / American Beauty Оскар Роберт Ричардсон /Robert Richardson/ - Заснеженные кедры/Snow Falling On Cedars Роджер Прэтт /Roger Pratt/ - Конец романа/The End Of The Affair Данте Спинотти /Dante Spinotti/ - Свой Человек / The Insider Эмманюэль Любецки /Emmanuel Lubezki/ - Сонная лощина / Sleepy Hollow<hr Лучший дизайн костюмов Линди Хемминг /Lindy Hemming/ - Кутерьма /Topsy-Tutvy/ Оскар Дженни Бивэн /Jenny Beavan/ - Анна и Король / Anna and the King Коллин Этвуд /Colleen Atwood/ - Сонная лощина / Sleepy Hollow Энн Рот /Ann Roth/ - Талантливый Мистер Рипли / The Talented Mr. Ripley Милена Канонеро /Milena Canonero/ - Тит - правитель Рима / Titus <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.famouslocations.com/images/movies/topsy-turvy.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: 1880 год, Лондон. Веселые оперы Гилберта, автора либретто, и композитора Салливана пользуются бешеным успехом. Однако новая работа потерпела провал. В совместном творчестве двух гениев наступает кризис. Вырваться из него помогает посещение Гилбертом вместе с супругой японской выставке в Лондоне. Гилберт был настолько поражен увиденным, что решил написать сценарий к новой постановке - "Микадо". Салливан соглашается сочинить музыку к опере. Началась долгая и упорная работа, в которой приняли участие самые известные талантливые оперные актеры. Опера имела потрясающий успех и надолго запомнилась всей театральной общественности. |
Оскар 2000 / Oscar 2000 - 72-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии (Продолжение).<hr
Лучшие визуальные эффекты Джон Гаэта /John Gaeta/ - Матрица /The Matrix Оскар Деннис Мурен /Dennis Muren/, Скотт Скуайрс /Scott Squires/, Джон Нолл /John Knoll/ - Звездные войны - Эпизод 1: Скрытая уграоза/Star Wars - Episode 1: The Phantom Menace ( <A href=ed2k://|file|zvezdnyje.voyny.1.(rus).CD2.Kinoshniki.Sharereactor.ru.avi|733366272|EEEC9236B6C4C71CC17ACA016DC4BB87|/>CD 2.) Джон Дикстра /John Dykstra/ - Стюарт Литтл / Stuart Little <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.posters-n-prints.com/zoom/the-matrix-movie-poster.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Хорошо разрекламированная сенсация состоялась: "Матрица" оказалась именно тем фильмом, который "торкнул" буквально каждого зрителя. Равнодушно созерцать картину невозможно. Доходчивая история о сумрачной реальности и ее матричной иллюзии заставляет задуматься о сущности вещей. Тут режиссеры фильма, братья Вачовски, выступают как братья Люмьер - пришли бог весть откуда, чтобы кино нам показать. До "Матрицы" список киноработ братков с польской фамилией значился двумя лентами. Они написали сценарий для Ричарда Доннера - к фильму "Убийцы". Фильм оказался проходным, а если и принес диведенты, то только Ричарду Доннеру. Визитной карточкой братьев стала "Связь", отхватившая Гран-при на МКФ-97 в португальском Порту. Коллизия фильма страшна изначально. Это все равно, что попытаться выжить после атомного удара. Но есть добровольцы. В будущем окажутся люди, для которых борьба с Машинами - священный долг. Перед грядущими поколениями и сценарием. Вытаскивая сюжет из трясины киберпанковского бреда, ненаучных домыслов и технонаворотов, режиссеры насыщают картину... лиро-мелодраматическим контекстом, плавно переходящим в сладкий хеппи-энд.<hr Лучший звук Джон Т. Райтц /John T. Reitz/, Грегг Радлофф /Gregg Rudloff/ - Матрица /The Matrix Оскар Том Джонсон /Tom Johnson/, Гэри Ридстром /Gary Rydstrom/ - Звездные войны - Эпизод 1: Скрытая уграоза/Star Wars - Episode 1: The Phantom Menace ( <A href=ed2k://|file|zvezdnyje.voyny.1.(rus).CD2.Kinoshniki.Sharereactor.ru.avi|733366272|EEEC9236B6C4C71CC17ACA016DC4BB87|/>CD 2.) Эллиот Тайсон/ Elliot Tayson/ - Зеленая миля / The Green Mile Рик Клайн /Rick Kline/ - Мумия/Mummy Ли Орлофф /Lee Orloff/ - Свой Человек / The Insider<hr Лучший монтаж Зэк Стэнберг /Zach Staenberg/ - Матрица /The Matrix Оскар Тарик Энвор /Tariq Anwar/ - Красота по-американски / American Beauty Лиза Зино Черджин /Lisa Zeno Churgin/ - Правила виноделов /The Cider House Rules Пол Рубелл /Paul Rubell/, Уильям Голденберг /William Goldenberg/ - Свой Человек / The Insider Эндрю Мондшайн /Andrew Mondshein/ - <A href=ed2k://|file|Sixth%20Sense(DVDRip,%20Rus).AVI|728825856|9717de83e63d4d84aa0a7317022156ea|/>Шестое чувство/The Sixth Sense</A><hr Лучший грим Кристин Бланделл /Christine Blundell/ - Кутерьма /Topsy-Tutvy/ Оскар Грег Кэнном /Greg Cannom/ - Двухсотлетний Человек / Bicentennial Man Мишель Берк /Michele Burke/ - Остин Пауэрс: Шпион который меня соблазнил/Austin Powers: The Spy Who Shagged Me Рик Бэйкер /Rick Baker/ - Пожизненно/Life<hr Лучшая песня Фил Коллинз /Phil Collins/ - <A href=ed2k://|file|Disney.-.Tarzan.-.Phil.Collins-.You'Ll.Be.In.My.Heart.mp3|5159054|04D2A5B8796839F1A3D6DCB43FE5B96E|/>'You'll Be In My Heart"</A> - Тарзан / Tarzan Оскар Рэнди Ньюмэн /Randy Newman/ - <A href=ed2k://|file|Sarah.McLachlan.-.Divers.-.When.She.Loved.Me.(Toy.Story.2).mp3|4423680|118989F020BCED6CF6756783522E4788|/>"When She Loved Me"</A> - История игрушек 2/Toy Story 2 Эйми Манн/Aimee Mann/ - <A href=ed2k://|file|Aimee.Mann.-.Save.Me.mp3|4401319|F888CCB82DE80B2F64B8CBB117460F03|/>"Save Me"</A> - Магнолия / Magnolia Даяна Уоррен/Diane Warren/ - "Music of My Heart" - Музыка сердца /Music of the heart Марк Шэймэн /Marc Shaiman/ - <A href=ed2k://|file|04.-.Southpark.-.Blame.Canada.mp3|2298800|1851A5D9987168C2C4F32FF2254AE5EE|/>'Blame Canada"</A> - Саут Парк: большой, длинный, необрезанный / South Park: Bigger, Longer & Uncut<hr Лучший монтаж звуковых эффектов Дэйн Э. Дэвис /Dane A. Davis/ - Матрица /The Matrix Оскар Кен Клайс /Ren Klyce/, Ричард Химнс /Richard Hymns/ - Бойцовский клуб / Fight Club Бен Бертт /Ben Burtt/ - Звездные войны - Эпизод 1: Скрытая уграоза/Star Wars - Episode 1: The Phantom Menace ( <A href=ed2k://|file|zvezdnyje.voyny.1.(rus).CD2.Kinoshniki.Sharereactor.ru.avi|733366272|EEEC9236B6C4C71CC17ACA016DC4BB87|/>CD 2.)<hr Лучший сценарист (оригинальный сценарий) Элан Болл /Alan Ball/ - Красота по-американски / American Beauty Оскар Чарли Кофман/Charlie Kaufman/ - Быть Джоном Малковичем / Being John Malkovich Майк Ли /Mike Leigh/ - Кутерьма /Topsy-Tutvy Пол Томас Андерсон /Paul Thomas Anderson/ - Магнолия / Magnolia М. Найт Шайэмэлэн /M. Night Shyamalan/ - <A href=ed2k://|file|Sixth%20Sense(DVDRip,%20Rus).AVI|728825856|9717de83e63d4d84aa0a7317022156ea|/>Шестое чувство / The Sixth Sense</A><hr Лучший сценарист (адаптация) Джон Ирвинг /John Irving/ - Правила виноделов /The Cider House Rules Оскар Александр Пэйн /Alexander Payne/, Джим Тэйлор /Jim Taylor/ - Выскочка/ Election Фрэнк Дэрабонт /Frank Darabont/ - Зеленая миля / The Green Mile Майкл Мэнн /Michael Mann/ - Свой Человек / The Insider Энтони Мингелла /Anthony Minghella/ - Талантливый Мистер Рипли / The Talented Mr. Ripley <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.audio-ideas.com/reviews/dvd/graphics/cider-house-rules-sm.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: По мотивам романа-бестселлера Джона Ирвинга. 40 - е годы. Где - то далеко идет война, а в сиротском приюте Сент - Клауд, возглавляемом доктором Ларчем, решаются другие человеческие проблемы. Гомер Уэллс вырос в приюте и никогда еще не покидал его пределов. Зато преуспел в акушерстве, ассистируя доктору Ларчу. Именно здесь Гомер знакомится с Кэнди и ее возлюбленным, уезжающим на фронт. С ними он впервые покидает Сент - Клауд, чтобы узнать другую жизнь, о которой пока только мечтал... <hr Лучшая музыка Джон Корильяно /John Corigliano - Красная скрипка/The Red Violin <A href=ed2k://|file|BSO.-.American.Beauty.-.Thomas.Newman.-.By.Valkiria.(192).rar|61357342|9902BFB87B2E43E4DE564A30F829C89E|/>Томас Ньюмэн /Thomas Newman</A> - Красота по-американски / American Beauty Рэйчел Портмэн /Rachel Portman/ - Правила виноделов /The Cider House Rules <A href=ed2k://|file|Angela's.Ashes.-.Soundtrack.rar|82694401|1895D73F79D2D32C7F3B349404DEE787|/>Джон Уильямс /John Williams</A> - Прах Анжелы/Angela's Ashes <A href=ed2k://|file|Soundtrack.-.The.Talented.Mr..Ripley.(Gabriel.Yared).rar|90847008|E7176DE3B1DD242D2CD45E3802F05031|/>Габриэль Яред /Gabriel Yared</A> - Талантливый Мистер Рипли / The Talented Mr. Ripley<hr http://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpg |
ree, классно!!! Я на днях выложу за 2003 и мы закроем 21 век!!!
|
barbakum, классно то оно классно, да вот только народ не особо тянется.
|
ree, я бы тоже хотел, чтобы побольше людей участвовало -если не в добавлении, то хотя бы в обсуждении тем, но ведь это не главное. Мы можем создать здесь подборку, каких нет в интернете (во всяком случае из того, что я искал) - это может стать очень хорошим каталогом.
|
"Оскар" 2003 75-я ежегодная премия Американской Киноакадемии<hr
Лучший актер
Немного о оскароносце: Адриен Броуди родился 14 апреля 1973 года в Нью-Йорке в семье известного фотографа Сильвии Планчи и школьного учителя Эллиота Броуди. Мать приложила все усилия чтобы ее единственный сын стал актером, да и мальчик особо не сопротивлялся. Он всегда хотел, чтобы его заметили, поэтому за успехом 19-летний Адриен отправился в Лос-Анджелес. В городе Ангелов он погрузился в кастинги, репетиции и шумные вечеринки. Бывшего Замухрышку стали все чаще и чаще приглашать в кино, где ему то и дело доставались роли обаятельных мошенников, развратных рокеров и коварных любовников.<hr Лучший актер второго плана
Немного о оскароносце: Крис Купер родился в 1951 году, образование получил в университете штата Миссури по специальностям сельское хозяйство и актерское мастерство (в школе драматического искусства при университете). Вырос Крис на отцовском ранчо, в юности работал художником ирабочим в местных театрах. По окончании колледжа Купер приехал в Нью - Йорк и жил на случайные заработки, затем пошли незначительные роли на Бродвее и во внебродвейских постановках. В кино и на телевидении, где актер очень много работает в сериалах и телефильмах, Куперу часто достаются роли "плохих парней" и гнусных типов, но известен он своими ролями в вестернах.<hr Лучшая актриса
Немного о оскароносце: Несмотря на то, что большинство поклонников Николь Мари Кидман считают, что она родом из Австралии, актриса на самом деле родилась 20 июня 1967 года на Гаваях (что в США), в г.Гонолулу. Ее отец Энтони Кидман, биохимик по профессии, в то время занимался различными исследованиями на территории США и следующие несколько лет после рождения дочери семья провела в Вашингтоне. Однако, когда работа была завершена, родители Николь решили вернуться на родину - в Австралию. Уже в детстве у Николь проявились творческие способности - с 3 лет она занималась балетом, брала уроки музыки, а к 10 годам стала посещать драматическую школу, после которой начала играть в молодежных театрах. В 14 лет состоялся теледебют Николь, затем последовали еще несколько телефильмов и сериалов, из которых наибольшую популярность в Австралии ей принес минисериал Вьетнам и Бангкок Хилтон.<hr Лучшая актриса второго плана
Немного о оскароносце: Кэтрин Зета-Джонс родилась 25 сентября 1969 года в Великобритании, в городе Сванси (Уэльс). Невероятное обаяние Кэтрин Зеты-Джонс заработало девушке из уэльского городка Сванси репутацию одной из самых очаровательных особ в шоу-бизнесе. Несмотря на напряженный график работы, она регулярно вырывается к родителям, в отчий дом, который расположен на живописном берегу залива Сванси. И это до сих пор самое родное место для Кэтрин на всей планете… Первая часть фамилии Кэтрин - Зета - происходит от имени ее бабушки по отцовской линии. А бабушка получила такое имя в честь лодки, на которой уходила в дальние плавания ее прабабушка. Судно The Zeta было гордостью экспортирующего медь флота города Суонси в 19 веке. Имя Кэтрин тоже получила от бабушки, но уже по материнской линии.<hr Лучшая полнометражная анимация
Немного о оскароносце: Казалось бы, из истории о девочке, попавшей в зачарованный город и вынужденной спасать своих ставших натуральными хрюшками родителей, нельзя выжать ничего сверхоригинального, однако режиссеру и сценаристу мультфильма Хаяо Миязаки это удается с поразительной легкостью - картина просто переполнена великолепно прописанными персонажами, которые, скажем, в диснеевских мультиках обычно исполняют роль дешевых статистов (бывает, впрочем, и с точность до наоборот - так, одинокий безмолвный фонарь на ножке, появляющий в "Унесенных призраками" от силы на одну-две минуты, врезается в память на порядок сильнее, чем вся когорта подсвечников, ламп и прочей братии из "Красавицы и чудовища"). Буквально каждые десять минут появляется существо, достойное отдельного мультфильма, а Миязаки, обрисовав его со всех сторон, даже не трудится объяснить, откуда это чудо вообще взялось. "Унесенные призраками" - это красивый, умный, интересный, лиричный и милый мультфильм.<hr Лучшая работа художника
Лучшая операторская работа
Немного о оскароносце: Казалось бы, не нравиться у фильма нет оснований - режиссер Сэм Мэндес (Красота по-американски), подбор актеров - Том Хэнкс (Форрест Гамп), Пол Ньюмэн (Цвет денег), Джуд Лоу (Талантливый мистер Рипли). И все-таки удручает примитив сюжета. В захолустном американском городке, где всемогущий мэр Руни решает спорные вопросы с помощью денег и двух стволов, живет себе семейство Салливанов. Чем промышляет глава семейства для двух его сыновей загадка. Старший сын, кстати, тоже Майкл Салливан, почитывает перед сном детектив и пока не знает, что нечто подобное ждет его в скором будущем. Любопытство Салливана-младшего предоставило ему возможность увидеть истинное лицо родителя. Заботливый и любящий отец на деле является наемным убийцей, который работает на мэра. В некотором роде, это благодарность градоправителю, который некогда дал кров этому семейству, и тем не менее.<hr Лучший дизайн костюмов
Лучшая режиссерская работа
Немного о оскароносце: Роман Поланский (настоящее имя - Раймунд Поланский) родился 18 августа 1933 года во Франции, в Париже. Когда ему было три года, его родители вернулись в Польшу. Пережив Вторую Мировую войну, уцелев в краковском гетто и потеряв обоих родителей в концлагерях, Поланский нашел себя на актерском поприще, играя в театре, в радиопостановках и в кино. Поланский снял свой первый полнометражный фильм `Нож в воде`, прохладно принятый в Польше, но произведший сенсацию на Западе и удостоенный номинации на `Оскар` как лучший иностранный фильм. Успех Поланского в Голливуде был омрачен убийством его беременной жены и троих друзей в 1969 году членами секты Чарльза Мэнсона. Эта трагедия сильно повлияла на все дальнейшее творчество режиссера.<hr Лучший документальный фильм
Немного о оскароносце: Документальное кино — особый жанр киноискусства, где место драматурга занимает жизнь. Тут нельзя выстроить мизансцену, более подробно проработать диалоги главных персонажей, отшлифовать изображение. Глубинное миметическое свойство кинематографа в документалистике выходит на первый план, заменяя собой всё остальное. США лидируют в мире по числу убийств, с применением огнестрельного оружия. Стволов в стране больше чем телевизоров. Американцы без ума от оружия или они и вправду сошли с ума? Кто или что стоит за этим? Расовые проблемы, которые ещё предстоит решить? Голливуд, рок-н-ролл, Интернет? А может - историческая предрасположенность к насилию? В центре фильма – трагический инцидент, перестрелка в колледже Колумбины. Спорный, глубокий, порой ехидный взгляд на взаимосвязь насилия и страха в современной Америке.<hr Лучший короткометражный документальный фильм
Лучший монтаж
|
Вы молодцы,подобное направление темы - подборки ,действительно только у нас на форуме!!!!
|
"Оскар" 2003 75-я ежегодная премия Американской Киноакадемии (продолжение)<hr
Лучший фильм на иностранном языке
Немного о оскароносце: В 1938 году Йеттель и ее пятилетняя дочь Регина едва успевают бежать из Германии в Африку, где уже обосновался их муж и отец Вальтер. После "цивилизованной" Европы Вальтер и Йеттель не сразу свыклись с тем, что неопределенное время они должны будут провести на отдаленной ферме в Кении, борясь за выживание среди опаленной солнцем саванны. А Регина быстро привыкла к новой жизни, выучила язык и подружилась с местными жителями. Красота "черного континента" приводит ее в неописуемый восторг, передающийся ее родителям. <hr Лучший грим
Лучшая музыка к фильму
Немного о оскароносце: Сэлма Хайек успела воспользоваться случаем, и постановка пышна ровно настолько, насколько "натура уходит". Для этого в дело пошли пять лет подготовки, регулярное бритье Сэлмой переносицы и верхней губы, чтобы сходились брови и, как у Фриды, отрастали усы (это подвиг для женщины), плюс капля мистики. Реальные платья Фриды пришлись Хайек точно впору. Может быть, "Фрида" – один из последних в кино звучных гимнов свободе личности, хотя фильм сделан женщинами, для женщин и про женщин. Но кто ж виноват, что победительницей судьбы оказалась какая-то Фрида Кало, причем не в былинной древности, а в реальном прошлом столетии, когда проигрывать жизнь стало нормой жизни? Кто ж виноват, что наиболее фанатичную преданность идее проявила Сэлма Хайек, а свести все концы в результате сумела Джули Тэймор? Это факт, а не преступление, и свобода, во всяком случае, не виновата в том, кому она досталась. Между тем, большая и красивая "Фрида" ею просто дышит.<hr Лучшая песня
Немного о оскароносце: Эминем, урожденный Маршал Мэзерс III появился на свет в маленьком местечке неподалеку от Канзаса, штат Миссури, 17 октября 1974 года в не слишком благополучной семье. Его отец и мать были участниками шоу-группы, дающей представления по кабакам вдоль границ штата. Однако после рождения Маршала они недолго прожили вместе - спустя пять или шесть месяцев, отец собрал пожитки и ушел из семьи. Именно в школе Эминем начал участвовать в так называемых "битвах" - состязаниях, которые устраивали между собой юные МС. Там он определил себе подходящее прозвище - просто прочитал свои инициалы, записанные как "M&M". Собственно об этом его фильм "8 миля".<hr Лучший оригинальный сценарий
Немного о оскароносце: Бениньо видит в темноте зала слезы своего соседа. Он хочет сказать ему, что он тоже находится под впечатлением от происходящего на сцене, но не решается... Несколько месяцев спустя, Бениньо и Марко снова встречаются, но уже в частной клинике "Эль Боске", где работает Бениньо. Здесь в коме лежит девушка Марко Лидия - матадор, получившая травму на арене. Так получилось, что Бениньо ухаживает и за другой пациенткой, студенткой балетной школы Алисией, также находящейся в коме. И вот когда однажды Марко проходит мимо палаты Алисии, Бениньо неожиданно заговаривает с ним. Так, в стенах клиники, между ними зарождается настоящая дружба. С этого момента жизнь четырех персонажей начинает свое путешествие по прошлому, настоящему и будущему, приводя их всех к неожиданному финалу...<hr Лучшая сценарная адаптация
Немного о оскароносце: Эмоциональная и вещественно точная, уникальная, персональная история каждодневного выживания... Тяжелая и страстная работа Романа Полянского "Пианист" стала своего рода монументом уцелевшим в Холокосте и памятную доску тем, кому не удалось. Полански рассказывает это историю музыкой. Дивный покой во второй половине фильма оставляет место Шпильмановской игре, фокусируется на его чувствах, выраженных ударами по клавишам. Он одинок и это одиночество заставляет его ждать своего часа в темном туннеле в котором нет выхода. Ему не хватает еды и компании, которая бы поддержала его в это страшной битве за выживание. И хотя его фильм, без сомнения, мощный, но за душу к сожалению не берет. В нем не хватает какого-то драматизма или просто формула не та. Так или иначе, но чего-то ценного в нем не хватает... Кстати нужно заметить что <Пианист> - это первый фильм о Халокосте, в котором не было показано, что происходило в концлагерях.<hr Лучшие визуальные эффекты
Лучший монтаж звуковых эффектов
Немного о оскароносце: Помнится, когда я выходил из кинотеатра посмотрев "Властелин Колец - Братство Кольца" к некоторому разочарованию от увиденного, примешивалось еще и чувство досады, как же так, ждать целый год до продолжения? Год промелькнул, только его и видели, и премьера второй серии прошла точно по расписанию. Как и положено, во втором томе эпического романа о борьбе Добра и Зла пути-дорожки главных героев разошлись. Фродо и Сэм отправились в Мордор, что бы уничтожить Кольцо Всевластия, Арагорн со товарищи кинулись в погоню за орками, похитившими двух хоббитов. С этого момента и начинаются "Две крепости". Действие фильма развивается по трем сюжетным линиям, почти не пересекаясь. Незабываемое впечатление и потрясающая энергетика, которые фильм оставляет после себя, и делают его уникальным. Именно это заставило меня смотреть его и ждать продолжения. Чья это заслуга? Писателя Толкиена? Режиссера Джексона? Актеров? Аниматоров? Программистов? В этом "виноваты" все. Скажем же им "Спасибо!". И будем ждать последнюю часть фильма.<hr Лучший звук
Лучший короткометражный фильм
Лучшая короткометражная анимация
Лучший фильм
Немного о оскароносце: Звездная киноверсия знаменитого, одноименного, бродвейского мюзикла. Чикаго, 1929. Убийство. Страсть. Слава. Секс. И весь этот джаз! Вот он перегиб и парадокс. Уже два года весь мир тихонько утирает слезы над фильмом База Лурмана <Мулен-Руж!>, переслушивает по двадцатому разу восхитительное поппури рок-баллад 60-90-х, которые сегодня скорее звучат, как <Старые песни о главном>. Но академия Американских кинематографистов, тем не менее, во весь голос выражает свое одобрение старой, как мир, не придуманной истории о двух женщинах-убийцах из Чикаго и том, как на самом деле ведутся судебные процессы. "13 номинаций на Оскар, в том числе на ""Лучший фильм года".<hr http://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpg |
barbakum, твоя очередь.
|
Оскар 1999 / Oscar 1999 - 71-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии<hr
Лучший фильм: Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Оскар Елизавета / Elizabeth Жизнь прекрасна / Life is Beautiful / La Vita E Bella Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Тонкая красная линия / The Thin Red Line <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.dvdfurax.com/films/img/shakespeare_in_love.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Этот фильм — праздник для поклонников Великого Барда. Праздник и для тех, кто ничего не знает о Шекспире. Он напоминает замечательную яркую головоломку, которая хороша и сама по себе — просто как украшение, и становится ещё интереснее, когда начинаешь замечать в ней то, чего не заметил с первого взгляда. Игра вокруг шекспировских текстов идёт сквозь весь фильм. Безусловно, кульминацией этой игры становится "сцена на балконе", завершающаяся почти пародийным низвержением Барда, и "сцена в спальне": "...Петух кричал. То филин был..." — преображающееся во всем известное "То соловей, не жаворонок был...". Когда б вы знали, из какого сора? К реальной истории Шекспира этот фильм имеет примерно такое же отношение, как его хроники к истории Англии.<hr Лучший режиссер: Стивен Спилберг/Steven Spielberg за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Оскар Джон Мэдден/John Madden за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Роберто Бениньи/Roberto Benigni за Жизнь прекрасна / Life is Beautiful / La Vita E Bella Терренс Малик/Terrence Malick за Тонкая красная линия / The Thin Red Line Питер Уир/Peter Weir за Шоу Трумена / The Truman Show <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://cine2020.espaciolatino.com/spielberg.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Стивен Спилберг родился 18 декабря 1947 года в г. Цинцинатти, штат Огайо, США. Стивен увлекся кинематографом еще в раннем детстве: первые ленты в его режиссерской фильмографии датированы 1959 годом - тогда ему было всего 12 лет, а это означает, что камеру он взял в руки гораздо раньше этого возраста. Его режиссерским дебютом на большом экране стала лента "Шугарлендский экспресс" /The Sugarland Express, 1974/, получившая очень хорошие отзывы критиков. Однако лишь следующий фильм - "Челюсти" /Jaws, 1975/ принес Спилбергу мировую известность и всеобщее признание. Вышедшая первая из 3-х серий о приключениях Индианы Джонса - "В поисках утраченного ковчега" /Raiders of the Lost Ark, 1981/ доказала, что Спилберг знает, как снимать 100% хиты. Спилберг снова покорил Американскую Киноакадемию, на этот раз лентой "Спасая Рядового Райана".<hr Лучший актер: Роберто Бениньи/Roberto Benigni за Жизнь прекрасна / Life is Beautiful / La Vita E Bella Оскар Эдвард Нортон /Edward Norton за Американская История Икс / American History X Иан МакКеллен /Ian McKellen за Боги и монстры / Gods and Monsters Ник Нолти /Nick Nolte за Скорбь / Affliction Том Хэнкс /Tom Hanks за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.sohoblues.com/recentportraits/previewpages/preview5.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Роберто Бениньи родился 27 октября 1952 в Мизерикордиа, Ареццо, Италия. Итальянский актер, режиссер. Играл в экспериментальном и авангардном театре. Известность получил исполнением с подмостков своих забавных монологов, во многом преступавших общепринятые нормы. Большой успех в театре имела написанная им с Джузеппе Бертолуччи пьеса в монологах «Чони Марио был Гаспаре ди Джулия». Является яркой фигурой авторского кинематографа нового поколения. С 80-х годов выступает как оригинальный постановщик и исполнитель главных ролей в своих фильмах — «Ты меня смущаешь» (Tu Mi Turbi, 1983), «Маленький дьявол» (Il Piccolo Diavolo), «Джонни зубочистка» (Johnny Stecchino, 1991), «Чудовище» (Il Mostro, 1994), — пользовавшихся огромным кассовым успехом. Сыграл главную роль «лунатика» Иво Сальвини в поэтической аллегории Федерико Феллини «Голос луны» (La Voce Della Luna, 1990).<hr Лучшая актриса: Гвинет Пэлтроу /Gwyneth Paltrow за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Оскар Кейт Бланшетт /Cate Blanchett за Елизавета / Elizabeth Мерил Стрип /Meryl Streep за Истинные ценности / One True Thing Эмили Уотсон /Emily Watson за Хилари и Джеки / Hilary and Jackie Фернанда Монтенегро /Fernanda Montenegra за Центральный вокзал / Central do Brasil <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://film.onet.pl/_i/news/duze/g/gwyneth_paltrow_5.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Гвинет Пэлтроу родилась 28 сентября 1973 года в городе Лос-Анджелесе - том самом, в котором Голливуд. Гвинет Пэлтроу отнюдь не приходилось лезть из кожи, чтобы стать актрисой. Её отец - влиятельный телепродюсер Брюс Пэлтроу и мать - лауреатка "Оскара" Блайт Даннер позаботились о том, чтобы путь дочери в Голливуд был как можно менее тернистым. Ее дебют на сцене состоялся, когда ей было всего семь лет. "Я увидела блеск в ее глазах, когда Гвинет, впервые стоя на сцене, услышала аплодисменты. Родители сразу раскусили амбиции белокурой дочери и через 11 лет после рождения увезли ее в город больших возможностей Нью-Йорк. Так что, как бы родители ни прятали дочку от кинособлазнов, в 19 лет Гвинет повязала голову дорожной банданой и отправилась в университет Санта-Барбары изучать историю искусств. В этом же году Пэлтроу как-то раз пошла в киношку с папой и его друганом Стивом Спилбергом. Стив мучительно всматривался в лицо невинной девушки, да вдруг как закричит на весь киновестибюль: "Дак ведь она - вылитая Венди из "Питера Пена". Таким образом без каких-либо нечеловеческих усилий, Гвинет Пэлтроу по блату попала в кино, снявшись в фильме про Питера Пена "Крюк"(1991).<hr Лучший актер второго плана: Джеймс Коберн /James Coburn за Скорбь / Affliction Оскар Джеффри Раш /Geoffrey Rush за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Роберт Дюволл /Robert Duvall за Гражданский иск / A Civil Action Билли Боб Торнтон /Billy Bob Thornton за Простой план / A Simple Plan Эд Хэррис /Ed Harris за Шоу Трумена / The Truman Show <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://cgi.cnn.com/SHOWBIZ/Movies/9901/01/affliction/link.james.coburn.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Джеймс Коберн родился в Лореле, штат Небраска (США). Изучал актерское мастерство в Лос-Анджелесском колледже, в университете Южной Калифорнии, затем в студии Стеллы Адлер в Нью-Йорке. В конце 40-х дебютировал на сцене, позже начал сниматься на ТВ и в рекламе. Его первый успех в кино связан с вестерном «Великолепная семерка» (1960). Хотя Джеймс Коберн и снялся в роли одного из героев "Великолепной семерки", известен он стал благодаря фильму "Наш человек Флинт" (1966) и последовавшему через год его продолжению - "Как Флинт". В 1967 году актер сыграл в популярной комедии "Президентский психоаналитик". На этом фильме Джеймс Кобурн работал также в качестве продюсера. Был удостоен в 1999 году премии «Оскар», будучи впервые в 70-летнем возрасте номинированным на соискание этого приза. Джеймс Коберн умер 18.11.2002 от сердечного приступа.<hr Лучшая актриса второго плана: Джуди Денч /Judi Dench за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Оскар Линн Редгрэйв /Lynn Redgrave за Боги и монстры / Gods and Monsters Бренда Блетин /Brenda Blethyn за Голосок / Little Voice Кэти Бэйтс /Kathy Bates за Основные цвета / Primary Colors Рэйчел Гриффитс /Rachel Griffiths за Хилари и Джеки / Hilary and Jackie <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.shakespearedc.org/dench_judi.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Джуди Денч родилась 9 декабря 1934 года. Карьера британской актрисы длится почти 35 лет, и за это время она успела сыграть леди Макбет, мамашу Кураж и Джульетту. Дебютировала же она на профессиональной сцене в роли Девы Марии. С 1957-го по 1961-й год Джуди работала с труппой театра Олд Вик, записав на свой счет роль Офелии (<Гамлет>), Гермии (<Сон в летнюю ночь>), Марии (Двенадцатая ночь>) и Джульетты в постановке Дзеффирелли (не путать с фильмом). Последний спектакль был показан на фестивале в Венеции и принес Джуди <Серебряного паладина>. Сложно назвать роли в пьесах Шекспира, которые она сыграла. Легче, наверное, наоборот. В 1988-м году Джуди Денч впервые сыграла роль Первой Дамы Британской империи и получила за эту работу очень неожиданную премию. Университеты Уорвика, Бирмингема, Йорка и Лоуборо вручили Джуди почетное докторское звание. А в 1999-м роль королевы Елизаветы была отмечена еще и Америкой - Академия вручила Джуди <Оскара> за лучшее исполнение роли второго плана (между прочим, роль эта на экране занимала чуть больше восьми минут!).<hr Лучший оригинальный сценарий: Том Стоппард /Tom Stoppard, Марк Норман /Marc Norman за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Оскар Уоррен Битти /Warren Beatty за Булворт / Bulworth Роберто Бениньи /Roberto Benigni за Жизнь прекрасна / Life is Beautiful / La Vita E Bella Роберт Родат /Robert Rodat за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Эндрю Никкол /Andrew Niccol за Шоу Трумена / The Truman Show <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.stage-door.org/authors/stoppard.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Том Стоппард родился в Чехии 3 июля 1937 года. Драматург, сценарист, урожденный Томас Страусслер. Изобретательный англо-язычный драматург, известный своими экспериментами в области языка, драматической формы и философией. Много работал над адаптацией произведений ведущих романистов для экрана, включая Набокова ("Отчаяние") и Грэма Грина ("Человеческий фактор"). В 1990 году адаптировал и поставил собственную пьесу, "Розенкранц и Гилденстерн мертвы", написанную под вдохновением "Гамлета". <hr Лучший сценарий-адаптация: Билл Кондон /Bill Condon за Боги и монстры / Gods and Monsters Оскар Скотт Фрэнк /Scott Frank за Вне поля зрения / Out Of Sight Илэйн Мэй /Elaine May за Основные цвета / Primary Colors Терренс Малик /Terrence Malick за Тонкая красная линия / The Thin Red Line Скотт Б.Смит /Scott B. Smith за Простой план / A Simple Plan <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.first-visual.com/graphics/gods_and_monsters.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Когда бывший морской пехотинец Клейтон (Брендан Фрэйзер) устроился садовником на виллу пожилого мужчины с неуживчивым характером, то с удивлением узнал, что это Джеймс Уэйл (Иэн Маккеллен), гениальный режиссер, создатель фильмов о Франкенштейне, вошедших в историю мирового кино. Одинокий и забытый всеми, кроме верной служанки Ханны (Линн Редгрэйв), Уэйл занимается живописью и вспоминает дни былой славы. Он открывает перед Клейтоном волнующий мир искусства и, очарованный его мужественной красотой, уговаривает позировать для портрета. Неожиданно эти столь разные люди приходят к выводу, что у них много общего, и становятся друзьями, несмотря на все, что их разделяет... Грустная, полная глубокого лиризма, драма, снятая по мотивам романа "Отец Франкенштейна" ("Father of Frankenstein") Кристофера Брэма.<hr Лучшая операторская работа: Януш Камински /Janusz Kaminski за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Оскар Ричард Грейтрекс /Richard Greatrex за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Конрад Л. Холл /Conrad L. Hall за Гражданский иск / A Civil Action Реми Адефаразин /Remi Adefarasin за Елизавета / Elizabeth Джон Толл /John Toll за Тонкая красная линия / The Thin Red Line <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://us.movies1.yimg.com/movies.yahoo.com/images/he/photo/movie_pix/oscars/71st_annual_academy_awards_photos/janusz_kaminski/oscars.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Януш Каминский родился в Польше 27.06.1959. Выдающийся кинооператор. Выпускник Columbia College. Супруг Холли Хантер с 1995 года. В двадцать два парень оставил родную Польскую Народную Республику, а к сорока одному он уже любимый оператор Стивена Спилберга – стоял по ту сторону камеры в "Списке Шиндлера", "Парке Юрского периода", "Амистаде" и "Спасении рядового Райана", он же работает сейчас над новыми проектами Спилберга. В 2001 году Камински решил, что уже достаточно изучил кинопроцесс, и попробовал себя в режиссуре. Получились "Заблудшие души"... <hr Лучший монтаж: Майкл Кан /Michael Kahn за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Оскар Дэвид Гэмбл /David Gamble за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Энн В.Коутс /Anne V. Coates за Вне поля зрения / Out Of Sight Симона Паджи /Simona Paggi за Жизнь прекрасна / Life is Beautiful / La Vita E Bella Билли Уэбер /Billy Weber, Лесли Джоунс /Leslie Jones за Тонкая красная линия / The Thin Red Line <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://myhome.thrunet.com/~jehyuck/movie/poster/saving%20private%20ryan.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Говорят, за "Спасение рядового Райана" на Спилберга подали в суд американские ветераны Второй мировой войны. Не за допущенные неточности - за крайний натурализм. Ветераны, специально приглашеные на премьеру "Райана", с первых же кадров фильма начинали испытывать стресс. Один признался, что не переживал так за исход высадки в Нормандии, когда действительно в ней участвовал. А вообще, батальные сцены сняты очень мастеровито. В каждой из них присутствует сильнейшая внутренняя драматургия. Режиссер смог добиться того, что исход сражения интересует зрителя не сам по себе (он-то как раз известен, кто победил в этой войне, знает каждый школьник), а в применении к главным героям, которым вольно-невольно симпатизируешь. Наблюдая батальные сцены, начинаешь понимать упомянутых выше ветеранов Второй мировой.<hr Лучшая работа художника: Джилл Куэртьер /Jill Quertier за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Оскар Джон Майр /John Myhre, Питер Хауитт /Peter Howitt за Елизавета / Elizabeth Эухенио Дзанетти /Eugenio Zanetti за Куда приводят мечты / What dreams may come Джаннин Клодия Оппеуолл /Jeannine Claudia Oppewall за Плезантвиль / Pleasantville Лиза Дин /Lisa Dean за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan<hr Лучший дизайн костюмов: Сэнди Пауэлл /Sandy Powell за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Оскар Александра Бирн /Alexandra Byrne за Елизавета / Elizabeth Джудиэнна Маковски /Judianna Makovsky за Плезантвиль / Pleasantville Сэнди Пауэлл /Sandy Powell за Бархатные копи / Velvet Goldmine Коллин Этвуд /Kollen Atwood за Любимая / Beloved<hr Лучший звук: Гэри Ридстром /Gary Rydstrom, Рон Джадкинс /Ron Judkins за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Оскар Доминик Лестер /Dominic Lester за Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Энди Нельсон /Andy Nelson за Тонкая красная линия / The Thin Red Line Кит Э. Уэстер /Keith A. Wester за Армагеддон / Armageddon Кевин О'Коннелл /Kevin O'Konnell, Грег П.Рассел /Greg p. Russell за Маска Зорро / The Mask of Zorro |
Оскар 1999 / Oscar 1999 - 71-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии (Продолжение)<hr
Лучший монтаж звуковых эффектов: Гэри Ридстром /Gary Rydstrom за Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Оскар George Watters /Джордж Уоттерс за Армагеддон / Armageddon Дэйв Макмойлер /Dave McMoyler зa Маска Зорро / The Mask of Zorro<hr Лучшие визуальные эффекты: Джоэл Хайнек /Joel Hynek, Николас Брукс /Nicholas Brooks за Куда приводят мечты / What dreams may come Оскар Ричард Хувер /Richard Hoover, Пэт МакКланг /Pat McClung за Армагеддон / Armageddon Хойт Йетмэн /Hoyt Yeatman за Могучий Джо Янг / Mighty Joe Young <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://images-eu.amazon.com/images/P/B00007GZR5.01.LZZZZZZZ.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Довольно пошло звучащую в пересказе фабулу, к тому же приправленную толстым слоем нравоучительных истин, вложенных в уста героев, спасает изысканнейший визуальный ряд загробного мира. Над огромным количеством сложнейших по технологии спецэффектов (более 100), разных по типу и методике исполнения, в течение продолжительного времени трудились три ведущие компьютерные фирмы. В результате получилось нечто, про что можно сказать: «Шагал и иже с ним отдыхают». И все же главное, чем интригует фильм, — это стремление осветить вечно актуальную тему: «Что ждет человека в загробном мире?». Интерес к этой проблеме, некогда поднятой в знаменитой книге «Жизнь после смерти», с годами только нарастает, а в 1990-е годы он еще и заметно подогревается кинематографом.<hr Лучший грим: Дженни Ширкоур /Jenny Shircore зa Елизавета / Elizabeth Оскар Лиза Уэсткотт /Lisa Westcott зa Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Дэниэл С. Стрипик /Daniel C. Striepeke зa Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://users.kiss.si/~k4ff0651/Posters/Elizabeth.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Приход к власти юной и прекрасной Елизаветы (Кейт Блэнчетт) сопровождается мощным всплеском борьбы между протестантами и католиками. Все мысли и чувства Елизаветы связаны любовью к другу детства - графу Дадли (Джозеф Файнс), но жизнь и судьба ставят ее перед выбором: либо власть, либо любовь.. Что выбирает Елизавета? Действие фильма развивается на фоне живописных пейзажей, батальных сцен и интерьеров средневековой Англии. Великолепная актерская и операторская работа захватывает зрителя и переносит его в ту далекую эпоху, создавая феноменальный эффект присутствия и соучастия зрителя в фильме. <hr Лучшая песня: Стивен Шварц /Stephen Schwartz за песню When You Believe из фильма Принц Египта / The Prince of Egypt Оскар Дайан Уоррен /Diane Warren за песню I Don't Want To Miss A Thing из фильма Армагеддон / Armageddon Дэвид Фостер /David Foster за песню The Prayer из фильма Волшебный меч / Quest for Camelot Эллисон Мурер /Allison Moorer за песню A Soft Place To Fall из фильма Заклинатель / The Horse Whisperer Рэнди Ньюмен /Randy Newman за песню That'll Do из фильма Бэйб 2: Поросенок в городе / Babe 2 <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.sidewalksundayschool.com/languages/english/curriculum/images/prince_of_egypt.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: полнометражный мультипликационный фильм киностулии DreamWorks, пользуется большим успехом у зрителей и является одним из самых выдающихся мультфильмов всех времен. При создании "Принца Египта" были использованы самые передовые и совершенные анимационные технологии. Эта грандиозная анимационная лента не может оставить кого-либо равнодушным. "Принц Египта" будет интересен зрителям всех возрастов. В этой картине присутствуют те ингридиенты, которые способны сделать произведение "классическим "фильмом на все времена". Американская киноакадемия присудила фильму "Оскар" в категории "Лучшая песня" в исполнении суперзвезд поп-музыки Уитни Хъюстон и Мэрайи Кэрри.<hr Лучшая музыка "драма": Никола Пиовани /Nicola Piovani зa Жизнь прекрасна / Life is Beautiful / La Vita E Bella Оскар Дэвид Хиршфелдер /David Hirschfelder зa Елизавета / Elizabeth Рэнди Ньюмэн /Randy Newman зa Плезантвиль / Pleasantville Джон Уильямс /John Williams зa Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan Ханс Зиммер /Hans Zimmer зa Тонкая красная линия / The Thin Red Line <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.technofile.com/images/life_is_beautiful.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Неповторимая прелесть этой чудесной картины на жуткую тему холокоста заключена в том, что рассказана она, как страшная "сказка" о прошлом, которое, как хочется верить, уже никогда не сможет повториться. о время 2-й мировой войны в Италии в концлагерь были отправлены евреи - отец (Бениньи) и его маленький сын. Жена, итальянка, добровольно последовала вслед за ними. В лагере отец сказал сыну, что все происходящее - большая игра за приз. Он сделал все, чтобы сын поверил в это и остался жив, прячась в бараке. Гениальная, светлая картина, олицетворяющая добро и гуманизм, заставит и плакать, и смеяться. Этот шедевр войдет в историю кино.<hr Лучшая Музыка в мюзикле или комедии: Стивен Уорбек /Stephen Warbeck зa Влюбленный Шекспир / Shakespeare in Love Оскар Джерри Голдсмит /Jerry Goldsmith зa Мулан / Mulan Ханс Зиммер /Hans Zimmer, Стивен Шварц /Stephen Schwartz зa Принц Египта / The Prince of Egypt Марк Шэймэн /Marc Shaiman зa Целитель Адамс / Patch Adams Рэнди Ньюмен /Randy Newman зa Приключения Флика / Жизнь жуков / A Bug`s Life<hr Лучшая короткометражная анимация: Крис Уэдж /Chris Wage зa Банни / Bunny Оскар Марк Осбоурн /Marc Ozborne зa Больше / More Марк Бейкер /Mark Baker зa Джолли Роджер / Jolly Roger Кристофер Грейс /Christopher Grace зa Кентерберийские рассказы / The Canterbury Tales Карстен Кулерич /Karsten Cooleriech зa Когда отделяется жизнь / When Life Departs<hr Лучший короткометражный фильм: Ким Магнуссон /Kim Mugnusson зa Ночь после выборов / Valgaften Оскар Уилл Спек /Will Speck зa Культура / Culture Джови Александер /Jovi Alexander зa Каникулярный роман / Holiday Romance Симон Санквист /Simon Sankvist зa Победитель / Victor Вивиан Гоффетт /Vivian Goffett зa Почтовая карточка / La Carte postale<hr Лучший короткометражный документальный фильм: Кейко Иби /Kejko Ibie зa Состав оркестра / The Personals Оскар Уилл Спек /Will Speck зa Культура / Culture Чарльз Гуггенхайм /Charlie Guggenhaim зa Место в земле / A Place in the Land Дональд Макуильямс /Donald McWilliams Рассвет над площадью Тяньаньмэнь / Sunrise Over Tiananmen Square<hr Лучший документальный фильм: Кен Липпер /Ken Lipper зa Последние дни / The Last Days Оскар Роберт Вейде /Robert Waide зa Ленни Брюс: Истинная правда / Lenny Bruce: Swear to Tell the Truth Барбара Зонненборн /Barbara Zonnenborn, Джанет Коул /Janet Cole зa С прискорбием извещаем / Regret to Inform Джонатан Стэк /Johnatan Stack зa Ферма: Ангола, США / The Farm: Angola, USA Мэттью Даймонд /Mattew Diamond зa Хореограф / Dancemaker<hr Лучший фильм на иностранном языке: Роберто Бениньи/Roberto Benigni за Жизнь прекрасна / Life is Beautiful / La Vita E Bella Оскар Луис Мария Дельгадо /Luis Maria Delgado зa Дед / El Abuelo Маджид Маджиди /Majid Majidi зa Дети небес / Bacheha-Ye Aseman Карлос Саура /Carlos Saura зa Танго / Tango Вальтер Саллес /Walter Salles зa Центральный вокзал / Central do Brasil<hr Почетные призы<hr Мемориальный приз имени Ирвинга Талберга <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.northernstars.ca/directorsal/Media/jewison_1.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Норман Джуисон / Norman Jewison Кинорежиссер и продюсер Норман Фредерик Джуисон родился 21 июля 1926 года в Торонто (провинция Онтарио, Канада). Учился игре на фортепьяно и теории музыки в Королевской консерватории, степень бакалавра получил в университете Торонто, в колледже Виктории. С середины 1950-х годов он стал одним из ведущих режиссеров канадского ТВ, а в 1958 году подписал контракт с CBS и за три года работы вНью-Йорке удостоился трех премий "Эмми". В большом кино режиссер дебютировал в 1962 году комедией "На сорок фунтов неприятностей", после которого студия "Юниверсал" заключила с ним долгосрочный контракт. Популярностью пользовались его антивоенная сатирическая картина "Русские идут! Русские идут!", мюзикл по Шолом-Алейхему "Скрипач на крыше", авантюрная картина "Афера Томаса Крауна" со Стивом Маккуином и Фэй Данауэй в главных ролях.<hr Почетный приз за достижения всей жизни <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.rai.it/Contents/news/31400/elia_kazan_290903.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Элиа Казан / Elia Kazan Элиа Казан родился в Константинополе, 7 сентября 1909. Американский режиссер греческого происхождения. Настоящая фамилия — Казанжоглу (Elia Kazanjoglou). Режиссер, сценарист, продюсер, актер. В возрасте четырех лет эмигрировал с родителями в США. Учился в театральной школе Йельского университета. С 1932 — актер и художественный руководитель «Груп-тиэтр». В 1936 после раскола среди левой интеллигенции вышел из компартии. В годы войны с успехом ставит пьесы Т. Уайлдера, Ю. ОНила и Т. Уильямса. В 1945 дебютирует в кино в фильме «Дерево растет в Бруклине» (A Tree Grows In Brooklyn). Ранние ленты Казана, такие как «Бумеранг» (Boomerang! 1947); «Джентльменское соглашение» (Gentleman's Agreement, 1947) премия «Оскар» за фильм и режиссуру; «Пинки» (Pinky, 1949) продолжают традиции социального кинематографа 30-х годов, но режиссер делает акцент на извечном биологическом начале, которое превращает ход истории в хождение по кругу. В конце 50-х годов фильмы Казана появляются реже, но по-прежнему посвящены важным проблемам — зловещей роли средств массовой информации. 28 сентября 2003 года Элиа Казан ушел из жизни, но его вклад в кинематограф навечно будет жить.<hr http://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpghttp://www.emu.dk/billeder/Grundskol...car_statue.jpg |
Оскар 1998 / Oscar 1998 - 70-ая ежегодная премия Американской Киноакадемии<hr
Лучший фильм: Титаник / Titanic Оскар Лучше не бывает / As Good As It Gets Мужской стриптиз / The Full Monty Секреты Лос-Анджелеса / L.A.Confidential Умница Уилл Хантинг / Good Will Hunting <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://images.art.com/images/PRODUCTS/large/10048000/10048158.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Оптимисты гулко праздновали успех: фильм стал абсолютным рекордсменом как по мировым кассовым сборам за всю историю ($1.835 млн.), так и по признанию Американской киноакадемии - 11 премий "Оскар", ровно столько же, сколько в активе библейской драмы Уильяма Уайлера "Бен-Гур" (1959). Феномен этот вполне объясним: Кэмерон создал ленту, которая олицетворяет уходящую эпоху классического голливудского кинематографа, где каркасом драматического сюжета выступает схематичная и бессмертная лав-стори. "Титаник" в конце XX века поразил зрителей грандиозной слезоточивой молнией, наряду с "Унесёнными ветром" в истории кино и самим лайнером в жизни став памятником гигантомании. Между строк здесь можно прочесть и поучение на тему гордыни человечества, социального унижения, отсутствия сострадания между людьми.<hr Лучший режиссер: Джеймс Кэмерон /James Cameron за Титаник / Titanic Оскар Кертис Хэнсон /Curtis Hanson за Секреты Лос-Анджелеса / L.A.Confidential Питер Гаттанео /Peter Gattaneo за Мужской стриптиз / The Full Monty Гас Ван Сэнт/Gus Van Sant за Умница Уилл Хантинг / Good Will Hunting Этом Эгоян /Atom Egoyan за Славное будущее / Sweet Hereafter <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.anachrome.com/jamcam.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Кэмерон, один из ведущих режиссеров Голливуда, родился 16 августа 1954 года, в канадской провинции Онтарио. В начале 1960-х семья Кэмерона перебралась в Калифорнию, здесь будущий режиссер окончил школу и поступил на физический факультет Калифорнийского университета. Впрочем, так и не получив ученой степени, Джеймс оставил университет его всегда манил красочный мир кино Вскоре из космических далей Кэмерон перенесся в океанские глубины. Фантастический фильм "Бездна" (1989) рассказывает о том, как люди на затонувшей атомной подводной лодке вступают в контакт с добрыми, жидкими и прозрачными подводными обитателями неземного происхождения. "Бездна" получила "Оскара" за лучшие спецэффекты. Через два года последовало продолжение эпоса о роботе-убийце: фильм "Терминатор-2: Судный день" (1991). Фильм имел колоссальный успех, а его режиссер стал одним из самых высокооплачиваемых в Голливуде.<hr Лучший актер: Джек Николсон /Jack Nicholson за Лучше не бывает / As Good As It Gets Оскар Питер Фонда /Peter Fonda за Золото Ули / Ulee's Gold Дастин Хоффман /Dustin Hoffman за Плутовство / Wag the Dog Мэтт Дэймон /Matt Damon за Умница Уилл Хантинг / Good Will Hunting Роберт Дюваль /Robert Duvalle за Апостол / Apostle <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.mentorhuebnerart.com/images/Photos/Jack%20Nicholson.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Родился Самый оскароносный актер в мире, в г. Нептун (шт. НьюДжерси). Отца своего не знал воспитывался бабушкой которую до зрелого возраста считал матерью. После окончания школы отправился в Лос-Анджелес где работал в отделе мультфильмов студии "МГМ" одновременно посещая различные курсы по подготовке актеров. В эти годы Николсон сформировался как артист впитав в себя характерное для молодого поколения 50 60-х годов чувство внутренней свободы не позволяющее вписываться в предуготованные схемы поведения а также чувство юмора открывающее противоестественность бездумного следования этим схемам. Однако за вальяжным шутовством и веселым цинизмом героев Николсона проглядывает их внутренняя честность оказывающаяся уязвленной каждый раз когда действительность преподносит сюрпризы превосходящие даже самые худшие ожидания.<hr Лучшая актриса: Хелен Хант /Helen Hunt за Лучше не бывает / As Good As It Gets Оскар Джуди Денч /Judi Dench за Миссис Браун / Mrs. Brown Джули Кристи /Julie Christie за На закате / Afterglow Кэйт Уинслет /Kate Winslet за Титаник / Titanic Хелена Бонэм Картер /Helena Bonem Carter за Крылья голубки / Wings of the Dove <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.actustar.com/photos/hunthelen1.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Helen Elizabeth Hunt. Родилась в Los Angeles, California, USA. В 1966-м ее родители - Джейн (фотограф) и Гордон (режиссер и репетитор) Ханты - перебрались в Нью-Йорк на шесть лет. Вернувшись в Лос-Анджелес, Хелен получила первую роль в телевизионном фильме "Pioneer Woman". За этой ролью последовали другие - в "Bill: On His Own," "Choices of the Heart," "Land of Little Rain" для телесети PBS и в "The Miracle of Kathy Miller", где она сыграла спортсменку, которая должна справиться с серьезной травмой - ее любимая роль. В 1989-м сбылась одна ее мечта - она получила роль в шоу на Бродвее. Тем не менее, актриса не собиралась бросать работу на телевидении и уж меньше всего была намерена сдаться перед огромной толпой жаждущих славы в кинематографе. Свободное от работы время Хелен Хант предпочитает делить между занятиями танцами, рисованием и йогой. Время от времени она собирает у себя дома приятелей-актеров для того, чтобы почитать ту или иную пьесу - просто так, для себя.<hr Лучший актер второго плана: Робин Уильямс /Robin Williams за Умница Уилл Хантинг / Good Will Hunting Оскар Энтони Хопкинс /Anthony Hopkins за Амистад / Amistad Роберт Форстер /Robert Forster за Джеки Браун / Jackie Brown Грег Кинниэр /Greg Kinnear за Лучше не бывает / As Good As It Gets Берт Рейнолдс /Burt Reynolds за Ночи в стиле буги / Boogie Nights <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.nautilus.tv/0210it/spettacolo/cinema/Robin%20Williams%20-%20One%20hour%20photo%2005.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Робин Уильямс родился 21 июля 1952 года в Чикаго, США, в весьма обеспеченной семье. Его отец был одним из крупных руководителей в компании "Форд" и обеспечивал семье безбедное существование - Уильямсы периодически переезжали из одного роскошного особняка в другой, но маленький Робин все равно не был счастлив. Отдушиной для Робина стала школа - он не мог поверить своему счастью, когда у него появилось столько друзей и знакомых. Уильямс был самым веселым учеником в классе, передразнивал учителей, смешил одноклассников, периодически срывал уроки. Дебют Уильямса на большом экране состоялся в 1980 г. в картине Роберта Олтмена - "Попай" /Popeye, 1980/, однако ни эта лента, ни следующие картины с участием Уильямса не пользовалась большим успехом у зрителей. 1997 год наконец-то принес Уильямсу долгожданный "Оскар" за ленту "Умница Уилл Хантинг" /Good Will Hunting, 1997/, правда в номинации "лучший актер второго плана".<hr Лучшая актриса второго плана: Ким Бэйсингер /Kim Basinger за Секреты Лос-Анджелеса / L.A.Confidential Оскар Джоэн Кьюсак /Joan Cusack за Вход и выход / In & Out Джулианна Мур /Julianne Moore за Ночи в стиле буги / Boogie Nights Глория Стюарт /Gloria Stuart за Титаник / Titanic Минни Драйвер /Minnie Driver за Умница Уилл Хантинг / Good Will Hunting <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.socionika.org/foto/Don_Kichot/kim_basinger.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Ким Бэйсингер (Basinger Kim). Родилась 8.12.1953 в г. Афины (шт. Джорджия). Ее отец - президент собственной финансовой компании мать - в молодости статистка водного шоу. Свой первый шаг к известности она сделала в 18 лет приняв участие в конкурсе красоты своего штата и выиграв приз "Мисс Язычница". Удача окрылила Ким и она отправилась в Нью-Йорк на поиски счастья. Она работала в рекламе манекенщицей фотомоделью участвовала в ревю танцевала пела играла в любительских спектаклях. Однако "звездным" фильмом Ким стала картина "9 '/2 недель"' (1986) Э. Лайна. Она имела ошеломляющий успех на видео стала хитом в Европе принесла 100 млн. долларов дохода. Откровенный эротизм фильма в некоторых странах вызвал протест но это способствовало еще большей его рекламе. В личной жизни о ней говорят что она скорее похожа на деревенскую жительницу чем на кинозвезду. Не применяет косметику. Ее одежда проста и подчеркнуто небрежна. Она любит белый цвет. А также любит быть на виду.<hr Лучший оригинальный сценарий: Мэтт Дэймон /Matt Damon, Бен Эффлек /Ben Affleck за Умница Уилл Хантинг / Good Will Hunting Оскар Марк Эндрус /Mark Andrus за Лучше не бывает / As Good As It Gets Саймон Бьюфой /Simon Bewfoy за Мужской стриптиз / The Full Monty Пол Томас Андерсон /Paul Thomas Anderson за Ночи в стиле буги / Boogie Nights Вуди Аллен /Woody Allen за Разбирая Гарри / Deconstructing Harry <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.veraanderson.com/2002/MattDamon6.JPG" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Урожденный Мэттью Пэйдж Дэймон, Мэтт родился 8 октября 1970 года в Кэмбриджском районе Бостона в штате Массачуссетс. Его отец, Кент, был банкиром-инвестором и специалистом по налогам, тогда как мать, Нэнси Карлссон-Пэйдж (отсюда среднее имя) была профессором образования в Колледже Лесли Можно сказать, что Мэтт Дэймон вместе со своим старым другом Беном Эффлеком, стали сюрпризом кинематографа 1990-х годов. В конце концов, их ударный хит "Умница Уилл Хантинг", кажется, появился из ниоткуда и обоим принес "Оскаров" и разместил их на одной жердочке с такими птичками, как Гуинет Пэлтроу и Уайнона Райдер, и обеспечил регулярными многомиллионными выплатами. Это хорошая история. Из грязи в князи, мечта многих и очень многих, а жизни Эффлека и Дэймона напоминают зеркало героя своего фильма. <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://images.forbes.com/images/2001/12/07/movers_affleck_200x256.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Урожденный Бенджамин Геза Эффлек. Рост - 6 футов, 2 дюйма. Бен родился в Беркли, Калифорния, но воспитывался в Кэмбридже, Массачуссетс. Бен хотел стать актером с тех пор как себя помнил, а его первым опытом был рекламный ролик фирмы "Бергер Кинг", когда он был совсем маленьким. Бен рано начал увлекаться актерской игрой: в 8-летнем возрасте он получил крещениие на поприще профессионального актера - снялся в сериале PBS "Путешествие Мими". В том же году он познакомился с Мэттом Дэймоном. Они учились в одной школе, активно играли на школьной сцене и старались попасть в массовку каждого фильма, который снимался в Бостоне. После школы Эффлек, несмотря на несколько попыток учиться в университете, предпочел актерскую карьеру.<hr Лучший сценарий-адаптация: Кертис Хэнсон /Curtis Hanson, Брайан Хелгелэнд /Brian Helgeland за Секреты Лос-Анджелеса / L.A.Confidential Оскар Пол Аттаназио /Paul Attanasio за Донни Браско / Donnie Brasco Хоссейн Амини /Hossein Amini за Крылья голубки / Wings of the Dove Дэвид Мэмет /David Mamet за Плутовство / Wag the Dog Этом Эгоян /Atom Egoyan за Славное будущее / Sweet Hereafter <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://images-eu.amazon.com/images/P/B00004CXMU.02.LZZZZZZZ.jpg" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Хорошее кино. Захватывающий психологический детектив, зрелищный и динамичный (несмотря на большое количество диалогов и длительность самого фильма, которая составляет 138 минут). Фильм (и сценарий) производит очень реалистичное впечатление. Потому что в нем, как это бывает обычно в дешевых детективах, мир не делится на черное и белое - плохие дядьки преступники и отличные бравые ребята полицейские. Тем более, что в центре всего фильма - полицейские, которые часто почти не отличаются от преступников. Ведь в жизни так оно и бывает. Преступники и полицейские играют по очень похожим законам. Только у первых за плечами - большие деньги и положение вне общества, а у вторых - намного меньшие деньги (как правило) и положение оплота и столпов закона. И очень часто полицейские сознательно нарушают закон ВО ИМЯ ЗАКОНА - то есть чтобы закон восторжествовал, и преступника посадили в тюрьму.<hr Лучший фильм на иностранном языке: Характер / Karakter. - Нидерланды Оскар Вор - Россия За гранью тишины / Jenseits der Stille - Германия Секреты сердца / Secretos del Corazon - Испания Четыре дня в сентябре / O Que E Isso, Companheiro? - Бразилия <IMG height="110"widthwidth="70" alt="" src="http://www.roicat.com.tw/poster/i-l/karakter.JPG" align=left border=0 HSPACE=10 VSPACE=10> Немного об оскароносце: Образец другого модного кино - голландского. Нынешние голландские фильмы сколь профессиональны (плотный, тщательно проработанный кадр), столь и странны. В "Характере" не понятны ни время, ни страна. Вероятно, это все же Голландия. Возможно, 1920-х. Но история вновь отдает Кафкой. Монструозный ростовщик, всю жизнь вышибавший деньги из нищих, с особым остервенением пакостит своему незаконнорожденному сыну. Но после смерти монстра выясняется, что он на самом деле любил сына, закалял испытаниями его характер. Мерзкие, плохие, дикие вдруг оказываются хорошими. Редкий фильм, вызывающий на финальных титрах коллективный катарсис в зрительном зале. Голландское кино занято поисками голландской (же) национальной самобытности. Более странных персонажей и более причудливой логики (в том числе и логики добра) не встретишь сейчас нигде. То ли это реальные поиски своей особости, то ли европейская постмодернистская игра, ночувствуется, что самим голландцам стало вдруг интересно отгородиться и позаниматься внутренними проблемами. В открытой (даже для некоторых наркотиков) стране - самодостаточный и ни на что не похожий кинематограф резервации.<hr Лучшая операторская работа: Расселл Карпентер /Russell Carpenter за Титаник / Titanic Оскар Януш Камински /Janusz Kaminski за Амистад / Amistad Эдуардо Серра /Eduardo Serra за Крылья голубки / Wings of the Dove Роджер Дикинс /Roger Deakins за Кундун / Kundun Данте Спинотти /Dante Spinotti за Секреты Лос-Анджелеса / L.A.Confidential<hr Лучшая работа художника: Питер Ламонт /Peter Lamont за Титаник / Titanic Оскар Ян Рулфс /Jan Roelfs за Гаттака / Gattaca Данте Ферретти /Dante Ferretti за Кундун / Kundun Бо Уэлч /Bo Welch за Люди в черном / Men In Black Жаннин Клодия Оппеуолл /Jeannine Claudia Oppewall за Секреты Лос-Анджелеса / L.A.Confidential<hr Лучший дизайн костюмов: Дебора Л. Скотт /Deborah L. Scott за Титаник / Titanic Оскар Ruth E. Carter /Рут Картер за Амистад / Amistad Сэнди Пауэлл /Sandy Powell за Крылья голубки / Wings of the Dove Данте Ферретти /Dante Ferretti за Кундун / Kundun Janet Patterson /Джанет Паттерсон за Оскар и Люсинда / Oskar and Lucinda<hr Лучший монтаж: Джеймс Кэмерон /James Cameron, Ричард Э. Хэррис /Richard A. Harris за Титаник / Titanic Оскар Ричард Маркс /Richard Marks за Лучше не бывает / As Good As It Gets Ричард Фрэнсис Брюс /Richard Francis Bruce за Самолет президента / Air Force One Питер Хонесс /Peter Honess за Секреты Лос-Анджелеса / L.A.Confidential Пьетро Скалиа /Pietro Scalia за Умница Уилл Хантинг / Good Will Hunting<hr Продолжение скоро... |
| Часовой пояс GMT, время: 19:54. |
Powered by vBulletin® Version 3.8.4
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd.